The 10 Best Noise Albums To Own On Vinyl

Lou Reed: Metal Machine Music

1975년, Lou Reed는 상업적으로 성공한 앨범 Sally Can’t Dance 이후 네 곡의 16분짜리 트랙으로 구성된 앨범을 발표했습니다. 이 앨범의 마지막 트랙은 무한 반복되도록 고정된 그루브로 끝납니다. 이것은 청중을 놀리는 행위였을까요, 아니면 RCA의 클래식 레이블 대신에 출판된 것이었을까요? 앨범의 라이너 노트는 아무런 힌트를 주지 않았고(Reed는 나중에 그들이 '헛소리'라고 확인했습니다), Reed의 자기모순적인 인터뷰도 마찬가지였습니다. 이 앨범은 Dead C에서 TV On The Radio까지 모든 사람에게 영향을 미쳤으며 오늘날에도 훌륭하게 들립니다. 그 피드백은 엄청나게 반복적이면서도 끊임없이 변하고 있어, 만약 허용한다면 꽤 환각적일 수 있습니다.

Wolf Eyes: Burned Mind

Wolf Eyes는 잘 알려진 노이즈 밴드 중 하나로, 요즘에는 자신들의 음악을 '트립 메탈'이라고 표현합니다. Sonic Youth에게 칭찬을 받았으며, 2000년대 중반에 Sub Pop에 사인을 했고, 최신 앨범은 Jack White의 Third Man Records에서 나왔습니다. 2004년의 Burned Mind는 Wolf Eyes의 첫 번째 단계의 정점이라 할 수 있습니다. Aaron Dilloway가 Mike Connelly로 교체되기 전 사용자들의 클래식한 "Dead In A Boat", "Stabbed In The Face", "Black Vomit", "Urine Burn"을 포함한 이 앨범은 시끄럽고 보기 흉한 소리로 가득 차 있습니다.

Hair Police: Certainty Of Swarms

제가 참석한 한 공연에서, Hair Police는 공연 사이에 The Best Of George Michael의 더블 CD를 판매하려고 했습니다. 대신에 저는 이 뜨거운 앨범을 선택했습니다. Mike Connelly, Robert Beatty, Trevor Tremaine의 트리오는 가장 직접적이고 강력한 트랙인 "Strict"를 시작으로, 그 후 비교적 뒤섞인, 그러나 여전히 매우 난폭한 소리로 들어가며, 노이즈 록, 프리 재즈, 인더스트리얼 메탈, 가혹한 전자음악, 그리고 배변에 걸린 목소리를 융합하여 엄청난 효과를 냅니다. 이 앨범은 절대 "Careless Whisper"가 아닙니다.

Merzbow: Merzbient

2010년에 한정판 12-CD 박스 세트로 최초 발매된 후, 2년 후 Soleil Moon은 18-LP 바이닐로 재발매했습니다. 많은 리뷰어들이 지적했듯이, Merzbient의 제목은 다소 혼동을 일으킵니다. 이것은 앰비언트 음악이 아닙니다. Stars Of The Lid가 Brian Eno의 소파에서 잠이 들며 들리는 소리도 아닙니다. 비록 이 컬렉션이 1987년부터 1990년 사이에 제작된 즉흥 연주를 포함하고 있지만, Masami Akita의 많은 다른 작품들보다 덜 극도로 맹렬합니다. 이 앨범은 순수한 청각 자극에서 부족한 점을 디지털와 '실제' 음향 악기(즉, 금속 조각과 쓰레기, 바이올린 활 등)의 조합과 물론 그 양의 호화로움으로 보완합니다.

Prurient: Frozen Niagara Falls

Prurient의 열성 팬들은 Dominick Fernow의 초기 작품을 더 선호할 수 있지만, 그의 재능의 폭을 보여주는 Frozen Niagara Falls는 그의 걸작임에 거의 동의할 것입니다. 이 광범위한 트리플 LP는 고전적인 격노한 화이트 노이즈, 이전 Prurient 릴리스 Through The Window와 Vatican Shadow 프로젝트의 차분한 인더스트리얼-테크노 형태 등을 포함합니다. 여러 Frozen Niagara Falls의 구성은 '노이즈' 태그를 초월하며, 앨범 후반부에는 앰비언트 기타 연주도 있습니다. 이 앨범은 자신을 소리 팬이라고 자부하는 사람이라면 반드시 소장해야 할 앨범입니다.

Whitehouse: Bird Seed

불쾌한 음악을 만들 바에야, 불쾌한 가사를 함께 쓰는 것이 낫습니다. 1980년 결성된 영국의 Whitehouse는 화이트 노이즈가 특유의 충격적이고 금기를 도발하는 가사와 어우러집니다. Bird Seed는 Whitehouse의 평상시와 같은 소닉 가혹성과 논쟁적인 발언을 보여주지만, 다른 무언가도 있습니다. William Bennett와 Philip Best는 나이가 들고 피곤해지며 조금 성숙해졌습니다. 그들의 분노는 더 무력하게 들리고, 따라서 더 흥미롭고 이상하게 감동적입니다. 이것은 특히 "Philosophy"의 느리고 낮은 목소리로 드러납니다. 그들의 분노의 발언이 비슷한 소닉 희소성과 함께 들립니다. 더 강렬하지 않다고 생각된다면, 타이틀 트랙의 왜곡된 발성 콜라주와 아름답게 잔인한 "Wriggle Like A Fucking Eel"이 있습니다.

Pharmakon: Bestial Burden

Margaret “Pharmakon” Chardiet의 두 번째 앨범은 그녀의 한 장기 붕괴에 의한 경험에서 영감을 받았습니다. 인간 몸의 연약함에 경악한 Chardiet는 6개의 트랙 동안 숨을 헉헉거리고, 기침하며, 비명을 지르고, 포효하며, 신음합니다. 그 과정에서 그녀는 점점 긴장을 고조시키며, 거의 견딜 수 없을 정도로 두려움을 느끼게 합니다. 이 노이즈 앨범은 통제와 무력함의 관계에 관한 것입니다. 마치 Chardiet가 자신의 내부 생물학을 조정할 수 없었던 방식처럼 음악을 조정하는 것 같습니다. 이 것은 악마 소유라는 픽션보다 훨씬 더 진실하고 무서운 무언가를 상쇄하는 것처럼 느껴집니다.

John Wwise: Soft Punk

John Weise의 최근 작품은 클래식 작곡과 비교되지만, 2005년의 Soft Punk는 하이퍼액티브한 틴맨과 함께 롤러코스터 레일에서 굴러가는 것 같습니다. 그 스케줄테리한 콜라주는 조용한 고원에서 광란의 클라이막스까지 몇 초 안에 이동합니다. Soft Punk를 소음 군중 속에서 두드러지게 만드는 것은 이 앨범의 짧은 충돌, 덜거덕거림, 반동, 글리치 등이 그저 좋게 들린다는 것입니다. 이들은 습기 차거나 흐릿하지 않고, 매우 선명하고 정교합니다. Soft Punk는 분명하게 혼란 같지만, 안전하고 장난스러운 손에 있습니다.

Kevin Drumm: Sheer Hellish Miasma

Kevin Drumm의 2002년 앨범은 Merzbow에게 영감을 받았을 수 있지만, Sheer Hellish Miasma의 음악은 그 소음 우상과는 눈에 띄게 다릅니다. "Turning Point"의 짧고 거친 소리를 제외하고, Drumm의 길고 반복적인 트랙은 불편하게도 여전히 포근한 글리치 드론에 집중합니다. Merzbow를 듣는 것은 사막의 모래폭풍이 얼굴을 깨끗이 쓸어버리는 것과 같다면, 이 앨범은 차가운 눈보라를 헤쳐 나가는 것과 같습니다. 이 앨범의 끝곡인 "Cloudy"는 억압적인 눈보라에서 벗어나 따뜻함으로 돌아오게 할 것입니다.

Skullflower: F---ed On A Pile Of Corpses

앨범 이름으로 블랙 메탈 밴드들을 압도하려고 했을 때, 몇 곡의 제목은 Whitehouse에게 영감을 받은 것으로 보입니다. "Tantrik Ass Rape", "Hanged Man’s Seed"를 원하십니까? 블랙 메탈과 파워 일렉트로닉스는 Bower의 밴드의 맹렬한 소리에 중요한 영향을 미쳤으며, 인더스트리얼 메탈, 드론 다른 잔혹한 장르도 마찬가지입니다. 나쁜 취향의 명칭을 넘어서, F---ed On A Pile Of Corpses (2011)은 그 전작인 2010년의 더블-CD 세트 Strange Keys To Untune Gods’ Firmament의 작업을 이어가고 있습니다. 본질적으로, 이는 유리 궁전이 파괴되고 있음을 느끼게 하며, 아래에서 지하 음악을 연습하는 둠 기타리스트를 생각하게 합니다.