What Marissa Nadler Learned From Her Stripped-Down Viral Hit

Jos tutkit Nadlerin vaikuttavaa diskografiaa Spotifyssa, huomaat, että yksi kappale on saanut 43 kertaa enemmän soittoja kuin hänen muut kappaleensa. "Leave the Light On," demo, joka ei ole kenenkään Nadlerin levyjen kotipaikka, on hänen suosituimpien kappaleidensa kärjessä, 18.9 miljoonalla kuuntelulla. Muut hänen kappaleensa pysyvät turvallisesti kuuden numeron sisällä.

"Aluksi ajattelin, että se oli vain pelkästään soittolistan ja sellaisten fluke," Nadler sanoi soittaessaan White Mountainsilta New Hampshiressa. "Mutta tajusin, että se johtuu siitä, että pääsen kertosäkeeseen nopeammin kuin muissa kappaleissani. Se on niin yksinkertaista."

Kappale on karkeampi versio verrattuna hänen julkaisemaansa tuotantoon. Se on makea ja duurissa. Kitara kuulostaa harpulta, leijaillen Nadlerin harmonisoidun sopraanon ympärillä. Siinä hän laulaa rakastetun toivottamisesta takaisin, jonka hän on jo hylännyt. Se on hieman samaistuttavampi kuin murhamelodiat, joita hän kirjoitti aikaisemmassa urassaan, kuten vuoden 2004 "Undertaker," kappale Virginia Woolfin itsemurhasta, tai "Box of Cedar."

"Viimeinen asia, jonka sanoin sinulle

Pihalla, mumisten epäkohteliasta

'En koskaan halua nähdä kasvojasi uudestaan'

Mutta pidän valon päällä

Pidä valo päällä

Jos tulet takaisin"

Kappaleen "Leave the Light On" menestys inspiroi Nadlerin julkaisemaan kokonaisen sarjan kotitalousäänityksiä samalla nimellä, vain Vinyl Me, Please -palvelussa. Vaikka "Leave the Light On" äänitettiin kannettavalla tietokoneella, muut hänen demonsa syntyivät hänen väliaikaisessa kotistudiossaan, joka koostuu vain mikrofonista, käyttöliittymästä ja tietokoneesta. Yleensä hänen äänittäessään demoja, hän vie ne muihin studioihin ja tuottajiin, mutta Leave the Light On -kokoelman mukana, joka sisältää 11 demoa vuoden 2014 July aikakaudelta eteenpäin, kuuntelijat saavat kuulla, miltä kappaleet kuulostavat ennen kuin ne edes jättivät hänen kotinsa.

"Rakastan korkeaa äänenlaatua, mutta olen aina rakastanut kuunnella intiimejä äänityksiä ihmisiltä," Nadler sanoi viitaten Elliott Smithin, Willie Nelsonin ja Bruce Springsteenin kotitalousäänityksiin lempinsä. (Hän esittää Smithin "Pitseleh" -kappaleen tässä kokoelmassa). "Se saa sen kuulostamaan siltä kuin olisit heidän vieressään."

Kuunnellessasi Leave the Light On, istut Nadlerin rinnalla kun hänen mielikuvituksensa pyörittää tarinoita. Yhdessä kappaleessa seisot eksäsi talon ulkopuolella, ja toisessa matkustat vuosisatojen läpi. Kappaleessa "1923," tunnet empatiaa aikamatkaajan vaimoa kohtaan, joka rakastuu johonkuhun menneisyydestä.

"Kappale on ehdottomasti eristyneisyydestä," Nadler selittää kuvitteellisesta maailmastaan. "Romanttisella tavalla katsottuna, se ajatteli todellista kosmista voimaa, joka toimii sinua vastaan. Olet ikään kuin kohtalosi eristyä, koska he ovat jumissa eri vuosisadoissa."

Nadler kertoo suuria tarinoita pelottavilla sanoituksillaan, mutta hän luo myös eloisaa kuvastoa äänilaitteilla. Hän soittaa kaikkia soittimia, mukaan lukien tinny 12-kielinen kitara kappaleessa "Dead City Emily" ja Juno-syntezisaattori, joka tuntuu kuin viileä, kostea tuuli kappaleessa "High on the Road." Hän tuplaa äänensä lähes jokaisessa raidassa, lisäten pehmeän syvyyden, joka tarvitaan nukuttamaan sinut illan tarinaan.

"On osa kirjoitusprosessia minulle kirjoittaa harmonia," Nadler sanoi. "Jos kuulen harmoniaa vokaalissa, laitan sen muistiin demo prosessin aikana, jotta en unohda sitä. Useimmiten kiinnyn siihen ja käytän sitä, kun nauhoitamme sen uudelleen, vaikka se olisi instrumentti, joka korvasi sen."

Kuulemme ylimääräistä clavinetia, bassoa ja lisää kappaleiden versioissa, jotka ilmenevät projekteissa kuten *July* ja *Strangers*—ja kaikki on kirkkaammalla äänellä—mutta harvoin mukana on rytmiä. Nadler sanoi toivovansa houkutella ihmisiä, jotka ovat "kääntyneet pois" rummuista. Ei tarvitse sanoa, että mukana ei ole turhaa; Nadlerin kanssa kaikki on paljaassa kappaleessa.

"Jos kappale kuulostaa hyvältä, yritän kävellä pois ja pitää asiat mahdollisimman yksinkertaisina," Nadler sanoi. "Kikkailun osalta ainoa oikea kikka on valtava työ. Panen aikaa siihen."

Vaikka joidenkin artistien voi olla turhauttavaa, että yksi kappale nousee esiin nopeammin kuin toiset, Nadler käyttää sitä opettavaisena hetkenä.

"Se oli rauhoittavaa, koska se näytti minulle, että kyse on enemmän kappaleesta kuin mistään määrästä rahaa, jonka käytät äänityksiin," hän sanoi.

Ja ilman hienoa varustusta tarpeen, hän kannustaa ihmisiä aloittamaan DIY-demoamisen itsekin.

"Älä pelkää. On melko hauskaa ja palkitsevaa kerrostaa. On hyvä kouluttaa korvaa myös," Nadler sanoi.

Loppujen lopuksi et koskaan tiedä, jos sinulla on odottamaton, lo-fi "Leave the Light On" -tyylinen hitti, joka odottaa kuulumista aivojesi mukavasta inkubaattorista kannettavan mikrofonin kautta.