Aujourd'hui, il n'y aura pas de fin heureuse : Saga vs Blessed Feathers

Crédits d'image :  Gauche - Saga #1   Droite - Journal Sentinel de Milwaukee, Wisconsin

Hazel, la narratrice de Saga, ouvre le Chapitre Trente en disant : "Chaque relation est une éducation.  Chaque nouvelle personne que nous accueillons dans notre cœur est une chance d'évoluer en quelque chose de radicalement différent de ce que nous étions auparavant."  

Je pense que mon problème avec de nombreuses histoires d'amour, et les chansons d'amour par extension, est la manière dont elles souhaitent faire l'expérience de l'amour sans apprendre.  Je veux dire, un véritable apprentissage ; lutter et échouer encore et encore jusqu'à enfin réussir, et que tout se mette en place.  Pas seulement regarder la correction avant de rendre vos devoirs ou copier le travail de quelqu'un d'autre.  Ces histoires et chansons désirent un amour facile, avec des réponses faciles à des questions faciles.  Elles souhaitent que tout soit conclu en beauté après trois couplets et un refrain, trois cents pages, ou quatre-vingt-dix minutes de divertissement.  Elles veulent une clôture, mais ne souhaitent pas poser les questions difficiles pour y arriver.

Il est facile de trouver des questions difficiles, car elles sont souvent courtes, et elles font très mal lorsque vous essayez de y répondre honnêtement.  Par exemple, "Que dois-je faire ?"  "Que faisons-nous ?" "Est-ce censé fonctionner ?"  "Est-ce censé faire mal ?"  Ce sont les types de questions que Blessed Feathers crient à l'immense paysage ouvert et en constante évolution devant eux dans There Will Be No Sad Tomorrow. Ils n'offrent aucune réponse, seulement un nouveau jour.

La plupart de ces questions ne peuvent être répondues qu'avec le temps, car par leur nature, la réponse est en constante évolution.  Le temps est imprévisible, et un nouveau jour apporte toujours la possibilité de surprise. La surprise est l’ennemi de l’histoire d’amour facile, car l’histoire d’amour facile confond surprise avec l’ennemi de l’amour. Après tout, de bonnes histoires d'amour ont besoin d'un "Ils vécurent heureux...", et un "Ils vécurent heureux..." nécessite une évasion propre.  Une évasion propre exige de suivre un plan minutieux.  Dans Saga, il n'y a pas d'évasions propres et il y a toujours quelqu'un qui se blesse.  On dirait que Donivan et Jacquelyn ont aussi connu quelques expériences difficiles.

Les histoires d'amour sans "Ils vécurent heureux..." sont considérées par beaucoup comme brisées.  Je veux dire, pourquoi Hollywood continuerait-il à produire ces histoires d'amour formatées si nous, en tant qu'humains, ne les dévorions pas avec des Milk Duds et du pop-corn ?  Pourquoi les grandes maisons de disques continueraient-elles à produire des chansons d'amour sans âme si nous ne les écoutions pas des centaines de millions de fois sur Spotify et les chantions à tue-tête dans les clubs ?

Nous avons soif de clôture, car notre nature dicte que nous cherchons le chemin de la moindre résistance.  Ce chemin nous mène à des histoires qui avancent avec nos attentes, et des chansons qui répondent à nos désirs.  Notre désir naturel, ou instinct, est de rester dans le confort, et d'éviter la douleur.  Si vous voulez un excellent exemple, lisez l'introduction de Hazel à cet arc cinquième de Saga dans le Chapitre Vingt-Cinq, et voyez comment l'atrophie de Landfall en un confort et une complaisance planétaires reflète vaguement l'évolution de notre culture depuis la Seconde Guerre mondiale, voire le Vietnam.

Je dis aux gens (probablement trop souvent) que j'utilise l'art pour m'adonner à la tristesse et à la douleur, et parfois ils me regardent comme si j'avais deux têtes.  Lorsque je questionne leurs préférences, je reçois des réponses faciles qui se résument à "Je veux juste être heureux."  Il n'y a rien de mal à vouloir être heureux, car c’est naturel, mais nous avons besoin de tristesse et de douleur pour équilibrer cela.  Sinon, ces sentiments commencent à paraître de plus en plus fabriqués et faux.  Nous ne pouvons pas vivre dans le yin et rejeter le yang, ou vice versa.

Au dos de la magnifique pochette de There Will Be No Sad Tomorrow, il y a un bref paragraphe sur l'album qui le décrit comme "égales doses de beauté et de brutalité". J'adore cette description pour plusieurs raisons.  D'abord, elle évoque l'équilibre essentiel qui est vital pour tout dans la nature, sans oublier l'amour.  Enfin, c'est aussi une incroyable description en cinq mots de Saga.

Je pense que je me suis un peu emporté, alors laissez-moi reculer un peu.  Saga, écrite par Brian K. Vaughn et illustrée par Fiona Staples, est la meilleure histoire racontée en ce moment, qu'elle soit dans un comic ou non.   L'histoire se déroule dans un univers libre des contraintes de la logique et des lois de la nature où tout peut et va se passer de manière bien plus terrible que vous ne pourriez l'imaginer. C'est l'histoire d'une grande planète, Landfall, et de sa lune, Wreath, qui ne s'entendent pas, et qui ont commencé une guerre qui a enveloppé les confins de son univers, forçant chaque planète à choisir un camp.  Il n'y a pas de compromis, juste le conflit, mais en réalité ce conflit n'est que le décor d'une histoire beaucoup plus petite.  C'est une histoire d'amour.  Une véritable histoire d'amour.

Alana est une soldate désillusionnée de Landfall, et Marko est un soldat désillusionné de Wreath.  Ils se sont rencontrés dans un camp de prisonniers, où Marko était détenu après avoir capitulé au nom du pacifisme.  Puis ils se sont échappés.  Le premier numéro s'ouvre avec Alana donnant naissance à Hazel, le premier enfant jamais (enfin, autant que l'on sache) entre deux races qui ont été des ennemies jurées depuis plus longtemps que quiconque vivant ne peut se souvenir.  Saga est l'histoire de la lutte de leur famille pour échapper à cette guerre, et survivre.  Ils luttent pour vivre et aimer un jour de plus, chaque jour.

Chaque jour apporte un nouveau défi, et les personnages sont souvent confrontés à de terribles choix qui les obligent à continuer d'apprendre des leçons difficiles ou à avancer sans savoir du tout ce qu'ils devraient faire.  Les personnages de Saga, malgré leur apparence fantastique, sont terriblement humains.  Ils ont des moments de triomphe, seulement pour faire des erreurs impensables.  Ils changent constamment tout en restant les mêmes.  Et ils meurent (dans des pages magnifiques et horrifiantes grâce à la folle génie Fiona Staples), beaucoup.  (Note accessoire : je pense que c'est le bon moment pour mentionner quelque chose.  Saga est une belle histoire d'amour pour ceux qui ont le cœur sur la main, mais ce n'est pas non plus pour les âmes sensibles.  Elle contient des violences graphiques, du contenu sexuel, et elle détruira vos émotions si vous le laissez faire.  C'est incroyable.)

Plus tard dans le Chapitre Trente, la narration de Hazel continue : "Il n'y a pas de remise de diplôme dans cette éducation, les couples continuent de grandir et de changer jusqu'à ce qu'ils rompent ou meurent." Il n'y a pas de sauts dans le temps dans la vie réelle, vous devez aborder chaque nouveau jour en apprenant et en aimant en cours de route.  Il y a des sauts dans le temps dans Saga, un grand pour l'instant, mais pour moi, cela a seulement fourni une démonstration claire du genre de chaos que la complaisance et les routines malsaines peuvent provoquer dans une relation.

Lorsque Blessed Feathers ont été annoncés comme l'album du mois de Vinyl Me, Please pour octobre, je n'en avais jamais entendu parler, mais une écoute d'Order of the Arrow m'a enthousiasmé.  Je l'ai commandé immédiatement (je veux mentionner que l'email de confirmation est venu directement de Donivan… à 2h30 du matin. Bravo l'homme).  Pourtant, je n'étais pas préparé à There Will Be No Sad Tomorrow.  On a l'impression d'un saut dans le temps, et on ressent que Donivan et Jacquelyn n'étaient en rien complaisants.  Vous ne pouvez pas faire de la musique comme ça quand vous êtes complaisants.  C'est le meilleur genre de saut dans le temps, celui qui revient directement à l'action.  Ils ont passé ces deux années à explorer le monde, et à explorer eux-mêmes, et à travailler sans relâche pour traduire leur amour et leurs expériences en musique, et ça se voit.  C'est beau.

Le premier côté de There Will Be No Sad Tomorrow ne sonne pas comme de l'amour, il sonne comme de l'expérience. L'expérience de la perte, ou de se perdre.  "Hitchhiking," trouve Donivan particulièrement perdu, où il chante "Fais-moi croire que la vie peut arriver facilement" d'une manière qui semble désespérée de soulagement, mais sait que ce soulagement ne lui apportera pas ce dont il a vraiment besoin.  "Je sais que nous en sortirons vivants, d'ici là je devrai lutter et survivre, je sais," chante Donivan sur "Wymoing/Dakota".  Plus tard, sur "Worry Waste," Jacquelyn chante d'une voix apaisante "Ne t'inquiète pas bébé, ça va, s'inquiéter gaspille notre esprit de toute façon."  Les vérités sévères et les déceptions s'accumulent, mais l'espoir ne meurt jamais, tout comme la famille de Hazel dans Saga.

Dans "The Further That We Run," l'album prend un tournant (ce qui en fait aussi le choix parfait pour la première chanson du côté B).  Il commence par une série de souvenirs fragmentés, mais juste au milieu, Donivan chante "Plus nous courons loin, plus nous fuyons ensemble, moins je peux me souvenir."  Ils ne fuient rien.  Ils courent vers demain.  Ils courent dans la lutte pour voir ce qu'il y a de l'autre côté.  Le passé n'est jamais oublié, et il ne devrait pas l'être, mais à mesure que nous apprenons de nos erreurs et luttons vers de nouveaux triomphes, le passé compte de moins en moins chaque jour.

Dans une relation solide, vous savez toujours que vous aimerez votre partenaire demain, et que demain est tout ce qui compte.  Cela nécessite une forme de confiance qui prend du temps, et nécessite un effort continu pour la faire durer.  "Je n'en sais rien bébé, ce que je suis censé te dire.  Je te fais confiance cependant, et je continue à t'aimer."  La confiance est difficile, et l'honnêteté peut l'être encore plus, surtout lorsque notre nature nous pousse vers le chemin de la moindre résistance ; un chemin souvent pavé de mensonges.  Les histoires avec des fins heureuses sont généralement pleines de ces mensonges. Je pourrais continuer à en parler, mais j'aime la façon dont Hazel le dit le mieux. "Les fins heureuses, c'est de la foutaise.  Il n'y a que des pauses heureuses."  

Les pauses heureuses, comme les moments figés dans l'album photo de Blessed Feathers, sont importantes, et les savourer l'est encore plus.  Elles aident à former des souvenirs, et les souvenirs aident à rendre la lutte digne d'être vécue.  Les mauvais souvenirs gardent nos flèches pointées dans la direction correcte, tandis que les bons souvenirs nous rappellent pourquoi nous nous battons, et pour qui nous nous battons.  C'est pourquoi il est important d'avoir un partenaire avec qui vous pouvez vous battre, paisiblement et avec compromis.  Les combats déclenchent la lutte (ou, comme nous l'apprenons tôt dans Saga, le genre d'événements responsables de l'existence même de Hazel), et la lutte est nécessaire à l'éducation.  L'opposé de la guerre n'est pas la paix, après tout (voir le Chapitre Dix-Sept), mais l'opposé de l'amour est la haine.

L'univers de Saga est plein de haine, en raison d'une guerre entre deux côtés qui refusent d'apprendre de leurs erreurs.  Ils luttent pour gagner, et c'est ce qui rend leur guerre éternelle.  L'histoire de Saga est pleine d'amour, et d'une famille qui apprend constamment de ses erreurs pour la promesse d'un meilleur demain.  Ils luttent pour aimer, jusqu'à ce que leurs vies et leur histoire prennent inévitablement fin.  Quand cela se termine, il n'y aura pas de "ils vécurent heureux...", mais d'ici là, il y aura toujours demain.  Et quand vous affrontez un nouveau jour avec celui que vous aimez vraiment, il n'y aura pas de triste demain.

Qui sait ce que cela apportera ?