Les meilleurs artistes que nous avons vus au Pitchfork Festival 2019

Black Midi

Black Midi

Avec ce qui était probablement le set le plus chaotique du week-end, Black Midi est sorti en flexionnant de toutes les manières avec un medley de morceaux de leur nouvel album Schlagenheim. Le batteur Morgan Simpson est devenu absolument fou de manière la plus calculée, alors que de nouvelles signatures temporelles apparaissaient et disparaissaient avec facilité. L’improvisation du leader Geordie Greep avec son discours "quel magnifique objectif" pendant la performance du single ‘Bmbmbm’ a créé une véritable tempête de feu alors que les gens dans le moshpit se déchaînaient sans fin. — Jonah Graber

Clairo

Depuis que Clairo est devenue virale en 2017 avec son clip vidéo “Pretty Girl”, qui la montre en train de lipsyncher la piste pop lo-fi dans une webcam depuis ce qui semble être l’intimité de sa chambre, j’ai apprécié sa musique dans des cadres intimes comme tard dans la nuit dans ma propre chambre ou à travers des écouteurs lors d'un voyage en solitaire dans les transports en commun. À cause de cela, j'étais méfiant quant à la manière dont ses mélodies décontractées se traduiraient en une performance en direct — surtout sur la scène massive d'un grand festival en plein air. Mais entre sa jeune base de fans dévoués qui peuplaient le public et semblaient connaître chaque mot, les voix serrées et une présence sur scène indéniablement charmante, il est devenu clair qu'il n'y avait rien à craindre. —Amileah Sutliff

CHAI

Je l'ai déjà dit et je le répéterai jusqu'à ce que chaque créature vivante ait vu CHAI jouer : CHAI offre l'une des performances live les plus électrisantes de la planète. Malgré des températures avoisinant les 38 degrés pendant leur set de midi, Yuuki (basse), Kana (guitare), Mana (chant) et Yuna (batterie) ont apporté de la joie et de l'énergie de loin plus que n'importe quel set que j'ai vu tout le week-end, sans concurrence. “Ce n'est pas seulement notre rêve de jouer en Amérique, mais [de jouer] Pitchfork lui-même,” a déclaré Yuna à The Grammys— et ça se voyait. C'était peut-être la chaleur ou l'épuisement, mais étrangement, j'ai commencé à pleurer de manière incontrôlable pour une musique qui pourrait seulement être décrite comme des paillettes audibles dont je ne comprends presque aucun des mots. Mon soupçon est que la chaleur n'avait rien à voir avec les larmes, et qu'elles étaient uniquement dues au hasard émouvant de voir quatre musiciens talentueux et méritants vivre leur rêve avec chaque once de courage dans leurs corps. Dieu merci, j'avais des lunettes de soleil et vous ne pouviez pas distinguer la sueur des larmes sur mon visage pour que je puisse continuer à danser sans alarmer personne. — AS

Clairo

Charli XCX

Avec Robyn, Charli XCX et Sky Fierra toutes à l'affiche, le festival Pitchfork de cette année était plus pop que d'habitude, et littéralement personne (qui compte) n’en est fâché. Naturellement, le set de Charli était la plus grande fête, étant essentiellement un karaoké avec une apparition spéciale du rappeur natif de Chicago, Cupcakke, pendant lequel tout le monde (à juste titre) a perdu la tête. Dansant à 100% tout au long du spectacle, sa présence sur scène était tout aussi délicieusement effrontée et arrogante que ce à quoi l’on pouvait s'attendre. "Rester arrogant, mais aussi juste, tu sais?", a plaisanté Charli XCX après s’être proclamée "Une des 15 meilleures pop stars au monde". Elle doit être au moins dans le top 10 de toute personne présente lors de ce set. —AS

JPEGMAFIA

Ayant gagné énormément de dynamisme depuis la sortie de son album début 2018 intitulé Veteran, la performance de JPEGMAFIA ressemblait à un retour triomphal. Son set s’est déroulé comme un set JPEG habituel — il est arrivé, a placé son propre ordinateur portable à partir duquel il jouerait des instrumentaux, a dit bonjour et s'est directement lancé. Mais cette performance semblait immense, au-delà du fait qu'il y avait des milliers de personnes alignées pour le voir. Peggy s'est prouvé, et sait parfaitement comment un moshpit réagira à la chaleur torride au refrain de “Puff Daddy.” Ses pauses pour fumer servaient de temps pour que le public reprenne son souffle, entre des performances explosives qui “pourraient être un risque pour la sécurité.” — JG

Parquet Courts

Parquet Courts était l'un des rares sets interrompu par la météo, le dernier avant l'évacuation du festival le samedi. Pour un groupe qui me donne régulièrement envie de perforer la Constitution des États-Unis, j'ai été surpris par la facilité, la légèreté et le plaisir qu'a procuré le set. Peut-être cela est-il dû en partie au nuage de tempête massif qui a provoqué (littéralement) une baisse instantanée de la température de 10 degrés, mais néanmoins, les gens qui sont venus n'ont pas cessé de bouger et de groover. Une fois l'annonce de l'évacuation du festival faite, le groupe a interprété une dernière chanson : la chanson titre de leur dernier effort Wide Awake. Le public n'a presque pas perdu de temps à bouder, et au lieu de cela, tout le monde a dansé comme s'ils ne seraient jamais autorisés à revenir au festival. —JG

Parquet Courts

Pusha T

La dualité de l'homme : rapper “Infrared” alors que je regarde Pusha T directement dans les yeux — pour environ la quatrième fois en 45 minutes — avec un t-shirt airbrush édition limitée Heron Preston de Lil Wayne Tha Carter V. En effet, je vois ce que Push voit quand je vois Wayne en tournée, mais hélas… Je refuse de choisir. Je me suis installé fermement à l'avant-droit de la foule, l'ami blanc Caleb à ma gauche et un groupe de Noirs que je ne connais pas à ma droite. Cela n'arrive pas dans les concerts de rap du Midwest comme ça. C'est un espace où nous pouvons transcender l'inconnu… J'ai fait la fête avec eux pendant tout le set de DJ d'ouverture. C'est-à-dire jusqu'à ce qu'un armada d'hommes blancs torse nu casse la fête au moment où “If You Know You Know” a commencé. Ça m'a énervé. J'ai envoyé un message à l'un de mes amis plus tard à propos de la rapidité avec laquelle ils ont ruiné le bon moment ; il a répondu que son ami avait l'intention de les tabasser. Je suis content qu'il ne l'ait pas fait.

Maintenant, revenons à M. Thornton : c'était du rap de haute classe. Il exsudait le contrôle, une précision dans la façon dont il parcourt le devant de la scène, permettant à sa main libre d'illustrer le mouvement du poignet ou le tapotement de la veine. Le rythme lent aidait également à ne pas gâcher sa tenue. J'ai été transporté et horrifié par le théâtre de tout cela, à quelle vitesse j'ai été captivé par tout ce qui concerne la cocaïne. Les 37 degrés peuvent mieux l'expliquer. J'hésite à appeler cela une exécution anti-héros car à quel point est-ce héroïque, en fait ? Mais bon sang, deux décennies font un spectacle de scène convaincant, peu importe la ligne de moralité. Alors que Push continuait à regarder ses fans dans les yeux, rendant parfois les masses du festival presque irréelles, je pense qu'il ressentait ce que nous ressentions : il continuait à regarder les niggas. Des niggas qui pourraient le savoir ou connaître quelqu'un qui sait quelque chose là-dessus. Ou… l’utiliser comme des vecteurs pour le frisson. J'étais bien trop épuisé pour mosher pendant “I Don’t Like,” malgré la chose de Chicago ; j'ai de mauvaises jambes et il faisait trop chaud pour tout ça. — Michael Penn II

Ric Wilson

Je suis tellement fier de ce nigga. Il a le type de musique qui augmente la luminosité des parties les plus morbides et démentes de mon esprit noir. C'est comme un rappel de sourire qui ne me patronise pas, mais m'offre plutôt un six-piece à la place. C'est l'énergie qu'il a apportée à cet horaire matinal, et la poignée de spectateurs qui sont retournés à la chaleur ont été accueillis par 40 minutes de plaisir sans bornes. Ric a sorti les fanfares, et il n'a même pas jeté de billets de banque dans la foule : il a fait venir la fanfare de Lane Tech ! Ensuite... il a (officieusement) formé la plus longue ligne de Soul Train du monde des deux côtés des barricades ! Il n'est pas clair si le soleil a activé Ric, ou si le style Ric a rendu le soleil correct. Si vous pouvez assister à un spectacle de Ric Wilson, * faites-le * : c'est une affaire enrichissante chaque fois. —MP

Tasha

J'ai acheté un billet pour l'Aftershow de Snail Mail au Thalia Hall avec l'intention explicite de voir Tasha dans une salle calme et climatisée où les gens l'apprécieraient. (Aucun reproche aux gens qui ont vu Tasha sur la Blue Stage, j'ai entendu dire que c'était tout aussi merveilleux.) Alors que je me repliais sur moi-même depuis le balcon, j'ai vu une Tasha nerveuse mais envoûtante donner tout son cœur à l'adoration d'une salle bientôt comble et vendue. Alone at Last est un véritable délice à entendre en direct, prouvant l'incroyable capacité de Tasha à remplir la salle de ses joies et de ses déceptions grâce à un groupe accompagnateur, et le pouvoir de siphonner tout l'air de la salle avec sa voix et une seule guitare. C'est l'un des sets les plus permissifs que j'ai vus ces derniers temps. Permissif dans le sens où mes os débordaient de toute la fatigue et la confusion des deux jours de mode de survie en cas de coup de chaleur d'Union Park. Le fait que Tasha verse son cœur a non seulement éveillé ces émotions accablantes, mais a apporté une grande tranquillité à la salle chaotique. J'ai gardé la bouche fermée, et la foule a fait de même. Sauf pour les pauses et les silences entre les morceaux — puis les meilleurs d'entre nous lui ont donné tous les éloges que nous pouvions rassembler. C'est vraiment un privilège d'être en sa présence, et vous devriez prendre le temps de le faire, sans tarder. —MP