Strength And Humility Coalesce On Miya Folick’s ‘Premonitions’

Miya FolickのレーベルTerrible Recordsのバイオには「私は音楽を演奏するのは、感情的な思考と理性的な思考を音に変えることで興奮するからです」と書かれています。彼女の新しいアルバムPremonitionsは、感情的な思考と理性的な思考の両方が豊富に含まれています。

Folickは、浄土真宗の仏教教会に通って育ち、人々が本質的に善であるという考えに触れており、その感情を彼女の音楽に深く感じられる形で翻訳しています。Premonitions全体を通じて、Folickは自分自身に高い基準を課しています。それは到達不可能なものかもしれませんし、既に到達していることに気づいていないかもしれません。自分自身に課した基準に達しているかどうかに関わらず、このアルバム全体を通して彼女が確かに努力していることは明らかです。

Premonitionsは、強さと謙遜の融合が最もよく定義されています。自分を第一に考える強さと、自分の欠点を意識する謙遜という二つの要素が不可分であるとFolickは言うでしょう。20歳ぐらいの頃にクラシック音楽の訓練を受けた彼女の声は、その結果として素晴らしい威厳と壮大さを持っています。アルバム全体にわたって脈動するようなプロダクションと混ぜ合わせることで、Premonitionsは自分の強さを認識しつつ、楽しく過ごすことを表現した作品となっています。

Folick自身が共同プロデューサーを務め、Justin Raisen（エンジェル・オルセン、マリッサ・ナドラー）やYves Rothmanからの追加の手助けを受けたこのアルバムの楽器サウンドは、時には慌ただしいダンスビート、時には物悲しいシンセ中心のリフが特徴です。どのトラックでも、プロダクションとFolickのパフォーマンスが連携し、各トラックが独自の世界を持ちながらも、彼女が周囲の世界を説明しようとする試みの一部であることを示しています。

Premonitionsの多くの曲の歌詞は、Folickがミレニアル世代の終わりに近い世代のためのアドバイスコラムに取り組んでいるかのように書かれています。彼女のアドバイスが個人的な経験、生活の中の人々、または単なる想像から生まれたものであれ、Folickの歌詞は奔放な誠実さで響き渡ります。Folickは内面的な思春期の不確かさと驚くべきレベルの認識を組み合わせ、友人、家族、パートナーとの関係の変化の微妙なニュアンスを探ることで、その問いを絶えず投げかけ、答えるプロジェクトを作り上げています。

FolickはPremonitionsで多くのテーマをカバーしています。一瞬、彼女は許しを求めることについて歌い（「Thingamajig」）、次の瞬間には成長のために関係を終わらせることについて歌っています（「Cost Your Love」）。少し後には、パーティーを去ることがパーティー自体よりも喜びをもたらすことを発見しました（「Leave the Party」、これはアルバムの中で最も共感できる曲の一つかもしれません）。

Premonitionsの前半には率直な瞬間が欠かせませんが、Folickは後半で本領を発揮します。様々なレベルでペースが変わり、プロダクションは歌詞の内容とエネルギーを非常によく補完しています。歌詞自体も彼女のこれまでで最も生々しく詩的なもののようです。「Deadbody」では、女性の声が以前よりも聞かれるべき時代に黙らせることを拒否することについて歌っています。彼女の務めて事実を伝える姿勢が、「あなたの名前を誰が知っていようと気にしない」と歌うことで、その言葉をさらに強く響かせています。最後の曲「What We’ve Made」は、子供の童謡に似たメロディで始まり、もしかすると人生の悩みが存在しなかった頃を懐かしむ感情を呼び起こします。そしてコーラスが入るとFolickの声が「若さよ／若さよ／すべてが美しい／私を見て若さよ／私を見て若さよ／そして私たちはそれを美しくする」と思い出に浸りながら叫びます。

他人の混乱の中で自分の声を見つけるのは簡単ではありませんが、PremonitionsでFolickはその問いに対する驚異的な進展を見せています。このポイントから先は、答えを受け入れ、新しい問いを見つけ、アーティストとしても人間としても成長し続けるだけです。彼女の可能性は両方の面で驚異的です。