Sur Wells Fargo et Les nuances d'une Révolution

Il y a beaucoup de luttes cachées sous les rythmes, mais elles reposent davantage dans l'implicite considérant à quel point les vibes sont excellentes. Cet album saigne le funk, le rock 'n' roll, et un peu de reggae pour faire ce que les disques politiquement chargés font de mieux : fournir un instantané de l'époque et donner du pouvoir à ceux qui en ont si besoin. Chaque morceau possède une qualité hymnique presque irrésistible, le genre de pop qui porte facilement le poids du monde qui l'entoure. Cela semble presque sans effort, la façon dont Wells Fargo glisse de chanson en chanson dans la heavy rock conçue pour être dans les arènes à un moment et sur le champ de bataille le suivant.

Watch Out ! était une expérience perturbante pour moi, étant donné que l'histoire est aussi passionnante que les chansons qu'elle a inspirées. C'est le genre de truc qui fait que Paul Giamatti ou Giovanni Ribisi sont choisis pour incarner le genre d'Ian Smith qui rendrait la vie infernale aux garçons qui ne supporteraient pas la ségrégation et utiliseraient leur musique pour se rebeller. Je suis surpris qu'un scélérat obsédé par le vinyle à Hollywood n'ait pas tenté de faire jouer un acteur noir à la peau claire pour incarner Ebba - regardez comment ils font Nina - ou d'insérer le provocateur blanc aléatoire qui « découvre » Wells Fargo et les emmène au sommet tout en donnant aux garçons des Cadillacs au lieu de royalties des disques. Nous avons vu ces histoires auparavant, mais malheureusement elles se répètent : les Rhodésiens blancs dirigeant un label appelé Afro Soul ont pressé le single original « Watch Out », vendu à plus de 15 000 exemplaires, et le groupe n'en a rien vu.

Mais ils ont vu le changement. Ils avaient un hymne de guerre entre les mains. Ils ont dépassé le circuit des reprises et ont reçu suffisamment de fans pour les applaudir lors de ces concours de talents racistes où les groupes blancs gagnaient quoi qu'il arrive. La station Nyamanhindi's Resort était plus grande que fucking Woodstock et les lignes de couleur rhodésiennes ont disparu, ne serait-ce que pour un week-end. En y réfléchissant, je doute que Hollywood fasse des pieds et des mains pour suggérer que les personnes de couleur peuvent utiliser une forme d'art (d'origine africaine) codée en blanc pour devenir les porteurs de leur propre révolution. Regardez comment ils font toujours le hip-hop à l'écran...

En revenant à l'idée codée, la Watch Out ! Collection est un exemple parfait de la façon dont l'appropriation culturelle peut se déplacer à travers les frontières, les continents entiers, d'une manière gracieuse qui rend hommage aux origines du contexte tout en construisant de manière constructive dessus dans le nouveau. Wells Fargo est un collectif qui a manœuvré à travers le temps, utilisant les vagues contemporaines à l'étranger comme des véhicules pour leur propre dialogue. Avant que le groupe ne soit le groupe, ils avaient parcouru la gamme des reprises d'Elvis pour plaire à leur public. Quand le rock 'n' roll était la vague américaine pour le pouvoir anti-établissement, Wells Fargo est passé sans encombre au heavy rock en pleine guerre. Quand le rock 'n' roll est devenu plus cliché, ils ont incorporé plus de reggae dans leurs sons à l'appel de Bob Marley, qui a dédié son disque « Zimbabwe » à la lutte que Wells Fargo connaissait tout trop bien.

Si les stars du rap sont les nouvelles rockstars, Wells Fargo est du vrai hip-hop. Il n'a jamais s’agit de réparer des flippers à un moment donné. Ebba est accidentellement devenu un batteur de feu. Certains membres sont partis pour leur pays d'origine parce qu'une guerre arrivait, puis sont revenus prêts à écrire les chansons de leur génération. « Grosse tempête qui s'annonce ! Il y a du tonnerre et des éclairs ! » La mise en place était purement de bric et de broc, mais les résultats finaux étaient fantastiques. « Too Long Away » donne l'impression que je prends une arme pour défendre ce en quoi je crois même si je ne sais pas comment je vais le faire, et « Carrying On » donne l'impression que je reviens à la maison avec un peu de sang sur ma chemise et les larmes de ma mère sur ma manche. « Love is the In Thing » a un groove défiant avec des joyaux que vous manquerez sans aucun doute :

« Tu peux me brûler, me raser, comme bon te semble ! / Tu peux me briser, [inintelligible] moi, je m'en sortirai quand même ! / Je t'aime toujours ! »

Une fois que la police a réalisé à quel point Wells Fargo avait de l'influence auprès des jeunes, ils se présenteraient en masse et les battraient à sang lors des concerts. Peu importe où on se situe par rapport à la violence et au contexte de cette violence, la barre mentionnée plus haut montre une maturité sérieuse qui ne doit pas compromettre l'empathie de chacun pour se défendre. Mais l'empathie ne déplace jamais la réalité de ce qu'est la Rhodésie pour un corps noir, et cette réalité se faufile à nouveau entre les lignes :

« L’argent, je n’en ai pas / Chérie, ça me pèse / Cet endroit est si cruel, alors je prendrai le premier train de sortie ! »

Si on me remettait cet album sans une seule note de pochette sur laquelle m'appuyer, je n'imaginerais jamais des Sud-Africains avec des cheveux bouclés et des t-shirts comme les miens. Cela ressemble à des disques de Hendrix parce que c'est jusqu'où cette musique porte, et c'était avant un YouTube. Peut-être que cela définit l'essence de pourquoi des disques comme ceux-ci, des groupes comme ceux-ci, méritent d'être déterrés à une époque où l'impact et l'influence des médias puissants ne cessent de croître de manière instantanée. Je me demande ce que sera Wells Fargo durant une autre Guerre Mondiale, sous une présidence potentielle de Trump, dans une Amérique lassée d'elle-même. Heureusement, le Wells Fargo d'aujourd'hui n'a pas besoin de signer pour 3 % de leur valeur, ou faire valider tout par le gouvernement ; ils feront peut-être face à des réticences (demandez à YG) mais l'incitation sera plus grande que jamais.

Le heavy rock de notre Woodstock n'a jamais atteint mon tympan, mais je suis extrêmement reconnaissant de pouvoir revenir sur les décennies avant moi et voir ce que j'essaie de devenir.