Najlepsze metalowe recenzje czerwca w Deaf Forever

Suffocation: …Of the Dark Light (Nuclear Blast)

To był wyjątkowo dobry rok dla weteranów death metalu. Obituary i Immolation wydali swoje najlepsze albumy od lat, a nowojorska instytucja death metalu Suffocation również ma spektakularny nowy album …Of The Dark Light. Mają już tylko dwóch oryginalnych członków, wokalistę Franka Mullena i gitarzystę Terrance'a Hobbsa, do których dołączyli perkusista Eric Morotti i gitarzysta Charlie Errigo na tym albumie. Nowi, młodsi członkowie (mają po dwadzieścia kilka lat; reszta zespołu jest w wieku czterdziestki) nadają Light technicznego charakteru death metalu; wyrafinowana gra Hobbsa, z odpowiednią ilością nieprzewidywalności, pozostaje nienaruszona. Brzmienie Suffocation zasadniczo pozostaje niezmienione, łącząc złożony death metal z nowojorskimi breakdownami hardcore. „Your Last Breaths” w szczególności ilustruje kontrast między mrocznymi melodiami Hobbsa a mocnymi uderzeniami. „Return to the Abyss” wyróżnia się subtelną gitarową atmosferą w tle, dodając mały, ale potrzebny wymiar do brzmienia Suffocation. Pośród tej całej pozytywności, jest tu jeden smutny element: Light jest końcem długiego pożegnania. Mullen powiedział w wywiadzie dla Decibel [link], że to może być jego ostatni album z zespołem. Już nie koncertuje z nimi na pełen etat, zastępuje go Kevin Muller z Merciless Concept. Wokale deathmetalowe mogą być przybliżone — prawdę mówiąc, wielu muzyków death metalu jest zamiennych, jeśli jesteśmy szczerzy — ale obecności scenicznej nie można zastąpić, a Mullen miał osobowość Everyman jokera, która sprawiała, że koncerty Suffocation były wyjątkowe. (Nie udawaj, że nie uśmiechasz się, gdy robi karate ciosy do każdego blastbeatu.) Niezależnie od tego, co przyniesie przyszłość, Light udowadnia, że ich sukces po reunii nie był przypadkowy.

Vallenfyre: Fear Those Who Fear Him (Century Media)

Gitarzysta Converge, Kurt Ballou, jest jednym z najbardziej pożądanych producentów metalowych, nadając zespołom gorące, często szwedzkie brzmienie HM-2. Zazwyczaj pracuje z nowszymi zespołami metalowymi i hardcore'owymi z metalowymi skłonnościami. A co z produkcją prawdziwych metalowych weteranów? Jednym z zespołów, z którymi pracował Ballou, jest Vallenfyre, projekt poboczny Grega Mackintosha z Paradise Lost, będący hołdem dla deathmetalowych korzeni głównej grupy Mackintosha, zanim zmieniła się w zespół goth-pop-rockowy. (Gothic to klasyk death-doomu, jeśli nie jesteś zaznajomiony.) Różnią się od wielu grup tym, że w ich przypadku naprawdę wyróżnia się stara szkoła pisania piosenek, a trzeci album Vallenfyre, Fear Those Who Fear Him, jest kolejnym hitem na tym polu. Szwedzki brzęk jest gruby, a riffy jeszcze grubsze, nieco jak Asphyx pod wpływem czarów Entombed. Fear uchwyca również chwytliwość death n’ roll z Wolverine Blues, nadając tym piosenkom poczucie zabawy i ekscytacji, które nie jest komiczne, zwłaszcza w bardziej groove'owym utworze jak „Degeneration.” Ballou udaje się wydobyć z nich kilka hardcore'owych hitów, o czym świadczą najkrótsze piosenki „Nihilist” (które rzeczywisty zespół Nihilist mógłby łatwo napisać) i „Dead World Breathes.” Podobno, następny album Paradise Lost, The Longest Winter, prawdopodobnie będzie bardziej przypominał ich deathmetalową przeszłość. Nawet jeśli to się nie sprawdzi, Vallenfyre na pewno nas zadowoli.

(Mówiąc o Ballou: jeśli przegapiłeś mój wywiad z nim i innymi członkami Converge, patrząc wstecz na Jane Doe i jej live companion Jane Live, możesz go przeczytać tutaj.)

Antichrist: Sinful Birth (I Hate/Electric Assault)

Szwedzka kwintet thrashowy Antichrist zwlekał z wydaniem, między debiutem, Forbidden World z 2011 roku, a jego następcą Sinful Birth, ale kiedy coś działa tak dobrze, musisz poczekać. Czerpią z szybkiego i furii ataku niemieckich zespołów thrashowych, takich jak wczesny Sodom i Destruction, dodając trochę australijskiego chaosu przez Vomitor i niektórych ich rodaków Nifelheim’s blackened speed metal. Obecne jest także delikatne powietrze black metalu, w tym jak te riffy płyną, ślizgając się z płynnością niezobaczoną w wielu thrashowych utworach, oraz w świętym wykonaniu wokalisty Antona „Stekena” Sunessona. „The Black Pharaoh” w szczególności łączy tę płynność z niektórymi ich najbardziej szalonymi, nadużywanymi uderzeniami whammy bar. Pod koniec jest dziesięciominutowy instrumentalny „Chernobyl 1986”, który nawiązuje do dwóch najlepszych rzeczy thrashu lat 80.: jego obsesji na punkcie jądrowego fallouta i jego kroków ku bardziej zaawansowanej, progresywnej formie metalu w środku dekady. Brak wokali działa tu na jego korzyść, ponieważ daje to spotlight na Filip Runesson i Gabriel Forslund’s grę. Birth pakuje cios tradycyjnego thrashu z kilkoma trikami, które czynią Antichrist jednym z najlepszych zespołów nowych-starych szkół. (Grają dziś wieczorem w Austin, jeśli chcesz osobiście omówić konspiracje na temat tego, jak żaden z zespołów, o których mówię, nie jest realny.)