オリバー・ネルソンは、彼の傑作であるThe Blues and the Abstract Truthを除けば、テロニウス・モンクからソニー・ロリンズまでのアルバムのためにビッグバンドグループのエースアレンジャーとしての作品で最もよく知られています。しかし、彼のキャリアは多様であり、彼の15年間のキャリアの中で整理してリストアップするには多くのことをしました。彼は、最高のものとしてDeath of a Gunfighterという古典的な映画のスコアをいくつか持っており、さまざまなプレイヤーとのコラボレーションアルバムで知られていました。しかし、ネルソンのディスコグラフィーの中で最も奇妙な作品はおそらくSkull Sessionであり、このリリースによりティダルウェーブから初めてビニール再発行されました。Skull Sessionは、ネルソンが43歳で心臓発作で亡くなった年にリリースされ、フライングダッチマンから発売されました。シェリー・マン、ウィリー・ボボ、ジェローム・リチャードソン、グローバー・ミッチェル、ロンニー・リストン・スミスなど15人以上の演奏者が参加したビッグバンドアルバムで、それは不整合なエレクトリック・ピアノとジャズファンクのバックボーンの上に構築されています。人々の大規模なグループが集まって、最高の雑草のように夏の日のようなファンクを厚く演奏できる世界を想像しています。以下で聞くことができます:
ジャズの半隙間で活動する一人から、R&Bの半隙間で活動するユーリーン・マクダニエルズへと移ります。マクダニエルズは2011年に亡くなりましたが、彼はロバート・フラックが彼の「Feel Like Makin’ Love」でビルボードの1位を獲得し、彼の「Compared to What」が多くカバーされた公民権アンセムとなったことで、ソングライターとして最も成功しました。60年代初頭、彼がソングライティングの成功を収める前、彼はアルバムカバーでセーターを着たソリッドなR&Bシンガーで、当時の普通のティニー・ボッパーR&Bをカバーし、初期のスパー・クラブで最も良く支払われる音楽をプレイすることが求められていました。
しかし、マクダニエルズが公民権のための闘争に関わるようになってから、彼の音楽は1970年のOutlawで興味深いスタイルの変化を遂げました。このリリースにより、アメリカで50年来のビニール再発売が実現しました。このような公然とした論争的で、炎のような、そして非常に素晴らしいR&Bアルバムは、どの年のものでも見つけるのが難しいでしょう。オリジナルのコピーは50ドル以上で取引されており、マクダニエルズのアトランティック契約は1971年のアルバム、同様に冒険的なHeadless Heroes of the Apocalypseの後に崩壊し、彼は主にその後ソングライティングに移行しました。以下でアルバムを聞いてください:
最近のクレート・ディガーのリリースのトリオを締めくくるのは、ロサンゼルスのロックバンドファニーのデビュー作Fannyです。これは、全ての楽器を自分たちで演奏する初のオール女性ロックバンドで、メジャーレーベルと契約していました。このグループは、プロデューサーのリチャード・ペリーによって「発見」されました。彼は後に、Nilsson Schmilssonのプロデューサーとして悪名高く知られることになります。そして、デヴィッド・ボウイを含むアンダーグラウンドな観客を獲得しました。1990年代には、Rolling Stoneにファニーをもっと好意的に思い出してほしいという手紙を書くことで有名になりました(アルバムの背景についてのポッドキャストサイズの詳細は、このエピソードのLost Notesから聞くことができます)。Fanny、彼らのデビュー作はチャート入りしませんでしたが、そのクリームのカバーや騒々しいガレージ・サイケデリアには、後の多くの音楽ムーブメントの影響が聞こえてきます。パンク(ランアウェイズはファニーの5年後のように聞こえます)からライオットガールまで。
ファニーは特定のサウンドのために早すぎた究極の被害者でした。もし彼らが3年遅れて登場していたなら、デヴィッド・ボウイのような人々に愛される以上の大きな存在になっていたかもしれません。さて、彼らは適切な評価を受けることができるようになり、Fannyはリアル・ゴーンからビニールで発売中です。このカラーバージョンをお持ちしています。以下でアルバムを聞いてください: