VMP ライジング: emoniFela

emoniFelaの最初の公式フルアルバムDay Camp for Dreamersを数週間ぶりに聴いた後、私はいつの間にか彼女を太陽と結びつけるようになったことに気づいた。彼女が言うように、彼女の音楽は消えてしまうための遊び場であり、迷子になるための場所である。音のアルミニウムスライドは熱を帯び、原色が互いにループし、別々の動きや騒音のハミングの集合体である。だから、彼女の温かい声を電話越しに聞いた時、私は彼女がL.A.の太陽の下に座っているだろうと思った。

「実は今日は雨が降っているの」と彼女は言った。「でも水が必要で、食べ物が育っているから、私は幸せ。」

このような考え方は、emoniFelaの芸術と demeanor を示しています。彼女はナイジェリアのアフロビートアーティスト、フェラ・クティから名前を取っていますが、彼女の音楽は、彼女自身へのメッセージであり（個人的な部分）、抑圧に対抗する力でもあります。ヒップホップとR&B、重いパンクとファンクのストリークが交じり合い、一つのジャンルには収められない実験的なサウンドです。それを一つのジャンル、あるいは10のジャンルの中に押し込むのは縮小的ですが、音楽のいかなる仲間にかかわらず、世界の課題を掴みつつも、彼女のトラックの一つのマントラでありタイトルである「Dream Big Think God」を祝福します。Day Campを聴くことは、自分自身の道を避ける自由を体験することです。

VMP: 15歳で最初のプロジェクトをリリースしましたが、音楽を始めたのはいつですか？

emoniFela: 私は本格的に詩人として始めました。詩のシーンに本当にハマっていて、しばらくすると、詩はお金をかけて競争するか、ただソースの中で迷子になるかのどちらかだと感じたので、不運にもそうなりました。私にとっては、「お金が必要だ。もっと何かが必要だ。」でも、それは本当に浅はかでした。14歳の時に、「競争心があるわけじゃないから、スラムポエトリーには参加しない」と思って、ビートに合わせてやり始めました。私が最初にレコーディングしたトラックは、Little Brother/9th Wonderのビートに乗せた「Lovin' It」で、それから地元のプロデューサーたちと出会い、ネットワーキングをしていきました。D.C.は小さな場所なので、人々とつながるのはそれほど難しくありません。そこから、ミクステープの曲がオリジナル曲へと進化し、「さあ、本当に音楽をやるぞ」という段階になり、それからずっと続けています... 私が初めて本当の韻をレコードに載せたのは13か14歳の頃でした。

詩を始めたのはいつですか？

おお、そんなのはずっと前からありました。私は小さな子供で、彼らは絵を描いています。あなたは小さな子供がダンスをしているのを見たことがありますか？私は執筆している小さな子供でした。物語から始まり、そして押韻が始まりましたので、私が本当に覚えている最初の詩は…9歳、10歳、そのくらいだったと思います。それが私の本当の初めての詩で、母にそれを読んであげたら「OK！」と言ってくれました。それから他の家族にも読んで、実際に私を詩に引き込んでくれた先生にも出会いました。そして、今でも友達です... 彼女は詩人で、私を最初のオープンマイクに連れて行ってくれました。すべてが非常に若い時に起こったので、私はまだ小学校にいました。だから、私が書いていなかった時期は全く思い出せません。そう言っておきます。

そして、アーティストとしてのパフォーマンスを始めたのはいつでしたか？14歳で音楽を作り始めた時からですか？

詩のシーンで育ち、D.C.のように小さな都市で育った利点は、意識を持つことや内容があることが本当に人気だったということです。それは素晴らしく、素晴らしい経験でしたので、パフォーマンスを行う場所がたくさんありました。そして、詩人だけでなく、プロモーター、アーティスト、さまざまな人々がその場にいて、それを通じて私は人々と出会い、自分の音楽を送りました。そして、なんとか誰かを説得してパフォーマンスをさせてもらい、その1年後にバンドを持つことになりました。本当に有機的な進化であり、急いだり、計画したりしたわけではなく、ただ自然に起こったのです。そして、これらの場所は18歳以上のものだったので、私は忍び込んだりしてパフォーマンスを行っていました。ローカルレベルでのパフォーマンスには力を入れていました。

私は以前、あなたのことについての記事を読みましたが、D.C.でのキャリアの初期に、ウルスラ・ラッカーやアフリカ・バンバータのような大物の前座を務めていたそうですね。

はい、私は本当に素晴らしい人たちと仕事をし、前座を務める幸運に恵まれましたが、初期の日々について考えると、今ではそのストーリーが本当にぼんやりしています。どうやってこれらの場所にたどり着いたのか分かりません。若い頃、シーンの若者だったので、たくさんの扉が開いてくれたのだと思います。そして、みんながそれを特別だと見てくれました。ウルスラ・ラッカーが13歳くらいの時に、彼女のアルバムリリースパーティーで演奏するよう招待してくれました。その後、D.C.でアフリカ・バンバータやガイ・スペシャル・エドなどと共にMTVのラップセレブレーションがあり、それは私が14歳くらいの時に起こりました。15歳の時には、J・ディラをテーマにしたトリビュートを彼の母親とDCの仲間たちとXMスタジオで行いました。だから、このように徐々に「何かが有機的に起こっている」という感じで、私はたくさんの人に招待されてパフォーマンスをし、たくさんの人々の前座を務めることになったのです。

そんな大物たちの周りにいることが、今のあなたのアプローチに影響を与えたと思いますか？その経験から多くのことを学びましたか？

絶対にそう思います。もし何かあるとすれば、すべてには二面性があるということです。自分に自信を持つこと、信じることが第一歩です。これは私たちが持っている部分もあれば、持っていない部分もあります。そして、私は決して内気ではありませんでした。大人の周りでは快適に過ごしていました。大人になろうとしていたわけではありませんが、大人たちも私のことを快適に感じていました。ですから、高齢者や自分よりも10、20、40レベルも高い人たちと一緒にステージを共有できることは、本当に特別なことです。16歳の時にKRS-Oneの前座を務めた瞬間に「これはすごい」と思いました。若いうちに人々と一緒にステージを共有することができるのは、絶対にあなたを形成し、視点を変えるものです。つまり、簡単に言えば、私はプレッシャーを感じたことがなく、成功するために何かを変えなければならないとは思いませんでした。少し時間がかかるかもしれませんが、そのルートで大丈夫です。なぜなら、それは私が若い頃から私を誤った方向には導いていないからです。13歳からの記録は、自分の決定と自分自身への信念に基づいており、もちろん家族や友人の信念とサポートもあります。しかし、「私は成功するために十分良い」と考えることが重要です。それは良いことであり、謙虚なことであり、形容しがたいものですが、最も重要なのは、これらの人々と一緒にいることで得られる知恵です。それは、今のシーンにいるだけでは得られないものです。あなたの人生には古い学校の知識が必要です。だから、私はその日々を本当に感謝しています。そして、アルバムリリースが近づくにつれて、ますますそのことを考えています。

あなたは音楽を作り続け、多くの人生の部分でパフォーマンスを続けてきました。あなたの創造的なビジョンは時間とともに大きく変わったのでしょうか？

はい、いいえですね。いいえの部分では、私は若い頃の変わり者のままです。人々に「変わり者のままでいなさい」と言うのが大好きです。私のアルバムDay Camp for Dreamersの野心は、自己を手放さないことです。同じように今持っているおかしな、遊び心のある怒り、私の文章に宿る意識、同じスタイルを持っています。それを本当に好きではないのですが、そう言わせていただきます。しかし、変わったのは私の洗練度と、それを進める方法です。若い頃は、音楽の届け方ややっていることに対する自制があまりありませんでしたが、今は私のビジョンはずっと明確です。

Day Campの曲を実際に書いたのはどのくらいの期間ですか？最近書かれた曲ですか、それとも人生の中での曲ですか？

約85パーセントが最近のもので、約15パーセントは過去2年の間に始めた曲です。私はL.A.に出て行き、ショーを行い、他の人と一緒にジャムをしたり、書いたりしていましたが、同時にアートスクールに通っていて、一方に足を踏み入れたり出たりしていました。2015年に卒業した後、その期間の中でいくつかの曲を書き始めましたが、本当にエンジンがかかったのは、昨年、 「さあ、一歩進むか、退くか、時が来たので、これらの曲に取り組む時です。」と言ったときです。それで、これらの曲を完成させて、いくつかの仲間のプロデューサーに演奏し始め、その後彼らはいくつかのビートを提供してくれました。そして、気づいたら、アルバムがどこからともなく形成されました。本当に長いけれども、迅速なプロセスでした。

自己肯定感と自信について、多くのことを話していますが、このレコードでは「大きく夢見る」ことについて語っています。それはあなたの音楽に多く現れていますね。どのようにそれを維持していますか？生まれつきのもののように見えますが、それを維持するのは難しいことがありますか？

それはもっと個人的なことであり、自分自身に話しかけることです。音楽をやっているときに、周りの友人たちが自分より大きくなって、ツアーに出たり、自分の音楽を出したり、愛されるようになると、次第にそれが影響を与えます。何度も挫折したいと思ったことがありますが、何をしても足りないと思いました。アルバムが出るまでは十分ではありません。誰かの前座を務めることも、自分と一緒に何かをすることも、アルバムが出るまでは十分ではありません。ですから、「Adjustment」のような曲もあったのですが、非常に低い時期を過ごし、多くパーティーをしていて、自分の人生で何もしていなかったときに、「自分がうまくやれたら、私は気にしない」と考えたのです。自分に「進むことができる」と言っているようなものです。「あなたのより良い部分が本当に気にしない。私はあなたにもっと良くなってほしい、もっとやってほしい」と。大きく夢見るというアイデア、あるいはその逆、「自己肯定感」という曲では、「自己肯定感なんて気にしない」と話しています。それは高い自己肯定感を持つことの重要性を再確認しています。

自分を大切にすることについてですが、特定のレベルの自信や傲慢さ、才能が必要だということに気を付ける必要はない。全てのことが主観的で、本当にそうです。だから、自分自身のことを思い出すようにしています。このアルバム全体は私自身に話しかけています。「Time」という曲は、いつも遅れる私についての曲ですが、深いことを考えさせてくれます。でも、それはまた「そう、私は自分を整えようとしているが、過度に心配するな」という宣言でもあります。「さあ、世界にはもっと多くのことが起こっている。自分の時間に取り組むだけだ。」シンプルなメッセージです。自分自身を整え、大きく夢見る。シンプルなメッセージです：大きく夢見る。実行する。神を考え、クリエイターを考え、創造を考えることです。

それは自己肯定感や自信を概念化する上で重要な方法です。本当に、私たちが必要とするもの、または努力すべきものとしてフレームされることが多いからです。

私たちは皆人間であり、愛を持っています。他の誰があなたを判断して「お前はこう振る舞え」と言う権利があるのでしょうか。自分の好きなように振る舞いなさい！

夢見がテーマですが、Day Camp for Dreamersというタイトルが大好きです。それはどのようにして思いついたのですか？

それは、文字通り夢から生まれました。この夢のアイデアが始まったのです。また、大人が行く場所があれば、それを思い描いています。それは、おそらく成人たちが自分の夢を強化するための場所です。子供たちは学習センター、科学フェア、アートクラスを持っています。大人たちも持っていますが、200ドルも支払わなければなりません。もし実際に、中心地、場所、あるいは日帰りキャンプがあったらどうなるでしょうか—私たちはみんな仕事や子供がいて、しばらく離れることができないかもしれませんが—もしただ一日誰かが「あなたの夢に集中しよう」と言ってくれたら、そして「12時間であなたの人生を変えよう」と言ったら？それがあまりに自由な視点で生まれましたが、あなたの心がどこにでも行けるのを想像してください。その日、一体どれだけのことができるのか、私たちが集まるためのキャンプ、最終的には特定の体験を提供するための場所であり、私の体験は夢を強化することです。そして、夢を強化することで、私たちは再び開いていきます。私たちはもうゾンビではありません。もっと多くの詩人や治癒者、もっと多くの素晴らしい人々が必要で、ただクールな人々が必要なわけではありません。私が言う「クール」とは、優しさを意味します。私たちはただ「クールな人々」や「企業」だけがいる必要はありません。それしかありません。中間地点はなく、それを作る空間もありません。私はその空間を作ろうとしています。または作るのではなく、そういうことを言うのは嫌いです…あなた自身を貫いて、それを支援します。私はどう手伝うことができるでしょうか？そして、もしもっと多くの人がそう言ったら、世の中の無駄なことがはるかに減るでしょう。

あなたは多くの社会問題に触れ、深く討論しています。片方には遊び心と希望がある一方で、本当に力強いトーン、怒り、より真剣な議論も存在します。特に今、私たちの国では、その中間地点を見つけるのが難しいと思います。それに気を付けていますか？この議論の中で希望の要素を持つバランスをどのように見つけますか？

怒りについては、それがあなたの以前の質問と関係しています。いつもそこにあったもので、政治的なこと、攻撃性、それは常に存在しました。ただ、今はそれを届ける方法がよりソフトになっています。私は発言すること、何かを言うことを意識していますが、知的な友人にも理解できるように、また実際に何も気にしない友人たちにもわかりやすい方法で言います。YGの「Fuck Donald Trump」という曲は、非常に素晴らしいもので、深いことが多くの場合、表面を超えません。時には、単純なメッセージが人々に届くのです。私が人々に理解してほしいと思っているわけではなく、これは個人的な物語のコレクションですが、人々がインスパイアされてくれることが私にとって重要です。人々をインスパイアするためには、スペクトル全体にわたって何かを伝える必要があります。私は感情的になることを恐れません。私はすごく感情的な人で、とても繊細で、非常に情熱的なので、何を話しても、私が書くスタイルは変わらないのです。それは自分自身についてでも、誰か別の人のことについてでも、警察の暴力や愛についてでも、私は深くから書く必要があります。それが気持ち良いと思えれば、それが共鳴します。

今後のプロジェクトについて、何か進めていますか？

アーティストとして、私はすでにこれのパートIIに取り組んでいます。パートIIIはありませんが、パートIIは出すつもりですので、来年出したいです。それは素晴らしいことです。私はこのプロジェクトを終えるのを楽しみにしています。それ以外は、波が今始まろうとしているので、私の目標はツアーに出て、友人や本当に尊敬し、敬愛する人たちと仕事をすることです。しかし、今までそうする機会がありませんでした。それがアルバムを出す素晴らしいところです：人々があなたを知り、すべてが広がっていき、さまざまな形で一緒に仕事をすることになるのです。私はこれからどこに向かうのか楽しみです。