デジタル/分割：5月のエレクトロニック音楽レビュー

レゲエトンの代名詞的なリズムであるデンボウは、今日のアメリカでもほとんど逃れられません。DJスネークの「Taki Taki」やベニー・ブランコとテイニーのコラボ「I Can’t Get Enough」といった最近のビルボードチャートのヒット曲も、このダンスフロアを沸かせるカリブ系のビートに頼っています。数え切れないほどのスペイン語のシングルもこれを採用しています。そして、コーチェラやロラパルーザのような大規模なフェスティバルが2019年のラインアップにラテン系のアーティストを選ぶこともあって、このパーカッシブなパターンは全国のリスナーの耳に響き続けるでしょう。

もちろん、レゲエトンの主流化は、より広範で微妙に階層化された「ムシカ・ウルバーナ」ユニバースへの誘いに過ぎません。それはラテンアメリカ全土や他の地域にも広がっています。このシーンに深入りしようとする者は、トマサ・デル・リアルというチリのアーティストにすぐに出会うことができるでしょう。彼女はネオペロのアンダーグラウンドを代表しています。2018年の作品 Bellaca Del Año では、ツイストしながらも忠実なデンボウ駆動のトラック上で独自のボーカルを前面に押し出し、続いて **TDR (Nacional)** でもそのエネルギーを保っています。

レゲエトンの超男性的な歴史を解体し、より包括的なスペースを作り出す明確な意図を持って、彼女はGeeflowllcや同じチリのEl Licenciadoなど、数々のプロデューサーと協力して、このスタイルを新たで受け入れやすい場所に押し進めています。数曲は、昨年のインディペンデントなアラームコール「Barre Con El Pelo」に土台を与えたジャンルのフィクスチャDJ Blassをフィーチャーしています。頻繁なプロダクションパートナーであるMista Greenzと共に、急迫したオープナー「Neoperreo Bailo」や遊び心のある「Braty Puti」をアレンジしています。アルバム全体を通して、彼女の声は劇的なデッドパンからオートチューンが極端に効いたものまで幅広く、後者は特にカーニバルの乗り物のようなめまいの中で顕著です。「Y Nos Vamos」ではデンボウのアプローチを打ち破り、アルゼンチンのGalanjahやサンティアゴの地元CeaeseとNass Gが「Los Dueños Del Neoperreo」というパンサウンドのパーティカットでシンガーに加わります。

アレッサンドロ・アドリアーニ: Morphic Dreams (Stroboscopic Artefacts)

レトロな趣味を持つベルクハインの常連であるアレッサンドロ・アドリアーニは、世界的なインダストリアルテクノムーブメントの重要人物として活動しています。時にはクリス＆コシーの古典的な作品を思い起こさせる彼の二作目のMorphic Dreamsは、最大限の催眠効果を発揮するためにアープシーケンスが再生されるニッチに没頭しています。彼は「Storm Trees」でディストピアの恐怖を、「Raindance」でエピックなエネルギーを生み出すことができます。「Casting The Runes」のような儀式的な暗黒アンビエントセクションにもかかわらず、ダンスフロアは決して彼の心から離れていません。これは「Dissolving Images」や「Invisible Seekers」のEBMのアップデートで明らかです。このレコードが、1980年代のベルギーのニュー・ビートの偽造の俳優たちや他の無数の俳優たちの中で際立つのは、彼がそのヴィンテージな美学にどれだけ快適に身を包んでいるか、豪華な「Crow」で輝き、かすかに抑えられた「Hors De Combat」の喧騒の中で意図的に漂っているかということです。

ディプロ: Higher Ground (Mad Decent)

インスタグラムのインフルエンサーやYouTubeベースの著名人に通常予約されるようなポップカルチャーの普及を誇るトーマス・ウェズリー・ペンツは、しばしば楽しくない批評家たちの不満にもかかわらず、現代の電子音楽から切り離せない存在です。メジャー・レイザーのグローバルミッションは依然として重要ですが、マーク・ロンソンとデュア・リパとのシルク・シティコラボの大成功は、プロデューサーを4/4ダンスフロアの慰みに戻しました。その流れを続けるこのほど短いEPは、彼をハウスミュージックに戻します。もちろん、彼はいくつかの友人を連れてきました。モントリオールのBlond:ishとラゴスのKah-Loは、「Give Dem」を控えめにし、Tove Loのポップフロアフィラー「Win Win」の前にセットしています。これらは主にディプロ自身にクレジットされたトラックによって挟まれており、その中で最も優れたものは「Hold You Tight」です。リードシングルの扱いを受けたこのグルーヴィーなカットは、愛とポジティビティで満たされた催眠的な準マントラボーカルを明らかにする前に、広範な霊的ネットを広げます。まさに夏の高揚した雰囲気にぴったりな一曲です。

J-E-T-S: Zoospa (Innovative Leisure)

その出力が現在ほとんど停止しているにもかかわらず、ジミー・エドガーのUltramajicインプリントは、電子音楽において最も楽しみにできるレーベルの一つでした。共同創設者のピラール・ゼータと共に、プロデューサーはWarp Recordsのポップなミスフィットとしての時間を、2015年のJ-E-T-S EP The Chantsなど、多くの魅力的なリリースに変えました。その4年後、彼とMachinedrumのデュオは、ヒップホップとポストIDMの大きな振動を引き寄せるフルレングスのプロジェクトで再登場します。歴史に精通したそのスタイルの融合は、この音響サブフィールドに足を踏み入れる多くの人々よりも優れています。「Potions」や「Real Truth」のようなオフキルターのメロディーは、それぞれDawn RichardとTkay Maidzaという地に足の着いたゲストによってバランスが取れています。もちろん、特に魅了するのはインストルメンタルトラックで、「Hyper Hibernate」の新しい時代の流れや「Q Natural」のビデオゲームトラップの特徴があります。

ヤギャ: Stormur (A Strangely Isolated Place)

Force Inc. Music Worksの驚異的な走りを終える間際にリリースされたにもかかわらず、ヤギャの2002年のフルレングスデビュー作Rhythm Of Snowは、ミニマルテクノとテックハウスのファンの間で非常に高く評価されています。その後、クラブシーンでのダブにインスパイアされたサウンドの低迷にもかかわらず、アイスランドのアーティストはこのモニカーで頻繁にエコーがかかったフロアフィルラーのアルバムを作り続けてきました。Stormurの場合、彼は1時間にわたるシームレスに混ぜ合わせられた崇高なダンスミュージックのオデッセイを編成しています。「Stormur Fjögur」で緊張が高まり、「Stormur Sjöundi」では遠くの部屋でアラームが鳴ります。このレコードは、ヴラディスラフ・ディレイのより明瞭な瞬間や、リッチー・ホウティンとジョン・アクイビアの働き者Plus 8インプリントのセレクションを思い起こさせます。特に「Stormur Fimmti」の途切れないドンツーで。しかし、このレコードを導くのは彼の比較的繊細なタッチとアンビエントな感性であり、それは倉庫のグラインド的な終曲「Stormur Tíundi」で満足する形で放棄し始めている。