Hai bisogno di un diverso equipaggiamento per ascoltare il jazz o altri generi?

Qual è la logica dietro questo? Certamente, una registrazione audio viene trasformata in un segnale elettrico e qualsiasi dispositivo che inserisci nel sistema la riprodurrà? Questo è del tutto vero—un disco è un disco è un disco e nonostante oggetti specialistici come i 78 giri verranno riprodotti tramite qualsiasi giradischi. Oltre a questo, c'è un'argomentazione secondo cui alcuni dispositivi sono più adatti a determinati tipi di musica—tanto che alcuni componenti sono quasi indissolubilmente associati a un certo genere di registrazione.

La ragione di ciò deriva da come le attrezzature funzionano attraverso l'intero intervallo di frequenze e come ciò si relaziona ai diversi tipi di musica. L'ideale notional in termini di design è che qualsiasi pezzo di attrezzatura possa fornire un'uscita piana come le Bonneville Salt Flats da 1Hz fino al punto in cui operano i pipistrelli. In sostanza, in qualsiasi categoria di prodotto ciò è un'impossibilità, ma con il vinile, in particolare, è un completo sogno irrealizzabile. Il miglior risultato che un designer possa ottenere è quello di rendere quanto più uniforme possibile la risposta. Se guardi la risposta in frequenza della maggior parte delle cartucce, noterai che aumenta da quasi 1Hz, coprendo con grazia quanto più ampio possibile lo spettro udibile e poi cala. Questo si ripete con gradi di severità variabili in ogni componente che costituisce un sistema audio.

In seguito ai compromessi nel design dei componenti, il modo diverso in cui gestiscono questo calo significa che si comportano in modo diverso con vari generi musicali, poiché quei diversi stili avranno maggior enfasi su diverse parti della risposta in frequenza. L'Ortofon menzionato all'inizio del pezzo ha un picco delicato nella sua risposta in frequenza che significa che, se lo guardi in modo dispassionato, ha un midrange sovraemotivo. Se lo osservi come fan del jazz, però, significa che a volte uno SPU farà sembrare quasi tutto il resto rotto poiché quell'enfasi è proprio dove ne hai bisogno per estrarre dettagli ed emozioni da quelle registrazioni d'epoca.

Questa variazione che hanno i componenti può essere utilizzata in due modi diversi. Se stai cercando di possedere un sistema hi-fi che faccia il miglior lavoro possibile con generi musicali multipli, puoi utilizzare le diverse prestazioni dei componenti per bilanciarsi a vicenda e creare quella risposta piatta che ti aiuta ad affrontare ogni pezzo di musica con l'intento di fare il miglior lavoro possibile. In alternativa, puoi scegliere componenti per enfatizzare ulteriormente le aree di risposta in frequenza che contano. Cosa stai cercando con i rispettivi generi? Quanto segue è una generalizzazione, ma dovrebbe almeno fornire alcuni suggerimenti su ciò che stai cercando.

Come già accennato, il jazz—e molti altri generi hanno la maggior parte delle loro informazioni critiche nel midrange. Ovviamente, qualsiasi cosa con voci e strumentazione analogica avrà molte informazioni in quest'area, ma con il jazz, materiale acustico, corale e classico in scala ridotta così tanto del contenuto importante è qui che dovresti cercare di enfatizzarlo delicatamente se vuoi la performance più coinvolgente possibile. Un modo particolarmente ben considerato per farlo è considerare un amplificatore a valvole. Questi tendono naturalmente a enfatizzare il midrange come funzione del design (anche se i modelli più costosi possono avere misurazioni più in linea con un amplificatore a stato solido, quindi controlla) e possono suonare incredibilmente vividi con voci e strumenti. Se questo sembra costoso, un preamplificatore phono a valvole può ottenere un effetto simile e, come abbiamo già notato, anche un certo numero di cartucce lo fa.

Al contrario, per la musica elettronica, dub, R&B, hip hop e materiale breakbeat, dove un po' di tweaking del sistema è orientato verso la parte bassa dello spettro di frequenza. Penso che valga la pena dire subito che è assolutamente possibile avere troppo di una cosa buona e avere troppa basse frequenza è un effetto spiacevole da sopportare, ma avere attrezzatura che può riprodurre pulitamente ed efficacemente le basse frequenze sarà più vantaggioso per il tuo godimento di molta musica in queste categorie rispetto a un midrange enfatizzato. Con specifico riferimento al vinile, alcune cartucce hanno una reputazione di output di basse frequenze notevolmente migliore rispetto ad altre, quindi questa è un'area che vale la pena esplorare. Allo stesso modo, i materiali usati per costruire un giradischi e il modo in cui utilizza la massa avranno anche un effetto sulla sua risposta in basse frequenze.

Sospetto che alcuni lettori potrebbero avere delle obiezioni a mettere insieme i generi rock con i loro omologhi pop, ma il mio motivo per farlo è che—nella mia esperienza, ottimizzare un sistema per queste categorie particolari è molto difficile. Alcuni materiali in questi generi sono registrati molto male, il che significa che un sistema che attenua—o perlomeno non enfatizza eccessivamente—le alte frequenze sarebbe ideale... ma questi stessi generi contengono anche alcune delle migliori registrazioni e pressaggi mai rilasciati e farlo sarebbe controproducente per goderne. Se la tua dieta musicale contiene molti album di questi generi dovresti davvero cercare di ottenere la risposta in frequenza più uniforme possibile, essenzialmente coprendo le tue scommesse contro un numero simile di registrazioni ottime e meno buone a tua disposizione.

Un effetto collaterale di iniziare a pensare a questo equilibrio tonale è che, se leggi recensioni di attrezzature, inizi a valutare ciò che il recensore sta dicendo in modo leggermente diverso. Sentono che un componente ha una presentazione un po' snella—significa che la risposta in basse frequenze è un po' limitata? Questo potrebbe renderlo inadatto per molte persone, ma se stai cercando di ridurre l'enfasi sulle basse frequenze nel tuo sistema, potrebbe essere perfetto. Una volta che inizi a guardare l'attrezzatura in questo contesto, le decisioni di design dietro di essa possono avere molto più senso.

Come molti altri concetti hardware che ho cercato di spiegare su questo sito nel corso degli anni, questa è una breve occhiata a un concetto che può diventare estremamente elaborato a seconda di quanto vuoi approfondirlo. La cosa più importante da ricordare è che nel momento in cui passi a un sistema che ha più di un componente, hai la possibilità di iniziare a cambiare come quel sistema si comporta e orientarlo in modi che sono specifici per le tue preferenze e gusti musicali. Allo stesso modo, puoi usare questo concetto per cercare di costruire un all-rounder che non teme alcun pressaggio. La scelta è completamente tua.