アンダーソン・パックが『Oxnard』で注目を集めようとしています

軽視されがちなラップ風の物語: 20代を超えて初めてブレイクスルーに達し、ほとんどのアーティストにとって成功するための仮定された時間制限をはるかに超えて会話に登場すること。皮肉にも、若さは成功の既定値として同様に機能し、常に過去の声を犠牲にしていまの注目と未来に執着する。Anderson .Paakの瞬間は30歳に近づく頃に始まった：彼の魅力は甘い過去を味わい、その前のソウルとGファンクのアニメーションと感情の深さを体現しながら、同時に新鮮な一歩を踏み出した。彼は適時なそして永遠のダンスを何度も踊り、多くの分野で成功を収め、業界のトップショーマンの一人となった。今、Dr. Dreがコントロールと予算を手にして、.Paakの洗練されたビジョンの系統がOxnardで頂点に達する：彼のグラスにあるブランデーのように上質に熟成するかどうかはまだわからない。

この洗練された系統に関して、.Paakはリスナーが彼をすべての色のバリエーションで愛するための無数の方法を提供してきた：ハートスロブ、スカムバッグ、フリークゾイド。彼の野生さの重みは常に彼の脆さの深さによって下支えされており、彼のかすれたトーンはどんなスネアと808の上でも滑り、私たちの注意を引くために戦う。 MalibuやYes Lawd!のような魅力的な瞬間を生み出した場所で、Oxnardでは修正されないバグのように感じられる：すべてが良いにもかかわらず何かが欠けている感じです。 .Paakの親しみやすさは必要以上に控えめに感じられ、彼の汚れた魅力が少し薄すぎて私たちを彼の願いに引き寄せるには不足しているかもしれません。もしパーク自身が期待外れでないとすれば、それは軽量なプロダクションのせいです：ドラムは昔のように力強くなく、メロディは記憶に残らず、アルバムの前半はファンクを引きずり込むような感じです。テーマ的には、悪魔は詳細の中で車の中の行為をしています。（「Headlow」を参照してください、良いイントロの直後に続く奇妙なレコードです。） 短いスキットやテクスチャーは没入感のある体験を暗示していますが、それは実際には来ません。「Saviers Road」は、.Paakがこの成功を味わう前の苦境の素晴らしい一人称の記録ですが、それに類似するものはほとんどありません。トランプの私生児の未来を予測する滑稽な「6 Summers」の気まずい曲の途中で、はるかに良い曲に変わることも言及すべきです。

それに対して、Oxnardの後半は、最初に残された断片を多く拾い上げながら、適度から素晴らしいまでのフィーチャーがたくさんあります。 「Tints」でのケンドリックのゆるいパフォーマンスは期待通りのものを達成しますが、悲しいことにそれだけです。「Mansa Musa」でのドレーの気まずい登場は同様の期待に応えますが、Cocoa Saraiはその鈍重な奇妙さの中で彼女のクールさを巧みに操っています。その間、ビッグアンクル・スヌープ・ドッグは「Anywhere」で彼の全盛期をまだ詩的に語っており、我々が愛する.パックを強化しています——穏やかでそよ風のような以前のモニカーのように。アルバムの締めくくり「Cheers」は甘くも苦い喜びです — R.I.P. Mac — 反映的なQ-Tipの鼻声が温かいグルーヴの中に深く埋め込まれ、痛みを通り抜けて良い時代に向かう。 二つのボーナストラックを除いて、Oxnardには二つのアルバムの物語がありますが、どちらも.パックが何年もかけて私たちのために築いたカリフォルニアのユニバースを広げるには至りません。

Anderson .Paakはまだ使い古されていませんし、消耗もしていませんが、彼が完全にスポットライトをつかむ決定的な瞬間はまだ到来していません。その試みは楽しいものであり、そのいくつかが遠ざけられても、その緊急性が彼の以前の作品を非常に魅力的にしていたものが、この地位に伴う装飾にかすんでしまっているように感じます。彼は何でもできることを証明しており、それを適切な領域に配分することができることを長い間証明していますが、Oxnardの核心には乾燥した感覚が残っています。この旅程を逸脱させる。しかし、これは悪い音楽ではありませんが…耳にする「Yes Lawd！」の署名なしでは、どのアンダーソンに出会ったのか、そしてここからどこに向かっているのか？