독보적인 세실 맥로린 살반트

세실 맥로린 살반트의 경력은 재즈, 블루스, 포크 등 여러 장르를 넘나드는 앨범을 통해 다양한 이야기를 담아온 다층적인 여정이었습니다. 그녀는 최신 앨범을 작업하면서 자신의 예술성에 더 깊이 빠져 들었고, 보도 자료에서 이렇게 말했습니다. “이전과는 전혀 다른 작업입니다. 이제 저의 독특한 큐레이팅 성격을 더 반영하고 있습니다. 제 기이함을 받아들이고 있습니다!” 

Ghost Song은 커버곡과 살반트 본인의 오리지널 곡들이 혼합된 앨범입니다. 앨범의 첫 곡에서, 살반트는 케이트 부시의 ‘Wuthering Heights’ (동명의 소설에서 영감을 받은 곡)을 무반주로, 그리고 전통 아일랜드 아 카펠라 스타일로 부르면서 청자의 귀를 사로잡습니다. 이 스타일은 그녀의 보컬 기법을 잘 드러내어, 한 음에서 다른 음으로 자연스럽게 넘어가는 모습을 보여줍니다. 이는 앨범의 마지막 곡인 ‘Unquiet Grave’와 거울처럼 연결됩니다. 이 곡은 죽은 연인의 슬픔이 잠들지 못하게 하여, 그녀가 그를 죽은 연인을 놓아주고 자신의 삶을 즐기도록 격려하는 잉글리시 포크송입니다. 

사랑을 찾고 잃는 이야기, 유령과 노스탤지어가 이 앨범의 가사를 자주 채우고 있어, 앨범 제목이 더욱 적절하게 느껴집니다. 제목 곡인 ‘Ghost Song’은 잃어버린 사랑에 초점을 맞추고 있으며, 살반트는 “우리의 사랑의 유령과 춤출 것이다 / 오래전 잃어버린 사랑의 유령과 춤출 것이다”라고 노래합니다. 이 곡은 블루스의 분위기에 젖어 있어, 그리움의 절망과 잘 어울립니다. 살반트는 제목 곡의 보도 자료에서도 이렇게 말했습니다. “사랑이 떠나면, 그 사랑이 당신 곁을 떠났을 때 그와 관련된 감정을 가지고 있다면, 여전히 그것을 경험하고 사랑의 유령과 소통하고 있다면?” 이 질문들은 노래된 모든 단어에, 그리고 노래되지 않은 감정에 서려 있어 다음 곡들로 이어집니다. 

직접적이거나 간접적인 예술에 대한 언급이 앨범 주제에 접근하는데, ‘Optimistic Voices / No Love Dying’, ‘Until’ 및 ‘The World Is Mean’ 등의 제목이 그 예입니다. 특히 ‘Dead Poplar’는 이를 아름답게 연결합니다. 가사는 사진작가 알프레드 스티글리츠가 그의 아내이자 예술가인 조지아 오키프에게 쓴 편지에서 가져온 것입니다. 이 편지는 오키프가 남편의 외도를 발견한 직후, 그들의 관계가 혼란스러운 시기에 쓰여졌습니다. 이제는 쓴맛이 나는, 한때 열정적인 로맨스에 대한 조용하고 가슴 아픈 성찰입니다. 

절망적인 테마로 격해질 수 있는 다른 요소에도 불구하고, Ghost Song의 아름다움은 유지되며, 이는 듣는 매번 새 앨범처럼 느껴지는 고유의 독창성에 기인합니다. “앨범의 모든 곡들은 서로를 반영하고 있습니다. 이 기이한 대칭을 만들려고 했습니다. 그래서 처음부터 들어가도 중간부터 시작해도 곡들이 연결되어 있습니다.” 살반트는 말했습니다. 

처음부터 시작하여 순서대로 듣는 방식과 중간부터 시작하여 양쪽으로 들어가는 방식은 완전히 다른 이야기를 소개합니다. 그럼에도 불구하고, 살반트의 독창성은 그녀의 최신 작품에서 특히 두드러집니다. 이는 세 번의 그래미 수상자로서 그녀의 작곡, 편곡, 순수한 재능을 나타내는 기념비입니다.