Pembakaran Lambat: 'Psychic' dari Darkside

Mencoba untuk mengikuti rekaman baru sering kali terasa seperti mencoba menambal sebuah bendungan dengan selembar permen karet; banjir akan terus terjadi terlepas dari suka atau tidak, dan Anda akan melewatkan beberapa hal. The Slow Burn adalah kolom kami di mana penulis membahas album yang mereka 'lewatkan'—yang dalam era Twitter musik saat ini, dapat berarti mereka tidak mendengarkannya dalam 5 hari sekitar saat dirilis—dan mengapa mereka menyesali tidak mendengarkan album itu sampai sekarang. Edisi ini membahas album Psychic dari Darkside yang dirilis pada tahun 2013.

Tidak sampai setahun setelah Nicolas Jaar dan Dave Harrington merilis Psychic di bawah nama Darkside, setelah album ini mendapatkan perhatian dan mendominasi setiap daftar akhir tahun 2013 dengan selera yang baik, mereka mengumumkan di Facebook pada Agustus 2014 bahwa proyek mereka tiba-tiba 'akan berakhir, untuk sementara.' Setelah mereka menutup perpisahan yang tak tentu ini dengan sebuah konser di Brooklyn Masonic Temple bulan berikutnya, album kolaboratif debut mereka tetap dipajang di toko-toko rekaman -- maksud saya, vinyl-nya masih terlihat di rak pajang di toko Hoboken tempat saya membelinya, setidaknya.

Tertarik dengan gumpalan ungu yang bercahaya di sampul depan, dan penasaran secara retrospektif tentang semua pujian yang diterimanya saat dirilis, saya yakin ini akan menjadi pembelian yang layak, meskipun saya merasa sedikit kesal karena menjadi pendengar telat. Saya hanya mendengar sedikit dari lagu-lagu duo ini beberapa bulan sebelumnya, saat mereka masih aktif, dan tidak terlalu ingat apa yang membedakan mereka secara stylistic. Tetapi saya sebagian besar menghabiskan waktu untuk rock dan metal di tahun 2013, dan ketertarikan elektronik saya paling jauh dengan gaya baru energi Oneohtrix Point Never di R Plus Seven, jadi musik elektronik tenang Darkside tidak akan cocok dengan selera saya di tahun itu.

Untuk karier yang sekejap, Jaar dan Harrington telah mencapai begitu banyak bersama selama itu. Salah satu petualangan awal mereka menjadi viral, sebuah album remix dari Daft Punk yang disebut Random Access Memories Memories: Di bawah nama Daftside, mereka mendaur ulang lagu-lagu Daft Punk sebagai analog untuk menunjukkan nada-nada yang akan ditampilkan dengan penuh daya di album debut mereka bersama -- kebisingan putih ambient, lick funk yang jarang, vokal yang dipotong dan disusun kembali, dan masih banyak lagi. Bahkan terpisah dari Darkside, keduanya telah mengumpulkan tumpukan pencapaian yang sangat tinggi, Jaar dengan BBC Essentials Mix yang dicintainya dari tahun 2012 dan label Other People-nya (yang mencakup nama-nama seperti William Basinski dan St. Vincent); dan Harrington dengan investasinya yang berkelanjutan dalam scene jazz eksperimental New York dan ansambel 12 orang yang saat ini ia pimpin (kelompok Dave Harrington), yang mencakup Jaar sebagai anggotanya.

RAMM mendengar Darkside mengambil beberapa hal paling khas dari musik dansa. Interpretasi tie-dyed dari album remix ini terhadap Daft Punk mendukung kemenangan Psychic, yang memiliki suara nebulous dan metamorfosis yang tidak berbeda jauh dari gumpalan mengapung yang menarik perhatian saya di sampul depannya. Meski berkeliling melintasi genre, Psychic memiliki daftar lagu yang dibedakan oleh suara yang sekaligus kaleidoskopik dan sangat rendah hati.

Meskipun saya tidak terlalu terlibat dengan album ini di tengah kebisingan seputarnya, saya tetap menyadari kehadiran duo ini dan pujian yang semakin meningkat untuk mereka, seperti ketika saya mengklik tanda pertama mereka (yang pada saat itu) sebagai materi baru pasca-RAMM. Mereka mengupload sebuah klip yang menunjukkan kumpulan besar awan abu-abu yang meliputi langit sore di Monticello, NY, rekaman yang mirip dengan visual pelengkap Basinski untuk Disintegration Loops. Lagu dalam klip Darkside ini adalah “Golden Arrow” dan memerlukan lebih dari 11 menit untuk terungkap, bertepatan dengan laju pelan formasi awan abu-abu di atas.

Saat mendengarkannya dengan penuh perhatian untuk pertama kalinya, dalam konteks Psychic di vinyl ganda, hip-hop celestial dari pembuka album “Golden Arrow” menyelimuti saya seperti kekosongan paling menenangkan selama bertahun-tahun. Dron organ yang panjang beralih ke kick puffy yang bergerak empat kali dalam satu ketukan, sementara fenomena statis menggelegar di latar belakang. Apa yang terdengar seperti biola yang diredam mungkin juga klarinet, salah satu alat musik yang diakui Harrington. Ada jeda kecil di satu titik, mengingatkan kembali pada intro ambient organ lagu ini -- kemudian ketukan hip-hop yang ketat masuk, saat Harrington memutar lick halus yang dipalm-muted di atasnya. Seperti melaju melewati setiap mobil di Los Santos Freeway, semangat “Golden Arrow” sangat halus, menggoda, dan abadi.

Mereka melakukan perjalanan waktu ke dekade berikutnya untuk “Freak, Go Home” yang terinspirasi funk tahun 70-an. Lagu ini diwarnai dengan klip audio terbalik, suara paduan suara gereja yang terdistorsi, dan variasi eksperimental lainnya, tetapi dasarnya adalah breakbeat yang tak kenal lelah -- semacam groove kotor yang terpendam dalam tumpukan di Rock & Soul atau Turntable Lab, hanya menunggu untuk digali. Perkusi adalah segalanya di “Freak, Go Home,” berkaitan dengan breakbeat Meters-y serta cowbell dan suara dentingan lainnya; lagu ini menyemarakkan funk dalam “ambient funk” Darkside.

Tetapi untuk semua gaya dan periode waktu yang disentuh Jaar dan Harrington, materi duo ini berhasil terasa tanpa genre. “Ambient funk” mendekati definisi, tetap saja mereka tidak dapat didefinisikan secara definitif. Terlepas dari berbagai proyek sampingan mereka masing-masing, Darkside tidak seperti outfit elektronika lain dalam beberapa tahun terakhir. Saya suka memikirkan mereka lebih sejalan dengan band-band yang condong ke rock seperti Stereolab dan Tortoise, dua contoh langka dari band-bands yang telah merintis karir yang terlalu rumit dengan gaya dan evolusi kreatif yang berbeda untuk didefinisikan (meskipun “post-rock” cenderung menjadi label yang berulang untuk mereka). Psychic adalah produk akhir yang minimal tetapi sangat dalam, harta tak terbatas dari yang eksperimental yang keren. Ini adalah delapan lagu yang menunjukkan sihir yang muncul dari tidak terikat pada satu suara. Dan jika itu terlihat terlalu sedikit, Anda tentu belum mendengarkan sampai sekarang; meskipun tidak ada rasa malu dalam menjadi pendengar telat.