所有者必見の10枚のコンセプトアルバム（アナログ盤）

Pink Floyd: The Wall

ほとんどすべてのミュージシャンは、自分がキャラクターにした人々からインスパイアを受けていますが、一部のミュージシャンは自分自身からインスパイアを受けています。その最も顕著な例が、これまで制作された最も重要なコンセプトアルバムのひとつの最も顕著なキャラクターです。1979年のThe Wallの主人公ピンクは、Pink Floydのバンドメンバーであるロジャー・ウォーターズと、アルバムがリリースされたときにはすでにバンドを去っていた元メンバーのシッド・バレットのミックスを元にしています。アルバムの中で、困難を抱えるピンクは自分の社会的立場と戦い、最終的には自ら課した孤立の壁が曲によって強まる中で主流の外に出て行きます。アルバムにはウォーターズとバレットに対するいくつかの言及が含まれています。例えば、「Nobody Home」は、Pink Floydの米国ツアーの中のバレットの状態を振り返り、一方、ヒット曲「Comfortably Numb」は、ウォーターズが筋肉弛緩剤を自ら注射した別のツアーに基づいています。

The Who: Tommy

Pink FloydのThe Wallは、間違いなく最高のロックオペラのひとつですが、リリースから10年前に発売されたThe WhoのTommyに僅差で負けるかもしれません。Pretty ThingsのS.F. Sorrowと共に、Tommyは最初のロックオペラのひとつとされていますが、The Whoのメンバーは、S.F. Sorrowがトミーの物語のインスピレーションであるという噂を否定しています。トミーは、ピンボールをプレイする耳が聞こえず、話せず、目の見えない子供であり（したがって「Pinball Wizard」）、宗教運動を始めます。その物語は最初は非常に信じられないように思えますが、記録としてのその遊園地の成功は、聞き手を非常に魅了する成果です。実際、The Whoの4枚目のフルレングスの主人公がトミーでなく、物語そのものである可能性があります。そのプロットは非常に良いため、Tommyはコンセプトアルバムのリリースから数十年後に映画やミュージカルにされました。Tommyの成功は、映画とミュージカルのプロダクションに関与したフロントマンのピート・タウンゼントにとっては安心でした。

David Bowie: The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars

多くのコンセプトアルバムは地球上の生活の物語を語ります。しかし、エイリアンの目を通してそのように語るものは（一応私たちの知る限り）ひとつだけです。1972年、デビッド・ボウイはバンド「The Spiders From Mars」と共に、さまざまなロックスター、ジミ・ヘンドリックスやヴィンス・テイラー（ボウイがボウイが出会ったのは、テイラーが精神的な崩壊を起こした後で、神とエイリアンの組み合わせであると宣言したときでした）の影響を受けた火炎のような赤毛のバイセクシャル火星人ジギー・スターダストの役割を引き受けました。ボウイの最高の曲のいくつか、「Moonage Daydream」や「Starman」でスターダストは、セックス、愛、ロックンロールといった地球の感覚についての見解を共有します。ツアー中、ボウイ/スターダストは、薬物依存の最中に永遠に辞めると発表し、ファンはそれがボウイの別れを意味するのかスターダストの別れかの判断がつかず困惑しました。彼らは、ボウイがその翌年にもう一つの優れたアルバムAladdin Saneを持って戻ってきたときにはほっとしました。

The Beatles: Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band

ソロアーティストだけがポップの歴史の中でオルタエゴを探求してきたわけではありません。1967年、Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Bandは、ビートルズが1966年のRevolverで始めた音の実験を追求するためのライセンスを与えました。Sgt. Pepper’sがポピュラー音楽における最初のコンセプトアルバムと見なされているため、レコードはファブ・フォーの画期的な特質の多くの例の一つです。ビートルズは新しいビートルズのアルバムの録音を始めていましたが、ポール・マッカートニーは、英国人が架空の軍楽団のスタイルで全曲を作成することを提案しました。ビートルズがこの時点までポップ音楽に通常関連付けられていなかった音や質感を使用したことは、ザ・ビーチ・ボーイズのPet Soundsから大きな影響を受けました。マッカートニーは、彼自身がレコードを繰り返し再生することがバンドメンバーがその影響から逃れるのを困難にしたと認めており、プロデューサーのジョージ・マーティンはSgt. Pepper'sはPet Soundsなしには存在しなかっただろうと述べています。

Arcade Fire: The Suburbs

Reflektorは、Arcade Fireのアルバムの中で、少なくとも部分的に、コンセプトアルバムであるもののひとつではありません。カナダのバンドの3番目のアルバムは、フロントマンのウィン・バトラーによって「郊外へのラブレターでもなければ、告発でもない–郊外からの手紙である」と表現されました。「Ready To Start」、「The Suburbs」、「Empty Room」のような巧妙なポップチューンを通じて、Arcade Fireは日常の人々の小さな日常生活を途方もなく巨大な主題のように見せることに成功しました。レコードは、ウィンと彼の兄弟でありバンドメンバーでもあるウィル・バトラーの個人的な歴史に直接インスパイアを受けています。このデュオはテキサス州ヒューストンの郊外のウッドランズで育ちました。それに応じて、レコードの音楽はウィン・バトラーが若いころに聞いたデペッシュ・モードやニール・ヤングの曲に loosely基づいています。

Green Day: American Idiot

誰かが郊外と言いましたか？今ここにいて、もう少し長く滞在します。結局、アメリカンドリームがこれほど徹底的に分析される場所はありません。その夢は、その大きさと小ささのすべてにおいて、2004年のコンセプトアルバムAmerican Idiotでキャラクター、サバービアのイエス、ホワッツネーム、セント・ジミーの目を通してグリーンデイによって探求されました。このアルバムは、グリーンデイの最初の5枚のアルバムには見られなかった成熟さを示しながら、それでもタイムレスなパンクロックアンセムを作り出しました。

Queens of the Stone Age: Songs For The Deaf

グリーンデイの故郷イーストベイからカリフォルニアの砂漠までは、そう遠くありません。最近の数十年で、カリフォルニアの砂漠はQueens of the Stone Ageによって支配されてきました。音楽の千足虫であるジョシュ・ホーミは、Kuyss、Them Crooked Vultures、Eagles of Death Metalのメンバーとして成功を収め、アークティック・モンキーズ、フー・ファイターズ、マストドン、ビフィ・クライロ、ナイン・インチ・ネイルズなどのバンドと協力しましたが、彼はQueens of the Stone Ageのフロントマンとしての最高の瞬間を経験しました。その中で、2002年のアルバムSongs For The Deafは「No One Knows」や「Go With The Flow」のヒットを特徴とし、デイヴ・グロールがドラムを担当しています。Songs For The Deafの曲はすべてテーマ的に関連があるわけではありませんが、Queens of the Stone Ageはリスナーをカリフォルニア砂漠のドライブに連れて行きます。曲は道中で受信されたラジオ局の断片によって結びついています。

Kendrick Lamar: good kid, m.A.A.d. city

Kendrick Lamarの2枚目のスタジオアルバムは、カリフォルニア州コンプトンの通りでの彼の青年時代と青年期の自伝的な物語です。カバーアートには、ラマー、彼の祖父、および2人の叔父が描かれています。男性たちの目は検閲されており、物語は若きケンドリックの視点から語られています。good kid, m.A.A.d. cityは、友人と家を泥棒する夜を過ごす非線形の物語の中で存在していますが、彼の最新のフルレングスのアルバムである批評家に絶賛されたTo Pimp A Butterflyでは、ラマーはより線形のストーリーテリングの形式に変わりました。

Sufjan Stevens: Illinois

Kendrick Lamarのgood kid, m.A.A.d. cityとSufjan StevensのIllinoisは、一見あまり共通点がないように見えますが、二つのアルバムは非常に似たコンセプトを持っています。スティーブンスが米国の50州ごとにアルバムを記録するという初期のミッションは早急に実現される見込みはありませんが、シリーズの2番目のLP（2003年のミシガンの後）は、イリノイ州のすべての側面について詳 relatoを提供します。アルバムの22曲は、信じられないほど長いタイトルを持っているものが多く、文化イベントの描写から都市生活やキリスト教に関する個人的な反映まであります。スティーブンスは、アブラハム・リンカーン、スーパーマン、連続殺人犯ジョン・ウェイン・ゲイシー・ジュニアといったキャラクターに関する曲を通して、州に関する幅広い事実や逸話を豊かで混乱を招く方法でつなげています。彼が一つの州について語る物語は、私たちが他者とそれほど異ならないことをみんなに納得させるのに成功しました。

Frank Sinatra: Watertown

都市から州へ、そして州から町へ。21世紀の最も注目すべきコンセプトアルバムのいくつかから全ての始まりの瞬間へ。いや、それから全てを始めたその男へ。伝説のフランク・シナトラは1940年代にリリースしたシェフィングストーリーのレコードの連なりに加え、コンセプトアルバムの父として見られることが多いです。もっともシナトラのコンセプトアルバムの中で優れているのは、1970年のWatertownであり、フォーシーズンズのボブ・ガウディが音楽を担当しました。Watertownは、ニューヨークに同名の村に位置し、名もなき語り手が聴き手に彼の妻が大都市の誘惑に負けて二人の子供を置き去りにしたと語る、心を痛めるモノローグのシリーズです。しかし、Watertownについて最も悲しいことは、アルバムがわずか30,000枚しか売れず、シナトラの主要アルバムリリースの中でビルボードトップ100に達しなかった唯一のものであることです。