Exploration des ancêtres de Renée Reed

« J'étais très proche de mes grands-parents, et quand ils sont décédés, cela m'a beaucoup fait réfléchir sur à quel point ils étaient spéciaux — en tant que musiciens et en tant que locuteurs natifs français, et juste qui ils étaient en tant que personnes », a déclaré Reed, qui a grandi à Lafayette, en Louisiane. « Leur esprit vit un peu dans certaines des chansons. »

Imprégné de ses racines cajun et inspiré non seulement par les musiciens créoles avec qui elle a grandi, mais aussi par la folk britannique — « Les Beatles et Kate Bush sont mes dieux que j'adore », a-t-elle déclaré — le premier album auto-intitulé de Renée Reed est flou et réfléchi ; il sert à la fois d'hommage à son héritage et d'exploration de sa propre identité.

Reed a écrit les chansons sur une période de trois ans, la première lorsqu'elle venait de terminer le lycée. Après avoir brièvement joué dans un groupe (c'est ainsi qu'elle a rencontré son label actuel, Keeled Scales), Reed avait quelques chansons en tête ; elle a décidé, juste avant le début de la COVID, de les enregistrer sur un enregistreur TasCam 4-pistes « pour voir à quoi elles ressembleraient ».

Les 12 pistes résultantes sont vaporeuses et chaudes, alléchantes et mystérieuses : orange cristallisé. Certaines se concentrent sur les insécurités et les relations, tandis que d'autres aspirent à un avenir idyllique. Peut-être que l'album se résume le mieux par « Où est la fée ? », — qui se traduit par « Where is the fairy ? » — un récit lent et rêveur où Reed confronte le passé, le présent et le fantastique en même temps.

« Je trouve qu'il y a un schéma dans mon écriture pour parler beaucoup de choses psychologiques concernant la famille et la culture, surtout en grandissant ici, et beaucoup de thèmes d'évasion... [ainsi que] une sorte de libération émotionnelle avec des sentiments de vengeance », a déclaré Reed. (Nous avons passé une bonne partie de l'interview à parler du fait que nous sommes tous deux Scorpions qui adorent la vengeance, alors que des références astrologiques apparaissent tout au long de l'album.)

Mais même si Reed lutte avec la colère et la jalousie, il y a toujours un fil conducteur d'espoir et de possibilité. « Fast One » s'en prend aux mauvais amis avec la précision que « Je laisse les choses ouvertes au changement et à la croissance, et que peut-être un jour nous fumerons tous ensemble et que tout ira bien. » « I Saw A Ghost » souligne l'apprentissage sur elle-même à la suite de la douleur et de la déception.

Quoi qu'il en soit, elle est toujours dure avec elle-même : « Little Flower Dance » réfléchit à la passivité face à ses rêves, et « Until Tomorrow » la voit se retenir de réussir. En fait, une grande partie de l'album consiste en Reed explorant ses propres mauvaises habitudes, de la possessivité à la peur et au doute, exploitant ainsi son mélange totalement unique d'influences de genre dans le processus.

« En sortant cet album, je devais comprendre quoi dire sur ce dont parlent ces chansons. C'est très nouveau pour moi de parler de ces choses parce que j'écris de manière très intuitive et c'est presque subconscient », a déclaré Reed. « Mais après avoir enregistré chaque chanson, je pouvais vraiment l'écouter et voir : Oh, c'est à propos de cette chose qui s'est produite dans ma vie. »

Deux chansons de l'album sont interprétées en français : l'une, en français standard, qu'elle étudie actuellement à l'université, et l'autre, le français cajun de ses grands-parents. « Écrire en français est un peu moins intuitif qu'écrire en anglais, mais je sens que plus je le fais, plus cela devient intuitif », a déclaré Reed. « Si je me concentre sur l'écriture dans un dialecte cajun du français, cela devient beaucoup plus intuitif pour une raison quelconque. »

Dans le rêve errant « If Only We Could », Reed chante : « Pour nos os, ils appartiennent au pays / et les soucis, nous les tiendrons dans nos mains / et nous ne saurons pas ce qu'ils ne comprennent pas. »

Pas tous les facteurs de notre héritage — familial ou mondial — sont explicites. Mais dans son exploration incessante, Reed honore ce qu'elle ne peut pas encore connaître.