이제 우리 작가의 말씀을 전해드립니다:
마지못해 2018년 내 최전성기 랩 리스트를 소개합니다. 유사한 리스트가 많지만, 이것은 제 것입니다. 리스트 시즌 주위의 사치스러운 태도에 대해 싫증이 나고(사랑하려고 노력하고?), Industry Twitter에서 Spotify 숫자 게시물에 대해 우는 모습이 마치 매일 구글을 사용하지 않는 듯한 행동이 싫습니다. 그리고 숫자의 배치에 대한 진정한 공식은 없습니다. 그저 “너는 네가 하는 일을 얼마나 잘하니?”와 “너의 세계가 이 우주에서 얼마나 잘 구축되어 있니?”를 물어봅니다. 분명히 당신이 사랑하는 어떤 것을 놓쳤을 것이고, 여기서 많은 것을 발견할 수 있기를 바랍니다. 제 의견이 그렇게 중요한 것처럼 생각하지 마세요. 기억하세요, 이건 제 것이고 당신은 저를 괴롭히지 않을 것입니다. 상대적으로 쉽게 할 수 있는 일이지만, 당신은 당신의 분노를 가라앉히고 제가 한 사람이라는 것을 잊지 않을 것입니다. 이제, 최고의 미국 예술 형식을 축복하며 함께 잔인하고 하찮게 즐겨봅시다. 사실, 이 쓰레기에 대해 쓰는 것에 대해 화를 내는 방법은 없습니다. 저는 이 일을 생계수단으로 하고 있습니다. 와우. 젠장. Jacques Webster 애드립 리버브 목소리. 정말 멋져요!
시카고의 이상한 G.O.O.D. Music 오프닝 나이트 행사에서, King Push는 투어 중에 입었던 로브를 제외하고 이 앨범의 모든 곡을 빠르게 진행했습니다 — 최소한의 ‘Fuck Drake’ 구호가 있었습니다. 제가 친구 Caleb과 함께 바에 가는 매 순간 소리 지르고 그의 어깨를 흔들려고 하는 제 내부 배낭 여행자가 저를 소리치게 한 한 가지 재미있는 점: “If You Know You Know”가 나왔고, 어떤 사람들은 이에 맞춰 몰아치기 하려 했습니다. 이것은 그런 것이 아니었습니다: MAGA Ye 비트가 풀리며 펼쳐지고, 베이스가 점프 반응을 신호하지 않습니다. Push는 초점이며, 예전처럼 날카롭고 악의적입니다. 나는 (숨을 깊이 들이쉬고) 바에 집중하는 래퍼들이 이러한 방식으로 사람들을 모이게 할 수 있는 수가 얼마나 되는지 모르겠고, 그 점에 감사드립니다. Solo Push 비방이 지겹습니다; Mr. Thornton도 그랬던 것 같습니다. 그리고, 대중의 믿음과는 다르게, 나는 이 쓰레기가 여전히 고전이 아닙니다라고 타임라인을 상기시킬 수 있습니다.
최근에 이 앨범처럼 저를 강하게 사로잡은 랩 앨범이 기억이 나지 않습니다. 또한, 의도치 않게 다른 앨범과 함께 aux-cord를 연결하며 이렇게 즐거운 적은 없었습니다. RapCaviar의 어린이들이 “Thug Tears”를 자신의 차에서 듣게 되고, Billboard 너머에서 가능한 게 무엇인지 깨달았으면 좋겠습니다. Peggy는 그런 앨범을 만들었습니다: 고통스럽게도, 의도적으로 edgy하며 (제가 잘 동화되지 않는 부분도 있지만) 정말 재미있습니다. 매우 정치적이지만, 귀찮지 않으며, 결국에는 그저 평범한 이야기들입니다. 이 앨범이 나온 후로 업계는 그를 중심으로 단합되었고, 그 이유를 아는 것은 놀라운 일이 아닙니다. (제작자의 Twitter에서의 경멸을 저에게 제안하는 신사에게 특별히 감사드립니다: 이제 저는 여기서 두 번이나 언급했습니다.)
Belcalis Almanzar의 빛나는 모습을 지켜보는 것은 정말 멋진 일입니다; 그녀가 괜찮은 믹스테이프에서 완전한 앨범으로 발전하는 모습은 정말 멋집니다. 올해 떨어진 모든 중간 블록버스터 랩 앨범 중에서, 그녀는 여기에서 대부분의 남자들을 압도했습니다. 그녀의 랩 기술은 향상되었고, “Bodak Yellow” 이후 여러 히트를 기록했으며(현재 Grammy 후보에도 올라 있습니다), 처음에는 걱정을 불러일으켰던 Pop 요소를 통해 자신의 취약성을 탐구했습니다. 이는 다음 10년 동안 음료를 받칠 코스터가 되지 않을 팝 아이콘으로의 전환에 대한 호출 카드입니다. “I Like It”이 파티에서 나올 때, 양말처럼 보이는 비싼 신발에 대한 랩을 하는 것을 후회하는 사람은 없을 것입니다. 교회가 okuurrrrrrrrt!라고 말하길 바랍니다.
한편, Rap Twitter가 그들의 바가 가득한 클래식을 요구했을 때, Benny는 그가 만난 모든 피처에서 모든 것을 무너뜨리며 조용히 자신의 위치를 바탕으로 최고로 자리 잡았습니다. 그는 또한 올해의 최고의 랩 앨범 중 하나가 될 것이 예고된 작품에 대한 많은 시간을 투자했습니다. 이 수준의 데뷔 앨범을 가진 30대 이상의 MC는 누구인가요? 자신의 OG들을 동일한 트랙에서 어리석게 보이게 할 수 있는 비장한 자전적 스트리트 랩을 가진 사람은 누구인가요? 그의 플러그가 Old MacDonald처럼 농장을 가졌던 사람은 누구인가요? Benny the Butcher, 즉 여러분이 그에 대해 같은 에너지를 유지했어야 할 사람입니다. 이제, 이는 랩에 집중하는 래퍼가 존재하는 것이 슬픈 시기처럼 보입니다… 관련 없는 혼란 없이요. :/
(안녕하세요: 멍청한 랩은 존재하지 않습니다, 이상한 짓은 그만하세요.) 이 앨범이 이 목록의 어떤 것보다도 더 많은 재생을 받았다는 사실을 숨기지 않겠습니다. 어떻게 “객관적으로” “더 나은” 여러 앨범이 있을지라도. 이 앨범은 여름에 죽어야 했지만, 어떻게든 Carti와 Pi’Erre는 의도하지 않은 어지러움 속에서 원래의 노력을 초월하여 많은 다양한 시도를 한 진술을 만들었습니다. 링 위에서 거의 모든 기분에 맞는 Carti의 곡이 있으며, 저는 이 과잉의 대다수를 이 해의 느낌이 어떤 것이었는지에 대한 캡슐처럼 좋아합니다. 즉, 이 앨범의 처음 5분 이내에 Carti는 여성을 찰싹 때려야 한다고 랩을 하며 저를 완전히 놀라게 합니다. 특히 그가 세운 동료들을 고려할 때. 저는 Die Lit을 칭찬하지 않고는 이 점을 부인할 수 없습니다; 이 인식이 지금은 진짜처럼 느껴지지 않네요, 제가 일반적으로 랩 풍미의 성차별을 가볍게 지나가는 시스 남성이 아니라면요. 아마 다른 시스 남성도 이런 방식으로 상기시킨다면 그에 대해 생각할 것 같습니다.
최근에 친구들과 함께 세션을 갖게 되었고; 우리는 Tierra Whack의 프리스타일을 약 20분 동안 살펴보았습니다. 그녀가 Dizzle Dizz로 활동했던 시절을 이야기합니다. 그녀의 라임을 쌓는 방식, 기묘한 이미지를 날리는 모습, 그리고 단지 집요하게 플로우를 이어가는 모습? 아무리 빨리 가든, 얼마나 기묘한 방향으로 나아가든 간에 우리는 이 여정에서 빠져나올 수 없었습니다. 이제, 발명과 아마도 편리함의 산물인 15개의 인스타그램 길이의 곡이 있으며, 이 곡들은 Tierra Whack의 다양한 스타일을 과부하 속도로 효과적으로 증류하고 있습니다. 이 60초 전송은 그들이 삼 배 이상 되는 프로젝트로도 많은 사람들이 성취할 수 있는 깊이를 초과합니다. 앨범이지만 아닙니다, 그러나 정말 멋져요!
젊은 Thebe가 백만 가지의 무표정과 그에 따라 모든 바를 지닌 모습이 기억납니다. 그 후, 앨범마다 그는 목소리의 베이스를 높이고 가슴의 아픔을 잊으며, 그 불안감을 점점 더 명확하게 표현하고 있습니다. 맥락상으로 SRS의 무표정적인 플로우는 퇴보가 아닌, 그의 사라짐 사이의 매년 세상이 그를 어떻게 괴롭혔는지를 반영합니다. 그는 이 앨범을 완성하기 전에 아버지를 잃었고, 관계를 회복하기 위한 올리브 가지를 잃었으며, 곧 이후에 삼촌을 잃고, 위 모든 것을 겪으며 계속해서 우울증과 힘겨운 싸움을 겪었습니다. Earl이 우울한 소리를 낼 때, 그것은 발달의 부족이 아니라는 것: 그는 종종 패배감 속에서도 승리합니다. “이 앨범은 단순히 뱅캠프의 복사본이다”라는 비판이 얼마나 게으른지에 대해 며칠 종일 이야기할 수 있습니다… 그리고 저는 했기 때문에, 여기에 확장된 리뷰를 확인하세요.
어떤 래퍼가 아홉 학년 영어를 가르치고 그리고 식민지 문제에 대한 논문을 쓰는 사람이 있나요? (확실히 그 자리에서 이 블러브를 끝낼 수 있었습니다.) 하지만 장난 안 치고, 언제 여러분이 Fatimah Warner를 여러분의 Top 5에 포함할 건가요? “여성 래퍼”라는 이야기는 잊어버리세요. 그녀는 지금까지 두 앨범과 엄청난 피처를 남겼고, 그녀와 경쟁하는 남성의 목록은 줄어들고 있습니다. Room 25에서 Noname은 강력한 사회정치적 질문으로 돌아왔습니다. 그녀는 스스로 문제를 제기하기 위해 도약을 하였고 (여성이기 때문에 계속 진행하고자 하는 고객 가사에 대한 기분까지 없다) 그리고 그녀의 취약함은 비할 데 없이 뛰어납니다. 그녀는 친구들과 함께 awkward하게 웃으며 자신을 쏟아내는 것 같습니다. 저는 확장된 리뷰에 좀 더 깊이 들어갔습니다 여기서 확인하시길 바랍니다.
(진행하기 전에, Sauce Money Saba와의 긴 형식의 인터뷰를 확인하세요.) 주관적인 부분에도 불구하고 제가 보는 또 다른 관점에서 짜증이 납니다: “잘 만들어진 앨범이긴 하지만, Top 10에는 포함되지 않습니다. 그래도 잘 만들어져 있습니다!” 들으세요: 최초의 Saba 팬으로서 — 저는 “GETCOMFORTable” DAY ONE을 얘기합니다 — 이는 제가 PIVOT가 시카고의 오픈 마이크에서 돌아다닐 때부터 항상 기대해왔던 작품입니다. 이렇게 훌륭한 앨범을 내고 Walter Long(이전의 dinnerwithjohn, John Walt)과 같은 훌륭한 인물을 잃는 것은 믿을 수 없을 정도로 비극적입니다. 또한, 이렇게 가까운 사람을 잃은 후 뭔가 새로운 것을 만드는 것은 믿을 수 없을 만큼 힘든 일입니다. 그러나 CARE FOR ME는 장례 행진이 아닙니다: Saba는 슬퍼합니다, 그러나 우리는 또한 그가 살아온 방식과 그가 살고 싶어하는 방식에 대한 가장 명확한 통찰을 얻게 됩니다. 랩과 소울은 그 어느 때보다 선명하며, Saba는 자신의 기분을 표현하지 않더라도 랩이 훌륭합니다. 이 앨범이 올해에 남길 영향은 — 이 게임에서도 — 아직 판단하기에는 너무 이릅니다. 몇 세대가 지나고, 또 다른 중서부 MC가 Saba와 이 앨범을 주요 영향을 미치는 것으로 여기는 날이오면, 여러분은 여러분이 이 앨범에 대해 얼마나 많이 의견을 원하던가 기억할 것입니다. 약속드립니다.
여러분의 랩 연말 리스트에 이 앨범이 들어 있다면… 그 리유는 다양할 것입니다. billy woods와 Elucid는 급진적인 블랙 아트 실천자로서 레이더 아래에서 활동하며, 삶을 관찰하고 진리를 스타일링하며 활동합니다. 그들은 알고리즘에 존재하지 않으며, 당신의 큐레이터 플레이리스트에도 없고, 그들이 이룬 성과에는 수십만 달러가 도입되지 않았습니다. Paraffin은 전혀 타협하지 않는 위대한 미국 랩 앨범이며, 모든 흔적을 남기지 않고 모든 것을 파헤칩니다. 랩을 ‘도전적’이라고 표현하는 것이 싫지만, 이 앨범은 단순한 참여가 아닙니다: 당신이 주의를 기울인다면, 그것은 당신에게 세상의 무게를 가져다 줄 수 있습니다. 눈을 시원하게 하는 경청 경험으로, 당신이 찾을 수 있는 모든 것에 대해 반복을 통해 이해할 수 있습니다. woods와 Elucid는 두 예언자가 거리를 향해 하늘로 소리치는 것처럼 서로를 메아리치듯 합니다. 그들이 각자의 작업에 익숙하지 않다면, 여전히 존재하지 않는다고 생각했던 랩의 형태에 감명을 받을 기회를 자신에게 주십시오.