L'ondata di artiste femminili che si rivolgono ai vestiti larghi per evitare l'oggettivazione

Prima di essere spiacevolmente molestata sui social media, Eilish è diventata una portavoce di Calvin Klein nella campagna del marchio “I Speak My Truth in #MYCALVINS”. Durante il suo malinconico clip di 30 secondi per il marchio, Eilish giace tristemente in una vasca, vocalizzando i suoi pensieri sulla solitudine e sul non voler essere completamente visibile. “Ecco perché indosso vestiti grandi e larghi. Nessuno può avere un'opinione perché non hanno visto,” ha detto, prima di scherzare sul fatto che la gente potrebbe considerarla magra.

Eilish non è la prima a essere consumata da un pubblico che si è abituato alla misoginia, ma è l'ultima aggiunta a una legione di cantanti donne che hanno scambiato abiti succinti per abiti larghi e androgini. Mentre l'atto di bilanciamento tra femminilità e comodità nello stile è spesso scrutinato, le nuove artiste femminili stanno prendendo il controllo della loro immagine personale seguendo la lunga tradizione di non conformità all'industria misogina.

La cantante e neo mamma Kehlani è stata esplicita sulla sua pansessualità, invece di conformarsi alle regolamentazioni bisessuali o etero. Pur essendo occasionalmente sensuale nella sua musica e nel suo aspetto, Kehlani è anche conosciuta per i suoi vestiti larghi e per il relax che trasmette la sua coolness della Bay Area. A giugno, ha sviluppato la sua linea di abbigliamento unisex, TSNMI, che presenta una serie di felpe con cappuccio dai colori vivaci, T-shirt, body per neonati e persino gioielli gender-fluid.

Diventata una star emergente dopo aver supportato Kehlani durante il SweetSexySavage World Tour, anche Ella Mai è stata propensa agli abiti oversize prima del rilascio del suo album di debutto omonimo. Prima di firmare con la casa discografica di Mustard, 10 Summers Records, Mai registrava spesso clip su Instagram in cui cantava versioni di canzoni popolari mostrandosi solo dal collo in su, attenta a non mettere il suo corpo sotto i riflettori. Al massimo, i suoi riccioli sono il fulcro principale, poiché Mai indossa esclusivamente abiti che nascondono il corpo e trucco leggero per trasmettere una naturalezza da ragazza della porta accanto. Ai Grammy Awards 2019, prima di vincere il premio per la Migliore Canzone R&B con “Boo’d Up”, Mai ha sfilato sul red carpet in un abito voluminoso che esibiva solo le sue braccia nude.

Tuttavia, prima che la cantante nata in Inghilterra diventasse la regina del ballo, gli spettatori derisero il suo video musicale per il singolo “Shot Clock,” in cui Mai appare visibilmente a disagio, evitando il contatto visivo con la sua controparte maschile. Osservando la rigidità di Mai nel video, i social media hanno tentato di smascherare la cantante, usando il suo abbigliamento e i contenuti neutrali dei testi come indizi per speculare sulla sua identità sessuale lesbica. Mai non ha risposto alle accuse, continuando invece a promuovere il suo album di debutto fino a ricevere un Grammy. Alla cerimonia di premiazione, Mai è stata onorata da una cover improvvisata di “Boo’d Up” da parte di Alicia Keys, che una volta non era estranea al fatto che la sua sessualità venisse messa in discussione a causa del suo aspetto.

La metamorfosi di Alicia Keys è stata una notevole transizione dal suo punto di partenza nei primi anni 2000. Indossando regolarmente i capelli intrecciati, Keys cedette successivamente alla pressione riguardante la sua sessualità, passando a indossare pezzi aderenti e sfoggiando capelli più lisci, dopo i suoi primi due album. Sono passati quasi due decenni, e mentre è completamente immersa nella sua femminilità, indipendentemente da ciò che indossa, Keys ha recentemente guidato un movimento senza trucco, prendendo una decisione interiore di abbandonare i prodotti di bellezza.

La collega vincitrice dei Grammy 2019, H.E.R., ha portato a casa due trofei per il Miglior Album R&B (H.E.R.) e la Migliore Canzone (“Best Part”) indossando una tuta verde neon che praticamente la inghiottiva interamente. H.E.R. (il cui acronimo significa “avere tutto rivelato”) ha fatto un nome per se stessa nascondendo completamente la sua apparenza attraverso occhiali da sole, coprendosi la bocca nelle foto con una singola mano e postando intenzionalmente immagini sfocate su Instagram. Scegliendo di mantenere la sua identità nascosta per un po' di tempo dopo aver pubblicato il suo album di debutto nel 2017, H.E.R. ha promesso anonimato, lasciando che la sua musica parlasse per sé stessa indossando solo occhiali da sole e abiti larghi e velanti.

Come precedente non dichiarato per la ribellione femminile nella musica pop, Janelle Monáe ha fornito la piattaforma di lancio per un'identità non conformista, soprattutto durante i suoi giorni da “androide” in bianco e nero. Con i capelli strettamente acconciati, scarpe oxford e una predisposizione a scatenarsi in balli energetici che avrebbero reso orgoglioso anche James Brown, Monáe ha assunto il ruolo di Cindi Mayweather durante la sua serie di album Metropolis. Mayweather era un androide fittizio, sradicato dopo aver incontrato l'umano Anthony Greendown, e la saga dell'album segue la loro eterna ricerca per trovare sia l'amore che la libertà. La moda personale di Monáe seguiva da vicino la trama, mentre indossava abiti per rappresentare la servitù di Mayweather accompagnati da musica orchestrata che era più adatta all'esecuzione teatrale. Con il tempo, Monáe si è spogliata dei suoi strati in The Electric Lady, muovendosi tra le linee della fluidità sessuale nell'esplorativa “Q.U.E.E.N” e rivelando letteralmente il suo corpo sempre di più con il soul-rivolto Dirty Computer. Abbandonando il fronte di Cindi Mayweather — e Anthony Greendown come suo partner — Monáe ha abbracciato pienamente la sua pansessualità e la sua immagine corporea, rivelandosi per sé stessa

Con queste donne come standard, i tempi sono cambiati in termini di oggettivazione sessuale e di come le artiste femminili permettono di essere rappresentate. Se l'autorivelazione determina il consumo pubblico, dovrebbe essere consensuale, senza che le donne vengano involontariamente ridotte a oggetti del desiderio. Poiché l'ipersessualizzazione è virtualmente inutile per l'ascolto attivo, le artiste femminili di questa era hanno costruito la base delle loro carriere quasi interamente sulla loro musica — abiti larghi e tutto.