エミリー・ウェルズの危機による『Regards to the End』

エミリー・ウェルズの音楽は、言葉だけでは正確に伝えることができないカタルシスや表現方法を持っています。彼女の前作アルバム、2019年のBandcampページでのリリース時に、彼女はこう述べています。「これらの曲は自然界と交流する人間についてのものです。それらは批判したいと同様に抱擁したい。」3年後、そのテーマは彼女の最新アルバムでも重くのしかかり、当時以上に現在に適しています。

Regards to the Endは、人間の経験を極限まで探求するものです。それは世界の状態へのオードと疲れ果てた一瞥でもあります。このアルバムで、ウェルズはエイズ危機、気候変動、そして彼女自身のクィアアーティストとしての経験にまつわるテーマに取り組んでいます。

幽玄な弦の層が整然と並び、Regards to the Endのオープニング曲の音符がウェルズの声への道を開くように進行します。それは滑らかでシームレスな進行であり、彼女のボーカルは嵐の後に立ち上る霧のように空気中に漂います。その曲はアルバムの残りの部分の風景を音で設定します。 Regards to the Endは、その有機的な特質を通じて生き生きとし、弦楽器、風、金管楽器（ウェルズの父親がフレンチホルンで参加）やピアノなどに満ちています。これにより、ウェルズはボーカルパフォーマンスで際立つことができます。

特に、このアルバムはエイズ危機の影響を受けた人々やアーティストへの言及で満たされています。特に「Come On Kiki」、「David’s Got a Problem」、「Arnie and Bill to the Rescue」のトラックで顕著です。トラック全体の伴奏は映画のスコアのように徐々に展開し、各トラックで語られる物語は心を揺さぶります。

ウェルズのウェブサイトでは、作家のキャシー・パッカードがアルバムの影響について詳述しています。特に「Arnie and Bill to the Rescue」の物語を取り上げました。彼らは1983年に伝説的なアヴァンギャルドのダンスカンパニーを共同設立した「アートと愛のパートナー」でした。ウェルズは共感に満ちた歌詞を歌います。「後になって、アーニーが亡くなった夜を話して彼女を再び泣かせた。その時、救急車は彼に触れようとしなかった。」

Regards to the Endは、人間の経験に鋭敏に同調するアーティストの視点から語られる挑発的な物語で構成されています。彼女が記念するアーティストや活動家たちと同様に、ウェルズ自身も大衆に語りかけるアートを創造し、心からの改善への懇願を続けています。