Hvorfor vi valgte dette

Theda Berry: Du skrev faktisk lytte notene for denne selv, så du har allerede skrevet et helt essay som i hovedsak svarer på hvorfor vi valgte Knock on Wood. Men, hvis du måtte oppsummere det, hva gjør Eddie Floyd, og dette albumet spesielt, til et flott valg for Classics?

Andrew Winistorfer: Dette er den første platen hvor jeg er 100 prosent ansvarlig for å velge den. Jeg er Classics A&R nå hos VMP, som betyr at jeg bestemmer hver måned hvilken plate som kommer ut for Classics, med innspill fra teamet vårt, selvsagt, men jeg programmerer det nå. Og, hvis du kjenner meg personlig, vet du at jeg er en person som er besatt av Stax Records; jeg har bokstavelig talt et Stax Records-tatovering. Stax er bare dette livsnødvendige plateselskapet i amerikansk musikkhistorie, hvor det var denne tilfeldige sammenkomsten av musikere fra Memphis som tilfeldigvis gikk på en videregående skole som verdsatte at de fikk musikkutdanning, som alle disse menneskene kom fra — som William Bell, Booker T og de fleste av M.G.'s.

Og Eddie Floyd er en gigantisk del av Stax-historien. Han dukket først opp som låtskriver for Stax på Carla Thomas' Comfort Me, som var Classics nummer 5. Og jeg har vært ansvarlig for alle Stax-valgene vi har gjort for Classics. Så, siden den gang, tenkte jeg: "Vi må lage en Eddie Floyd-plate." Han er en viktig del av Stax, og jeg innså at hans første plate, Knock on Wood, er muligens — utenfor Otis Redding — kanskje den mest kjente Stax-platen. Og denne har ikke blitt utgitt på nytt på en stund, og hvis du vil vite hvordan soulmusikken hørtes ut i 1967, er det en utrolig viktig plate for samlingen din.

Å velge denne var kanskje den mest åpenbare av valgene, fordi det er en virkelig god plate og det er en klassiker, så det gir mening. Hvordan vi valgte den har ikke så spennende historie utover det faktum at jeg synes det er en utrolig plate som alle bør eie.

Jeg ble slått av å lese dine Lytte Notater over hvor Floyds karriere hos Stax startet med låtskriving, og "Knock on Wood" egentlig ikke var ment å bli spilt inn av ham, men senere i livet endte han med å opptre med den i Det hvite hus for Obama. Hva med Floyd spesielt — i stedet for Otis Redding, som han spilte inn demoen for — tror du gjorde denne sangen til en så varig hit?

Det enkle svaret er at du virkelig kan danse til dette, og Otis Redding, hans beste sanger var ballader. Han hadde mange raske låter, men jeg tror han var best når han sang som, “Cigarettes and Coffee,” eller “(Sittin’ On) The Dock Of The Bay.” Eddie Floyd spilte inn dette som en referansespor for Otis å spille inn det, og Otis hørte det og var bare slik: "Hvorfor skulle jeg gjøre noe med dette?" Eddie Floyd gjorde også mange ballader, men jeg tror han i bunn og grunn var en entertainer. Han var klar for å hoppe opp og være litt flamboyant, og denne sangen blir virkelig tjent av noen som bare går all-in på prestasjonselementet. Og jeg tror du virkelig kan se det, som, selv i den Obama-videoen, når han opptrer i sine tidlige 80-åra eller sene 70-åra, bare sånn, den fyren gjør fortsatt det. Jeg tror ikke det var så ulikt hvis du hadde sett ham i 1968 gjøre det.

Det ser ut til at alle bevegelsene hans ikke har endret seg mye over tid. (ler)

Rett, ser ham slå mot mikrofonen, og når backbeatet kommer inn før refrenget når han teller dem inn.

Ja. Bytter tema litt, forrige måned, i forbindelse med Donald Byrd og Fancy Free, snakket du om at 70-tallet var høydepunktet for cheesy, pun-drevne albumcover. Selv om Knock on Wood kom ut litt tidligere i '67, ville du vært enig i at dette coveret har litt av den samme sjarmerende cheesiness?

Ja, jeg mener, jeg synes det er et virkelig unikt cover. Og han banker ikke engang ordentlig på treet, det er en slags ordspill, men han er ute med en øks, bare, hugger et tre. Da jeg dro til Atlanta for å intervjue William Bell i januar for den Classics utgivelsen, måten det ble presentert for meg da han fortalte meg om hvordan kunstverket jobbet hos Stax, var bare sånn at det var noen på kontoret — og det kunne ha vært en sekretær en stund — som bare bestemte noe sånt som, "OK, dette er hva coveret er," og det er slik han endte opp med sitt rare James Bond-cover for The Soul Of A Bell. Og jeg lurer på hvor mye av det var bare sånn, noen sa: "OK, det er tre i tittelen, ta ham med til skogen utenfor Memphis og la ham ta en øks," jeg antar, fordi å la ham banke på et tre gir ikke mening? Ingen har mot til å være så cornig lenger på et albumcover. Det er en god æra for det, synes jeg, på 60- og 70-tallet, og jeg tror ingen visste hva LP-kunst skulle eller kunne være på det tidspunktet. De holdt fortsatt på å finne ut av det. Vi glemmer at på den tiden var LP-en bare 20 år gammel. (ler)

De eksperimenterte med hvor cheesy de kunne gå.

Og jeg vet ikke om de trodde det var cheesy, de var bare, "Dette gir mening," som, "Dette fungerer."

Pakkedetaljer

Bortsett fra det virkelig flotte coveret, kan du fortelle oss mer om pakkedetaljene?

Som med alle våre Classics-utgivelser, kommer dette med et tip-on-jakke, på 180-gram vinyl, dette er 33 1/3 RPM akkurat som det var da det ble utgitt på 60-tallet. Det kommer med en liten Classics-brosjyre, der min liner noter er. Denne ble remastreert av Kevin Gray, som er den beste mannen i bransjen for å remastre gamle album som dette, som vi har brukt mye i fortiden på Classics-utgivelser.

Hovedmålet med Classics-plater er å forsøke å lage den høykvalitetsversjonen av hvordan det ville sett ut på 60- eller 70-tallet. Vi har gjort det for alle 17 av Classics-platene så langt, og gjorde det her også.