Terdapat pilihan film dan dokumenter musik yang sangat luas dan absurd yang tersedia di Netflix, Hulu, HBO Go, dan banyak lagi. Namun, sulit untuk menentukan mana yang benar-benar layak untuk 100 menit Anda. Watch the Tunes akan membantu Anda memilih dokumenter musik mana yang layak untuk waktu Anda setiap akhir pekan. Edisi minggu ini membahas Rush: Beyond the Lighted Stage, yang saat ini tersedia untuk streaming di Netflix.
Minggu ini terasa cepat berlalu dan saya akhirnya menonton beberapa hal yang berbeda sambil menunggu untuk melihat mana yang terasa tepat. It’s So Easy and Other Lies, pemeriksaan autobiografis dari bassist Guns N Roses, Duff McKagan? Saya maksud, Appetite baru saja berumur 30 tahun, tetapi saya rasa saya akan menyimpan itu untuk minggu depan ketika hati saya siap. Dokumenter tentang fase rasta Snoop Dogg, Reincarnation, juga masuk dalam daftar, tetapi kami baru saja melakukan sesuatu tentang Dr. Dre minggu lalu, jadi saya pikir kami juga akan menunda itu. Jujur saja, saya datang dengan tangan kosong sampai saya melihat Rush: Beyond the Lighted Stage di antrean Netflix saya di mana ia telah duduk sejak kami memulai kolom ini hampir dua tahun yang lalu.
Setidaknya, saya berpikir pada diri sendiri, film ini mungkin akhirnya menenangkan pertanyaan mengganggu yang diajukan Steven Malkmus dua dekade lalu di Stereo: “Bagaimana dengan suara Geddy Lee / Mengapa bisa setinggi itu? / Saya penasaran apakah dia berbicara seperti orang biasa?” Saya akan ragu untuk mengatakan bahwa saya mengenalnya, tetapi, seperti yang ternyata, dia melakukannya!
Jadi, saya menekan play pada ini dan Trent Reznor adalah wajah pertama yang muncul memuji keunggulan musisi proggers Kanada, diikuti dengan cepat oleh Billy Corgan, Jack Black, dan kemudian kita mendengar suara Gene Simmons. Ini adalah pembukaan yang kuat, pasti, menyoroti berbagai macam musisi yang menganggap mereka serius.
Ternyata Rush dulu berkeliling dengan KISS, menyebrangi midwest dengan para ksatria yang konon ada di layanan setan itu, dan apakah Anda akan percaya bahwa Geddy Lee dan teman-temannya tidak punya hal lain selain mengatakan hal terbaik tentang teman-teman tur mereka. “Hotel mereka selalu menyenangkan untuk... ditonton,” kata Geddy Lee, dengan jeda yang sangat diplomat antara dua kata terakhir itu. Simmons di sisi lain tampaknya sangat bingung bahwa para pemuda segar yang membukanya tidak akan sangat bersemangat untuk mengejar grupi-nya setelah setiap pertunjukan.
Film ini membuat saya memikirkan beberapa hal. Pertama, apakah masih ada band yang kita malu untuk menyukainya? Rush, dan beberapa penggemar terkenal mereka, mengingatkan bahwa mereka dianggap sebagai grup yang cukup nerdy untuk disukai dan secara tidak adil dipukul oleh para reviewer yang sebagian besar merasa terganggu oleh kesombongan. Untuk adil terhadap para reviewer, mereka benar dalam menunjukkan kesombongan lirik dan orkestra berornamen dari suite panjang mereka, dan maksud saya grup tersebut tidak mempermudah diri mereka dengan seluruh fase “kimono” yang mereka deskripsikan sendiri... tetapi apa yang bisa Anda lakukan? Itu semua adalah kekuatan, sebagian besar, perpanjangan dari estetika yang mereka pilih. Yah, mungkin tidak kimono, tetapi segala sesuatu yang lain cukup sesuai dan sangat luar biasa untuk apa adanya.
Sebuah pertanyaan yang selalu mengganggu saya ketika saya mempertimbangkan aksi seperti ini adalah apakah mereka masih menikmati keluar di jalan dan memutar lagu-lagu terhebat mereka untuk ribuan kali secara harfiah, dan lo metronom manusia Neil Peart memberi saya jawaban yang benar-benar saya percayai: Tidak, dia tidak merasa bosan memainkan “Tom Sawyer” setiap malam, dan alasannya tak terduga (tak terduga setidaknya bagi saya) bahwa itu adalah lagu yang sangat sulit untuk dimainkan terlepas dari banyaknya waktu dia memainkannya. Peart merasa baik setiap kali dia memainkannya dan memainkannya dengan baik karena melakukannya adalah prestasi yang benar-benar sah. Peart adalah tipe orang yang inspiratif yang pada dasarnya akan reinvensi cara dia memainkan drum saat dia mendekati usia paruh baya meskipun sudah dilihat sebagai puncak medium, jadi itu dia.
Anda tahu apa yang nerdy? Mendengar Billy Corgan dari Smashing Pumpkins mengatakan bahwa pada satu waktu dia tahu setiap nada dari 2112. Jumlah waktu yang dia habiskan untuk mengunci semua itu sangat mengejutkan, tetapi masuk akal ketika Anda memahami bahwa ini adalah orang yang melakukan ratusan pengambilan di studio merekam Siamese Dream dan masih merasa seperti dia belum benar-benar menyempurnakannya. Ada nerd dan kemudian ada nerd, jenis orang yang merasa terpaksa memperlakukan album seolah-olah itu adalah kitab musik. Corgan tidak sendirian, ternyata: seorang Sebastian Bach berumur 12 tahun, yang kemudian menjadi bagian dari Skid Row, pergi dan membeli salinan The Fountainhead karya Ayn Rand karena 2112 didedikasikan untuk buku itu baik dalam keadaan baik atau buruk.
Saya cukup akrab dengan musik Rush ketika saya duduk dengan Beyond the Lighted Stage, dan sejujurnya saya rasa itu tidak terlalu mendorong saya lebih jauh ke dalam lubang kelinci diskografi mereka yang padat, tetapi astaga, ini sangat menyenangkan dan informatif. Pengalaman paling keren yang saya dapatkan adalah ini: Dengan merangkul dorongan gila mereka sendiri, Rush menciptakan ruang aman yang unik untuk diri mereka sendiri dan penggemar mereka. Dan dalam catatan yang lebih ringan, lebih banyak kru dokumenter seharusnya mewawancarai orang tua subjek mereka, karena seperti yang kita lihat di sini, ibu dan ayah umumnya adalah yang terbaik dan mereka menjadi lebih baik ketika ibu dan ayah yang bersangkutan adalah orang Kanada.
Chris Lay is a freelance writer, archivist, and record store clerk living in Madison, WI. The very first CD he bought for himself was the Dumb & Dumber soundtrack when he was twelve and things only got better from there.
Diskon eksklusif 15% untuk guru, mahasiswa, anggota militer, profesional kesehatan & petugas tanggap darurat - Dapatkan Verifikasi Sekarang!