Når du leser dette, vet du at Nina Simone Sings the Blues er vår utvalgte Ukens Plate. Sings the Blues er et essensielt album i Ninas katalog—og en utmerket inngangsport til hennes kunstneriske univers for de som ikke er kjent med hennes arbeid—men det er bare en liten del av hennes historie. Når du er ferdig med å lese våre liner notater for albumet, innså vi at du kanskje vil ha noen pekepinner til hvor du bør gå videre, hvis du vil lære alt du kan om henne.
Som seg hør og bør for en artist av hennes kaliber, har det blitt brukt mange liter med blekk, og trær felt, for å fylle bøker om hennes liv. Det har også blitt laget flere dokumentarer og DVD-er. Men heldigvis for deg, har vi laget denne praktiske guiden med fem filmer, fire bøker, og ett magasinprofil du bør/kan lese for å lære alt du kan om en av de største artistene vi noen gang har hatt.
Nina Simone var en kraftpakke på sine mange studioalbum, men ta et minutt til å søke gjennom opptak av liveopplevelser med henne på YouTube, og du finner ut at hun var på sitt mest kraftfulle, magnetiske og utrolig når hun angrep en scene. Den mest fullstendige Nina-konsert filmen som noen gang er blitt gjort tilgjengelig på DVD er Live at Montreux 1976, en opptreden hvor Nina bruker betydelig tid på å angripe publikum for å måtte spille forestillingen - hun hadde flyktet til Liberia på den tiden og var misfornøyd med å være jazzsangerinnen hun aldri så seg selv som - men det er en god fremvisning av hvor øm hun kunne bringe sitt vokale register, og hvor hardt hun regjerte på pianoet.
Så langt jeg kan bedømme, er dette den første langfilm om Simone. Utgitt på tidlig 90-tall i Frankrike etter at “My Baby Just Cares for Me” dukket opp i TV-reklamer og hun var tilbake i offentlighetens søkelys, blir Nina intervjuet grundig, og følger til og med kameraene tilbake til hjembyen sin Tryon, North Carolina. Den store styrken til denne dokumentaren er at den tydelig viser hvor mye resentiment Nina hadde bygget opp gjennom karrieren som populær jazzsanger; hun forlot Tryon for å bli den første svarte klassiske artisten som spilte på Carnegie Hall, og hun betraktet sin sagnomsuste karriere som en fiasko siden hun aldri oppnådde det. Denne sentrale selvskuffelsen - og presset hun følte for å forsørge familien sin og for Borgerrettighetsbevegelsen på 60-tallet - forklarer mye om Ninas karrieres trekk, og denne dokumentaren belyser det bedre enn de fleste tingene på denne listen.
Denne Netflix-dokumentaren nesten vant en Oscar i år, men tapte mot Amy. Den er et must-see for mengden av arkivmateriale - Nina forteller sin side av historien gjennom arkivintervjuer, mens snakkhodene fyller ut resten av historien - og for å være det beste inngangspunktet til hennes karriere, fra ambisiøs klassisk pianist til en vital del av Borgerrettighetsbevegelsen, til hennes «uttrekking» fra alt for å flytte til Liberia.
*What Happened* får utrolig kreditt for ikke å overskygge Ninas psykiske helseproblemer og vanskelige forhold til mannen og datteren (som begge blir intervjuet her). Portrettet som males her av Nina er av en komplisert, rotete person; hun blir ikke avmytologisert så mye som hun blir fullt og helt portrettert; hver del av hennes karriere og persona får lik vekt her.
Denne dokumentaren hadde den lite misunnelige posisjonen av å komme ut samtidig med ovenstående, noe som betyr at den mistet Oscar-pådraget, og måtte se på Ninas liv og musikk bli revidert og verdsatt annetsteds. Men det faktum at den ble laget uten hjelp fra Ninas bo - den inneholder intervjuer med hennes utvidede familie og noen av hennes gamle bandmedlemmer - betyr at denne dokumentaren, mer enn noen bok eller film på denne listen, må diskutere detaljene i Ninas musikkarriere for å kompensere for mangel på tilgang. Den dekker Ninas musikk mer fullstendig enn noe annet på denne listen, diskuterer flere album, diskuterer hennes spillemåte - som i senere år ga lytterne usikkerhet om de hørte en kjærlighetssang eller en brennende protestlåt. Visst, den glatter over mange av Ninas psykiske helseproblemer og hennes tumultariske forhold til hennes andre ektemann, men når det gjelder å vise hvor viktig musikken hennes var, er dette topp klasse. Avviket for å dekke rivaliseringen mellom Nina og Aretha Franklin gjør også dette til en must-see.
Vi ville vært urettferdige hvis vi ikke nevnte denne 2016 biopic om Simone. Det betyr ikke at vi anbefaler den: hvis du vil se hver mulige kant Nina stolt fremviste i løpet av karrieren slettest til Hollywood-uvitenskap, se Zoe Saldana spille i en film som hun både er for god og for dårlig til å være skuespiller for - aksenten hennes kommer og går som årstidene i denne filmen - for å se Ninas borgerrettighetsrekord redusert til omtrent fire linjer med dialog, for å se en konstruert kjærlighetshistorie som aldri skjedde i virkeligheten, og for å se en av de dårligste biopics som noen gang er laget, tilbring en ettermiddag med denne. Hvis ingenting annet, står dette som et vitnesbyrd om hvor desperat vi trenger å stoppe å oppmuntre Hollywood til å lage disse tingene.
“Noen ganger tror jeg hele livet mitt har vært en søken etter å finne det eneste stedet jeg virkelig hører hjemme,” skriver Nina Simone i I Put a Spell on You, selvbiografien hun publiserte tidlig på 90-tallet etter at “My Baby Just Cares for Me” ble en hit via en reklame og hun var tilbake i offentlighetens søkelys. Publisert 12 år før hennes død, finner I Put en Nina som reflekterer over livet sitt, og det presenterer livet hennes som en kamp for å høre til, men også for å føle kontroll over livet sitt. Hun fikk ikke være den klassiske pianisten hun ønsket, hun fikk ikke gifte seg med mannen hun elsket som tenåring, hun fikk ikke den karrieren hun ønsket i starten, og hun ga til slutt karrieren sin over til en dominerende ektemann. Men hun fant seg selv gjennom sitt arbeid med Borgerrettighetsbevegelsen, og fant til slutt en slags frihet mens hun bodde i Barbados og Liberia på 70-tallet og 80-tallet. Som alle selvbiografier, maler hun seg selv i et mer rent, nostalgisk lys enn biografene hennes, men igjen tar de ikke de avvikene for å beskrive hvor hot hun syntes Stokely Carmichael var på 60-tallet.
Av åpenbare grunner - personligheten hennes og arbeidet med borgerrettigheter er det som gjorde Nina ikonisk - finnes det ikke mange bøker som går grundig gjennom Ninas innspilte karriere og album. Du finner ikke en bok som forteller deg hvordan det var for henne å spille for eksempel High Priestess of Soul, men denne er den nærmeste: det er avvik til snakk om hennes ugunstige opptaksavtaler, og akkurat hvor mye Ninas protester for borgerrettigheter påførte hennes stilling hos plateselskapene. Du får ikke mye innsikt her du ikke kan få andre steder - selv om Ninas senere år dekkes mer fullstendig her - men den er verdt å anbefale for noen som vil lese utdrag om Ninas innspillingskarriere, sammen med resten av biografien hennes.
Nina Simones historie opptrer bare i én seksjon av denne boken, men dette er likevel en må-lese, da den forteller historien om fem svarte kvinner som risikerte karrieren sine på 60-tallet for å synge, tale ut, og åpent støtte borgerrettighetsbevegelsen. Denne boken tilfører mye kontekst som de andre bøkene på denne listen mangler, ved at den gjør det klart at Nina ikke var en ensom aktør i å gjøre Borgerrettighetsbevegelsen sentral i arbeidet sitt, og hun var ikke den eneste som mistet karrieren for det. Det er en må-lese for folk som er interessert i hvordan det var å være svart og kjent på 60-tallet.
Denne boken, ment å kapitalisere på dokumentaren med samme navn, føles som en *Rolling Stone* profil maks ut beyond belief til boklengde. Det er ikke mye her som ikke er oppnådd av biografiene som kom før den, og det er ikke mye kulturell kritikk du heller kan finne i andre biografier. Det sagt, Light er i bunn og grunn i den øvre sjiktet av musikkbiografer, og denne boken er ment som et lett inngangspunkt for folk som leter etter mer enn dokumentaren kunne gi dem. På den fronten er denne boken solid.
Her er en bonus inkludering: det banebrytende portrettet av Nina i Redbook magazine, skrevet av Maya Angelou. Det leses som poesi, og er kanskje det beste ved å fange den faktiske Nina av noe som er skrevet om henne.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Eksklusiv 15% rabatt for lærere, studenter, militære medlemmer, helsepersonell & første respondere - Bli verifisert!