Sourd pour toujours : La musique métal de juin révisée

The Lord Weird Slough Feg: New Organon (Cruz Del Sur)

En tant que leader de The Lord Weird Slough Feg, Mike Scalzi est un anachroniste, un antagoniste et un activiste. Il s'est délibérément tenu à l'écart des modes dès le début, formant un groupe NWOBHM vers la fin du pic du thrash en 1990, et il peut être un peu irritable à propos du metal, pour ne pas dire moins. Vous ne pouvez pas douter de sa dévotion, et personne n'a gardé la flamme du heavy metal classique brûlante comme Slough Feg. New Organon, leur 10ème album, est plus brut que la plupart de leurs précédents albums, ce qui signifie qu'il atteint directement le cœur de ce qui fait Slough Feg, Slough Feg, plus rapidement. Scalzi laisse le reste à ses essais ; en tant que compositeur et interprète, il arrive et part avec fracas, et quel fracas c'est. Plus dépouillé ici, ses galops caractéristiques, économisés et armés de Maiden à son meilleur, frappent vraiment dans "Being and Nothingness" et la chanson titre. Dans des morceaux comme "Headhunter" et "The Apology", il les fait descendre dans un état doomy sans trop s'enliser, optant pour un siège vacillant. Et en ce qui concerne les mélodies de guitare double, c'est là que lui et son compatriote guitariste Angelo Tringali ne rigolent vraiment pas. "Headhunter" et "The Cynic" sont votre billet Gorham-Robertson pour 2019, et Slough Feg n'est rien si ce n'est extatique quand il s'agit de cette livraison. Scalzi est un défenseur de la foi, et Organon traite également d'un peu d'histoire alternative, avec "Sword of Machiavelli" imaginant s'il avait fini à Wichita et jammed avec une âme nommée Mark Shelton. Manilla Road, mes amis, c'est un bon chemin à parcourir. Tout cela montre qu'il y a encore de nombreuses possibilités dans un son de quinquagénaire. (Si vous cherchez à aller plus loin dans l'une des plus grandes bandes de metal non reconnues d'Amérique, explorez Hardworlder, présentant les folles mélodies de guitare double de "Tiger, Tiger", ou Traveller, le meilleur album de metal basé sur un RPG de niche.)

Ripped to Shreds: 魔經 - Demon Scriptures (Pulverised)

Il ne fait aucun doute que nous sommes en plein milieu d'une seconde renaissance du Death Metal américain (alors que l'Amérique s'effondre, le death metal devient plus fort, et je ne voudrais pas que ce soit autrement), et un nom qui devrait être en haut mais ne l'est pas tout à fait encore est Ripped to Shreds de San Jose. Le membre unique Andrew Lee est un adepte de l'HM-2 comme beaucoup de nouveaux venus en DM, mais il prend une direction différente de la plupart, n'optant ni pour le culte direct d'Entombed/Dismember, ni pour une prise entièrement hardcore. Lee est plus intéressé par le développement de sa propre voix en tant que compositeur, prenant généreusement des influences de death metal classique mais ne leur sacrifiant jamais son identité. Il est sorti du lot avec le premier album impressionnant 埋葬 (chinois pour "enterrer") l'année dernière, et le nouvel EP de Ripped to Shreds 魔經 - Demon Scriptures est également à la hauteur de ses standards. Lee est agile quand il en a besoin, et un bulldozer enragé quand il ne l'est pas, et il sait comment atteindre cet équilibre. "喪家 (In Mourning)" et "株九族 (Nine Familial Exterminations)" jonglent entre le death metal mélodique et le burly OSDM, prouvant que vous n'avez pas à sacrifier la mélodie ou le goût pour la rage débridée. Et Lee peut devenir Nails quand il le faut, comme le prouve le morceau de 45 secondes "江湖郎中 (Pseudoelixir)". Le morceau de clôture "日月神教第一節 (Sun Moon Holy Cult Part 1)" s'inspire d'une influence suédoise rarement vue maintenant : Edge of Sanity, prenant l'angle mélodique, le rendant un peu plus proggy et se terminant par un énorme déversement d'artillerie. L'un des groupes de death metal les plus notables ces derniers temps, ne dormez pas.

Fuming Mouth: The Grand Descent (Triple B)

À l'autre bout du spectre HM-2, nous avons The Grand Descent, le premier album complet des brutes du Massachusetts, Fuming Mouth. Si vous êtes sur cette intersection entre hardcore et death metal, si vous soulevez des poids avec Hatebreed puis vous faites exploser et vous faites jeter par Obituary après cela, c'est votre truc. Il y a toute cette guitare à tronçonneuse avec beaucoup de parties de crowd-killer broyeuses ajoutées. Il ne devrait pas être surprenant que ce soit un autre gagnant de Kurt Ballou, travaillant à nouveau cette magie épaisse et overdriven de l'HM-2. Il devrait y avoir un autocollant d'avertissement sur le disque indiquant que vous ne devriez pas écouter "Fatalism" si vous avez des antécédents. Le pacifisme cesse d'exister une fois que la rupture entre en jeu, dans son emprise, vous êtes soit assoiffé de sang, soit pas aussi avide de sang. C'est vraiment méchant. Oubliez aussi de trouver même la paix intérieure pendant "Visions of Purgatory" : ils ont trouvé un moyen de rendre les voix de groupe démoniaques. C'est comme si le NYHC était créé par de véritables démons, les voix se superposant dans une solidarité cauchemardesque. Un autre bijou pour le calice sanglant du death metal de 2019.