Album tygodnia: Boo Boo od Toro Y Moi

Wyszukana groza podawana przez powiadomienia CNN na ekranie blokady twojego iPhone'a zderza się boleśnie z nieistotnymi drobiazgami twojego codziennego życia, i masz tego dość. Aby spróbować uciec, wstrzymujesz oddech tak długo, jak możesz, a krawędzie twojego widzenia zaczynają ciemnieć. Zanim stracisz przytomność, chwiejnie kierujesz się w stronę ładnego drzewa, pod którym chcesz się położyć — dębu, może miłorzębu? Świat jest twoim ostrygą, a to naprawdę nie ma znaczenia.

Twoje oczy się otwierają po kilku godzinach, a z radością odkrywasz, że liście zostały zastąpione różnymi pastelowymi odcieniami czegoś, co wygląda jak dym, ale nim nie jest. Podłoga, na której leżysz, jest gładka i twarda jak marmur, ale wygląda i pachnie jak sorbet. Chwytasz za włosy, aby odkryć, że zostały zastąpione bąbelkowym cekinami, a twoje ciało wypełnione jest tęczowymi przewodami, które widziałeś pod przezroczystą plastikową powierzchnią Game Boya, którego miałeś jako dziecko. Białe skórzane łyżwy są tam, gdzie powinny być twoje stopy, i gdy z pechem stawiasz na ich neonowych kółkach, zaczynasz zdawać sobie sprawę, że nie ważysz nic. Jeździsz w kółko po pokoju, a ktoś śmieje się do twojego ucha, czasem je przegryzając — nie chcesz, aby przestali, i nie przestają. Nie ma ścian, ale gdyby były, byłyby z filmu 35 mm w różnych etapach rozwoju. Jesteś wewnątrz Boo Boo, piątego albumu studyjnego Toro y Moi.

To jest rodzaj przestrzeni, którą Chaz Bear (dawniej Bundick) stworzył dla nas, aby się w niej zanurzyć. W prywatnym oświadczeniu wydanym przez Carpark Records, wytwórnię albumu, Bear cytuje wszystkich, od Franka Oceana przez Travisa Scotta po Gigi Masina jako swoje inspiracje, przypisując wspólny wątek geniuszu ich „uwadze na uczucie przestrzeni, lub jej braku”, mówiąc, że „postanowiłem stworzyć popowy album z tymi pomysłami na uwadze.” I to zrobił; stworzył nieokreśloną przestrzeń. I chcesz czuć się, jakbyś wpłynął w niej na zawsze. Wierz mi, wysłałem parę łyżew overnight po moim czwartym przesłuchaniu Boo Boo, całkowicie zmotywowany tym, jak się czułem.

Bear od lat skutecznie tworzy przestrzenie od swojego udanego, ale krótkotrwałego przełomu chillwave w późnych latach 2000, ale uwolniony od jego pretensji — a przez przesunięcie w stronę dźwięków pop i disco — bezwstydnie prezentuje swoją charakterystyczną mieszankę nostalgii i szeroko otwartej wolności w najbardziej skuteczny i odpowiedni sposób na rok 2017. Album otwiera „Mirage”, gdzie Bear wykrzykuje na niezaplanowanych, ambientowych bańkach syntezatora: „Ayyyye tylko chcę, aby wszyscy się dobrze bawili! Naprawdę!” obietnica, którą spełnia na 12 utworach. Są wypełnione popowymi wokalami i zaraźliwymi hookami, od zgrzytliwych szeptów „Window” po delikatniejsze ambientowe dźwięki „Pavement” i „Don’t Try.”

Z katalogiem muzycznym, który polega na rozbudowanej elektronicznej palecie instrumentalnej i wyraźnym zamiłowaniu do pastelowego, miękkiego estetyki lat 80-tych, po prostu ma sens, że Toro y Moi stworzył album disco-popowy z chwytliwymi melodiami. Bear częściowo osiągnął tę reinwencję na swoim ostatnim albumie studyjnym z 2015 roku What for?, co udowodniło, że jest znacznie bardziej zdolny do różnych brzmień, niż etykieta „chillwave” go ograniczyła. Ale Boo Boo pokazuje, że Bear znalazł pewność siebie i finezję, aby prosperować w popie w tym samym beztroskim stylu, z którego zawsze był znany i w czym był dobry.

Żartobliwie, oświadczenie Toro y Moi zawiera definicje „Boo Boo”, najbardziej wyróżniającą się:

boo­-boo [ˈbo͞obo͞o/]

rzeczownik (l.m. boo­boos) nieformalne

1. błąd. „możesz popełnić wielką boo­boo, jeśli wyciągniesz zbyt dramatyczne wnioski.”
2. niewielka kontuzja, np. śmiertelny wypadek drogowy.

A podczas gdy to jest zamierzoną, zabawną przesadą, wydaje się, że całkiem nieźle podsumowuje album. Niezależnie od treści, sensualna beztroska to to, co naprawdę tworzy i jednoczy album, orzeźwiające spojrzenie na nawet ciemniejsze aspekty naszego otoczenia. W świecie Toro y Moi wszystko — lęki w „Inside My Head”, pragnienia w „Girl Like You”, koronkowe i eleganckie porównania w „Mona Lisa” — jest przelotnym wietrzykiem. Jasne, niektóre wiatry są cieplejsze, zimniejsze, bardziej intensywne, ale to wszystko wiatry i wszystkie są przelotne. W jakiś sposób brak powagi w połączeniu z lekkim dotykiem popowych wrażliwości tworzy idealną burzę, dzięki której wszystko wydaje się w porządku. To dokładnie klimat dla rodzaju świata, do którego chcesz się wkraść i zostać na chwilę.