누가 이 아이디어를 생각했는지는 확실하지 않습니다. 그 세부 사항은 흐릿한 기억과 시간의 흐름 속에 있습니다. 아마도 콜롬비아 A&R 디렉터 매니 색스 또는 프로듀서 빌 리차드일 수도 있습니다. 어쩌면 악셀 스토르달 — 프랭크 시나트라의 편곡가, 지휘자 및 음악 감독 — 이 그 계획을 세웠을 것입니다. 가장 가능성 높은 것은 아마도 아티스트 본인이었을 것입니다.

“우리의 톨루카 레이크 집은 바로 물가에 있었다”고 프랭크의 딸 낸시 시나트라가 회상합니다. “우리는 큰 나무 뗏목을 가지고 있었고 아버지와 악셀 스토르달, 샘미 칸이 그 위에 샌드위치와 맥주를 쌓고 몇 시간 동안 카드 놀이를 하며 떠다니던 기억이 납니다.” 스토르달은 시나트라의 콜롬비아 시절을 설계한 사람으로, 그들이 호수 가장자리에 머물던 동안 그 아이디어가 구상되었을 가능성이 있습니다. 시나트라의 젊은 팬들의 끈질긴 끌림에서 멀리 떨어져 있었으니까요.

“누가 어디서” 관계없이, 시나트라는 1945년 7월 30일 월요일 할리우드에서 콜롬비아의 바인 스트리트 플레이하우스에 나타나 마이크 앞에 서서 그의 경력을 변화시키고 녹음 음악의 역사에 영향을 미치는 프로젝트를 시작했습니다. 그는 이전 세션의 당당함을 지닌 채 새롭고 고전적인 8곡의 78RPM 앨범 세트의 첫 네 곡을 녹음했습니다: 단순히 콜롬비아 C-112로 알려진 세련된 주제 컬렉션, 프랭크 시나트라의 목소리입니다.

4개의 10인치 셸락 레코드를 담고 있는 포토 앨범 스타일의 바인더는 새롭지 않았지만, 일반적으로는 서로 다른 시간에 녹음된 이전 발매 싱글로 구성되어 다양한 음악적 설정을 가지고 있었습니다. 보컬리스트 리 와일리는 포터와 거슈윈과 같은 특정 작곡가의 곡을 특징으로 하는 컬렉션을 녹음하기 시작했습니다. 그러나 이 앨범은 곡을 통해 이야기를 전달하고자 했습니다 — 각 곡이 그 아이디어를 발전시키기 위해 의도적으로 선택되었으며, 일관된 음악적 성격으로 orchestrated 되었습니다. 시나트라가 자신의 개념을 완전히 발전시키기 위해서는 또 다른 10년이 걸릴 것이지만 (그의 부러워할 만한 주제의 긴 플레이 앨범들이 캐피틀 레코드에서 발매되었기 때문에), 프랭크 시나트라의 목소리는 모든 대중 음악의 가장 인상적인 작업 본체 중 하나의 시작을 알렸습니다.

그는 알았을까요?

프랭크가 거슈윈의 애달픈 “나를 지켜줄 누군가”를 부르기 시작했을 때, 이 순간이 근본적이고 역사적이라는 작은 개념이라도 있었을까요?

그가 알았든 아니든, 이는 확실합니다: 노래 선택 — 8개의 현재 곡들 (그중 많은 곡들이 시나트라의 “책”에 남아 기준이 되었습니다) — 이 immaculate했습니다. 마찬가지로, 배열은 스토르달이 조용한 9인조 실내 오케스트라를 위해 편곡했습니다.

보컬은 결점을 없애고, 75년 이상 모델로 여겨져온 이 인스트루먼트의 가장 뛰어난 특성을 반영했습니다. 그리고 뉴욕과 할리우드에서 가장 명민한 음악가들이 연주한 악기 해석은 그 완벽함에서 비견할 데가 없었습니다.

프랭크 시나트라의 목소리는 시나트라가 진지한 음악과 팝을 혼합했을 때 발생할 수 있는 극적이고 로맨틱한 섬세함에 감사하는 팝 가수로서의 자신을 형성하고 정의하는 경이에 대하여 경이롭게 여겼습니다. 마법처럼 모든 요소가 응집되어 그를 멈추고 듣고 느끼게 하는 일련의 부드럽고 매혹적인 공연을 만들었습니다. 이러한 녹음에서 시나트라는 자신의 최고의 경계를 초과하며, 조지 T. 사이먼이 메트로놈 잡지에서 프랭크 시나트라의 목소리를 “완전히 설득력 있는 크루닝의 가장 위대한 전시”라고 언급할 만큼 부드러운 친밀함으로 보컬을 주입했습니다.

그렇게 간단하면서도 경이로운 일을 해낸 다른 사람은 있을까요?

빙 크로스비가 있었을지도 모르나, 그에게 설득력이 없었습니다.

힘은 바로 그 목소리 속에 있었습니다 — 그 목소리는 애정 있게 시나트라로 알려져 있습니다 — 전후의 소녀들과 그들의 남자친구들에게 부드럽게 크루닝하며. 이 녹음을 통해, 시나트라는 그의 여성 팬들의 마음을 녹일 뿐만 아니라, 이전에 그를 경멸과 경시로 바라본 남성 팬들도 사로잡았습니다.

전쟁으로 중단되었던 관계를 되살리기 위해 고군분투하는 시나트라의 노래는 그들의 새롭게 시작된 로맨틱한 시도에 사운드트랙이 되었습니다. “나는 1946년 뉴욕 WNEW 라디오에서 마틴 블록이 프랭크 시나트라의 목소리를 미리 들어보았을 때부터 시나트라 팬이었다”고 시나트라를 사랑하는 해리 아고라투스가 회상합니다. “‘Try a Little Tenderness’를 듣고 시나트라가 단순히 십대 소녀들의 애정의 대상이 아니라는 것을 깨달았습니다.”

스튜디오에서 발생한 사건의 독특함은 앨범의 뮤지션들에게도 잊히지 않았습니다. “오케스트라의 모든 사람들은 그 녹음이 잔인하게 지속될 것이라는 것을 알고 있었어요. 그들의 품질 덕분이죠,” 재즈 기타리스트 조지 반 엡스가 회상했습니다. “우리가 한 어떤 것에도 유행 같은 것은 없었습니다. 좋은 음악은 영원히 살아남아요. 시작부터 좋다면 항상 좋을 것입니다. 그리고, 시나트라와 악셀 스토르달은 매우 좋았습니다.”

프랭크 시나트라의 목소리에는 노래의 섬세한 기술을 보여주는 예가 가득 차 있고, 그가 높이 평가받는 향유롭고 유연한 '레가토' 표현도 있습니다. “You Go to My Head”의 마지막 후렴을 부르는 방식이나, “Why Shouldn’t I?”에서 “All debutantes say it’s good…”이라는 구문을 던지는 매혹적인 방식은 그 예중 하나입니다. “(I Don’t Stand) A Ghost of a Chance”와 “Paradise”를 기도하듯 다루는 방식도 마찬가지입니다. 제 귀에는 “These Foolish Things”의 그의 공연이 친밀함을 개척하는 것으로 들립니다: 유혹적인 멜로디이지만, 영혼과 톤에서 무해한 무고함을 가지고 있습니다.

이 녹음은 너무 사랑받아 1946년 원래 발매할 때 금세 빌보드 앨범 차트에서 1위를 했고, 수년 동안 콜롬비아 카탈로그에서 인기를 끌었습니다. 이 컬렉션의 가장 큰 팬 중 한 명은 1948년 10인치 LP로 발매하기 위해 처음 팝과 재즈 제목의 배치를 선택한 프로듀서 조지 아바키안이었습니다.

“나는 프랭크 시나트라의 목소리 — CL 6001 — 를 우리의 첫 번째 팝 LP로 만들었습니다,” 아바키안은 설명했습니다. “나는 프로그램의 응집력을 존경했고, 그 당시 우리가 가진 가장 중요한 팝 아티스트는 시나트라였습니다. 나는 이 앨범을 너무 좋아했고, 새로운 형식으로 가져오는 것이 완벽한 의미를 가지고 있었습니다.”

그는 또 다른 50년을 공연했지만, 시나트라는 이 획기적인 1945년의 공연의 당위를 좀처럼 맞추지 못했습니다. 그들이 33-⅓ LP로 발매된 지 70년이 지났으나, 그들은 여전히 — 조지 T. 사이먼이 1946년에 언급했듯이 — “공연이 되어야 하는 방법: 간단하고, 진실하며, 음악적으로.”

세계가 “LP의 탄생” 70주년과 프랭크 시나트라가 콜롬비아 레코드 아티스트로서 활동한 75주년을 축하하는 가운데, 프랭크 시나트라의 목소리는 녹음 역사에서 필수적인 부분으로 인정을 받을 자격이 충분하며, 이 진 auténtico Vinyl Me, Please 10인치 비닐 복제는 모든 면에서 원본에 철저히 충실합니다.

녹음에 대한 기술적 노트

프랭크 시나트라의 목소리에 대한 원래 녹음 세션은 래커 코팅된 16인치 녹음 디스크에서 이루어졌습니다. 많은 물리적 아이템들이 그렇듯이, 이러한 자기 테이프 녹음 요소는 사용과 섬세한 홈을 포함한 래커 화합물의 화학적 조성 때문에 지난 72년 동안 열화되었습니다. 이 열화는 녹음의 선명도에 영향을 미치는 눈에 띄는 음향의 결점으로 나타났습니다: 특히, 부드러운 “수영하는” 또는 “문지르는” 소음입니다. 우리는 디지털 음향 복원 도구가 매우 많이 있지만, 이 역사적인 녹음을 전송하고 복원하며 리마스터링 하는 우리의 목표는 음악의 품질, 특히 프랭크 시나트라의 목소리의 음조적 특성을 보존하고 향상하는 것이었습니다. 따라서 우리는 가능한 최고의 음악적 프로그램을 제공하기 위해 최소한의 처리를 사용했습니다. 최선의 노력에도 불구하고, “수영하는” 및 “문지르는” 소음과 같은 일부 불규칙사항은 음악의 무결성을 심각하게 손상시키지 않고는 제거할 수 없습니다. 들을 때 이 녹음의 나이, 그 역사적이고 음악적 중요성을 기억해 주시고, 들리는 소음이나 결함은 원본 마스터에 내재되어 있으며 이 새로 발행된 비닐 복제의 문제나 결함이 아님을 이해하시기 바랍니다.