Kacey Musgraves, 日が沈んだ後

star-crossedがリリースされる1週間前、Kacey MusgravesはInstagramに一連の写真を投稿しました。ほとんどの基準で見ると、それはアアルバムリリース前のスタジオ写真としては標準的なものでした：彼女のギタリストが曲の前に調整している様子、Musgravesが薄暗い部屋の広がりを占めるサウンドボードに身を寄せている様子、さまざまな楽器やマイクで満たされた、温かく照らされた音響的に最適化された空間。だが、そのすべての中に立っていたのは、透明なドレープと真っ白なリネンで覆われた巨大なキャノピーベッドで、各端には結婚式の儀式に一般的に用いられるタイプの白いバラの花のアレンジが囲んでいました。彼女はFacebookマーケットプレイスでそのベッドを見つけ、アラバマからトラックで運んでもらいました。

「暗いスタジオに何週間も閉じ込められている間に見ていてきれいなものが欲しかったのです。でも、それはすぐに私のレコーディングの宇宙の物理的および視覚的な中心になりました」と、彼女は投稿のキャプションに書いています。「それは次の実行計画を立てるための柔らかな場所でした。悲しむ場所でもありながら前進することもできる。テイクの合間に練習したり、昼寝したりする場所。横になって歌ってみる場所（うまくいきません）。そして大部分は - 象徴です。自分のベッドを整えました。それに寝ていて幸せですか？」

その設定が美しいとしても、構造化されてパブリックなスタジオスペースの中で、家族やホームの物理的な具現を目にすると二度見せざるを得ない。しかし、アルバムリリースのちょうど1年前に離婚の後に作られたstar-crossedを聞くと、そのベッドはMusgravesがレコーディングを行っていた間にスタジオに存在していた数え切れない空の家庭の殻の1つに過ぎないことが明らかです。しかし、Kaceyがキャプションで率直に説明したように、そして彼女のアルバムでより微妙に伝えたように、どれも - ベッドも、愛も、苦しみも - 装飾ではなく、すべて無駄ではありませんでした。

2018年、Kaceyは彼女の第4アルバムGolden Hourで彼女のすでに咲き始めていたキャリアを太陽へと打ち上げ、グラミー賞を獲得し、アメリカの音楽文化の主流にカントリー音楽を初めて位置づけました。彼女はかつてはカントリー音楽全体を毛嫌いしていた多くのファンを世界中で魅了しました。Golden Hourは、最終的には単純で美しい体験 - 恋に落ちること - を描くために、シンプルで美しい言葉を使うことで大きな共鳴を得ました。star-crossedで最も印象的なのは、離婚や失恋、痛みを伴う精神的成長という複雑で処理が難しい事柄にアプローチしながらも、その影響や複雑さを損なうことなく、同じシンプルさでそれを実現していることです。カントリーの離婚アルバムでありながら、三幕のシェイクスピアの悲劇として構成され、主にガイド付きのサイロシビンマッシュルームトリップで書かれたこのアルバムは、心の重さ、火と硫黄の激怒、または復讐曲のまったくの提案さえも避けます。

いえ、Musgravesのタッチはそれよりも柔らかくなっています、たとえ少し強く響くとしても。失恋は、削除できない痛々しい写真のような詳細の形で現れ、後悔はフックアップの後に逃げ出したくなる小さな引っ張りとして現れ、終わりはまったくきれいで映画的ではありません。彼女の歌詞と同様に、アルバムはKaceyが際立つことを許すプロダクションが最も良い結果をもたらし、「フックアップシーン」などのより優しいバラードや、アルバムの締めくくりとしてVioleta Parraの「gracias a la vida」のカバーまで、さまざまな生き生きとした場面が示されます。一方で、時折の過剰で凝ったプロダクションのフローリッシュは適切なドラマを提供します - 比較的により穏やかなGolden Hourに対して - それらは時には気を散らすようなものになりかねません、たとえば「cherry blossom」のコーラスの盛り上がりのように。しかし、ほとんどの場合、少しの圧倒もよくタイミングが合っており、主題にふさわしいと感じられます。

アルバムの最後の幕では、Kaceyに対する悲劇の死の拘束が少し緩むのが聞こえ、レコードは単純な「離婚アルバム」の範囲を完全に超えます。「それはとても明るい / でも私はそれを隠していた / 私の中に光がある」と、彼女はペナルトラック「there is a light」で、勝利と痛みの混ざった声で歌います。焦点は失恋から移り、その結果生まれる成長と強さが前面に現れ始めます - 完全には焦点を合わせていないが、苦しみの中に混在していても、視認可能です。