이번 주 앨범: Fleet Foxes의 'Crack-Up'

“이 철학은 내가 불가능해 보이던 일들, 불신할만한 일들, 종종 '불가능한' 일들이 실현되는 것을 보았던 초년 성인 시절에 딱 들어맞았다. 인생은 당신이 잘한다면 지배할 수 있는 무언가였다.”--F. Scott Fitzgerald, The Crack-Up

6년 전, Fleet Foxes의 주 창작력인 로빈 펙놀드는 그의 마지막 앨범 Helplessness Blues을 발매했습니다. 그 앨범은 밴드의 셀프 타이틀 데뷔 앨범 이후 3년 동안 여러 번의 중단을 거쳐 녹음되었고, 펙놀드는 데모를 폐기하면서 유명한 음악가가 되는 것에서 그가 진정으로 얻고자 하는 것을 파악하려 했습니다. Helplessness Blues 투어가 끝난 후, 그는 상상할 수 없는 일을 했습니다: 그는 몇 년 전에 중퇴한 후 다시 대학에 입학하여 자신이 정말로 어떤 것을 원하는지 알아내고자 했습니다. 그는 음악을 만드는 인생을 보내길 원하는지 아니면 다른 것을 원하는지 고민했습니다. 수년간의 검색 끝에, 그는 자신이 원하는 것을 발견했습니다; 그는 Crack-Up과 함께 돌아왔으며, 밴드의 데뷔 이후 최고의 앨범을 내놓았으며, 또 다른 Fleet Foxes 앨범과 솔로 데뷔 앨범을 발매할 계획입니다.

여러 방면에서 Fleet Foxes가 6년 동안 사라진 것은, 바로 그들이 유명세가 커지기 시작할 때, 펙놀드가 할 수 있었던 최고의 선택일 것입니다. 밴드는 계속해서 인기를 얻었고--펙놀드는 그의 솔로 투어 중 조안나 뉴섬과 함께 밴드가 투어를 그만둔 후 Fleet Foxes에 빠졌다는 사람들에 대해 이야기했습니다--그들은 하이프 사이클을 벗어나 더욱 독특해지고, 2013년 그들이 상상하지 못했던 새로운 앨범을 낼 준비가 된 음악 세계에 돌아왔습니다.

그리고 세계는 너무 많이 변해서 그들의 전 드러머가 현재까지 2017년 최고의 앨범을 발매했음에도, Crack-Up의 실제 음악에는 지난 Fleet Foxes 앨범 이후 6년이 흘렀다고 느끼게 하는 요소가 거의 없습니다. 펙놀드의 목소리는 멋지게 날아오르고, 음악은 Planet Earth의 B-롤 푸티지처럼 팽창합니다. 히피 포크는 AM 하모니와 혼합되고 좀비 숭배와 회합하며 시장에서 가장 덜 '쿨'한 쿨 음악으로 끝납니다. 즉, Crack-Up은 모든 Fleet Foxes 앨범이 훌륭하듯이 훌륭합니다. 유일한 미묘한 차이점은, 여기서 노래들이 더욱 퍼질 가능성이 높다는 것입니다; 많은 노래가 여러 부분으로 이루어진 모음곡으로, 스타일, 보컬 전달 방식, 심지어 관점까지 변화합니다.

가사적으로 펙놀드가 큰 변화를 일으켰습니다. Crack-Up의 내러티브는 개인적인 성장, 변화하고 해체되는 우정, 불확실한 지식으로 직면한 불확실한 세계, 돌보지 않은 로맨틱하고 비로맨틱한 관계, 성공을 다루어야 하는 투어링 록 밴드의 끝없는 위험을 다룹니다. 은유는 풀어내기에 많은 것을 담고 있으며, 그로 인해 Crack-Up의 반복 청취 가치가 높아집니다.

촬영을 나서는 것을 남북 전쟁에 참여하는 것과 같고 처벌 같다고 비교한 "I Should See Memphis"와 중심적 관계를 다루는 "If You Need To, Keep Time on Me"는 Fleet Foxes의 중심을 차지하는 펙놀드와 협력자 스카일러 스켈셋의 관계를 다루며, "어떻게 하루 만에 그렇게 되었을까"라고 노래한 후, 그의 템포를 스켈셋에게 등대 신호로 제안합니다. 앨범의 중심과 하이라이트인 "Third of May / Ōdaigahara"는 명성의 '총알받이'를 묘사하고, 이들이 Helplessness Blues 이후 몇 년 동안 어떻게 멀어졌는지를 말합니다. 이렇게 Crack-Up은 펙놀드가 스켈셋과 Fleet Foxes 팬들에게 지난 앨범 이후 그의 생각이 어떻게 변해왔는지 알려주는 설명서 듯 느껴집니다, 팬들에 대해 거리와 기다림에 대한 사과로.

듣고 있으면 거의 10년이 지난 지금, Fleet Foxes는 소닉적으로 모방되지 않은 상태로 정립된 것을 확인할 수 있습니다. 물론, 밴드의 노래 일부를 복사한 후 홍보용 사진을 찍기 위해 숲으로 향한 다양한 수준의 보통 밴드들의 쓰나미가 있었고, 물론, Mumford and Sons는 Fleet Foxes가 남긴 공백을 타고 공연장에서 연주하며 고등학생들에게 밴조를 들게 했습니다. 그러나 여전히: 이 밴드의 산출물이 형식적으로 완전히 새로운 것처럼 느껴지게 만드는 데 아무도 가까이 가지 못했습니다. 그들은 밴드들에게 6년 동안 이를 따라잡을 기회를 주었고, 아무도 해내지 못했습니다. 그래서 그들은 돌아와서 어떻게 해야 할지 보여주기로 했습니다.