We hebben je al verteld hoe belangrijk The Score is, maar wat je misschien gemist hebt, is dat het het laatste artefact was dat Fugees ooit samen maakten. Ze hebben een redelijk eerste album uitgebracht en hun klassieke tweede album, en daarna, met uitzondering van een reünietour in 2006, splitsten ze om hun variabel succesvolle solocarrières voort te zetten.
Als deel van je voortdurende educatie over alles wat met de Fugees te maken heeft voordat je exemplaar van ons April Album van de Maand op je deurmat valt, hier is een compendium over de post-Fugees carrières van alle drie de Fugees.
Wyclef Jean
Van alle Fugees heeft Wyclef’s post-Fugees muzikale carrière de langste en meest gevarieerde loopbaan gehad, zo niet de meest succesvolle. Hij begon zijn post-Fugees carrière snel, en bracht Wyclef Jean Presents the Carnival uit een jaar na The Score. The Carnival is een vreemd artefact; het is een album dat bij de release 5 miljoen exemplaren verkocht, maar vrijwel niemand herinnert zich iets anders dan “Gone Till November.” Maar The Carnival voelt als een verloren klassieker; een album dat hielp de kloof tussen hip-hop en de rest van de wereld te overbruggen, en ik weet zeker dat je de zaadjes van hip-hop's wereldwijde populaire cultuurovername kunt terugvoeren naar The Carnival.
Wyclef heeft sindsdien nog acht albums uitgebracht, die allemaal een steeds meer gemengde mengeling van Caribische, hip-hop en welke andere muziek Wyclef dat jaar ook heeft gekozen. The Carnival II werd onderschat toen het uitkwam in 2007 - het had Paul Simon!!!! - en “If I Was President” was zo'n grote hit dat hij echt kandidaat is gegaan voor het presidentschap van Haïti. In 2014 had hij een enorme EDM-hit met Avicii in “Divine Sorrow,” wat krankzinnig is, de populairste Wyclef-nummer op Spotify is. Hij is ook de enige persoon die zowel op The Chapelle’s Show als Nashville is. Sommige van zijn muziek is behoorlijk cheesy geweest sinds hij de Fugees verliet, en hij heeft hard gewerkt om niet serieus genomen te worden, maar hij is ook de enige Fugee die zich heeft ingezet om met de tijd mee te gaan en muziek te maken die vitaal is voor de popcharts en vitaal voor de tijdsgeest.
Lauryn Hill
Lauryn Hill heeft de meest impactvolle post-Fugees carrière gehad, maar ik hoef je dat niet te vertellen, aangezien acht miljoen Amerikanen The Miseducation of Lauryn Hill hebben gekocht voordat het het eerste rapalbum was dat Album van het Jaar won, en voordat het in de Bibliotheek van het Congres werd opgenomen. Ik kan echt niets schrijven over Miseducation dat niet al een miljoen keer is geschreven; het is een klassieker, een belangrijk album, en als je het echt nog niet hebt beluisterd, verlaat dit dan nu en haal jezelf op Spotify.
Haar carrière sindsdien is een verwarrende, teleurstellende eindeloze wachttijd geweest. Ze heeft slechts één album uitgebracht in de 18 jaar sinds Miseducation; 2002’s MTV Unplugged 2.0, dat licht is belachelijk gemaakt bij de release omdat het leek alsof Hill alleen maar halfafgemaakte, rauwe nummers op een akoestische gitaar uitvoerde. Wat ook helemaal waar is, dat was wat het was, en achteraf gezien is het de rauwste, beste Unplugged uitvoering aan deze kant van Nirvana. Het is nu zo goed als vergeten, maar het verkocht een miljoen exemplaren bij de release. Het is een vergeten bijna-klassieker die nu hoger in aanzien zou moeten worden gehouden.
Lauryn is sinds dat album voornamelijk een kluizenaar geweest; ze heeft in het hele land en in Jamaika gewoond met Rohan Marley en hun vijf kinderen, de man met wie ze date sinds Miseducation tot en met een tijdje na haar drie maanden gevangenisstraf in 2013 voor belastingontduiking. Sinds ze uit de gevangenis is, speelt ze vaker, maar de recensies zijn gemengd, om het zachtjes uit te drukken. Ze heeft in 2015 wat nieuwe muziek gemaakt: ze had drie nummers op het Nina Simone eerbetoonalbum, Nina Revisisted. Haar versie van “Feeling Good” was bijzonder verbluffend. Er doen geruchten de ronde dat ze binnenkort een nieuw album zal uitbrengen - deels om de I.R.S. te betalen. Laten we hopen dat dat gebeurt; niemand is er in geslaagd de Lauryn-grootte leegte in de muziek op te vullen sinds ze besloot te stoppen.
Pras
Pras bracht eigenlijk een album uit rond “Ghetto Supastar,” het op-brand Ghetto Supastar, dat worstelde voor een reden om te bestaan buiten een solo-tip van de man met de langste delen van “Ghetto Supastar.” Pras bracht ook een album uit in 2005, maar dat haalde geen hitlijst, en bestaat niet op Amazon, Spotify of ergens anders waar muziek op het internet te horen is, hoewel sommige singles op YouTube staan. Wat op zich prima is; je hoeft geen nieuwe muziek te maken als je erfenis een nummer is dat iedereen graag hoort en een steen-koude klassieker van de rapvorm. Ik wed dat hij het beste post-Fugees leven heeft geleid, met een flinke voorsprong. Geen druk.
Je kunt je aanmelden voor Vinyl Me, Please, en de bovenstaande, exclusieve versie van The Score ontvangen door deze link te volgen.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.