Vagabonin monet kasvot

Tamko, joka esiintyy nimellä Vagabon, on itsekin Kaksoset-nouseva ja tunnistaa sen keskeisen määritelmän: kaksipuolinen olento, jolla on usein muuttuva mieli.

"Tämä on ensimmäinen albumi, jonka tein, jossa äänellisesti ja sanallisesti, ne tuntuvat kahdelta eri yksiköltä, jotka on yhdistetty yhteen", Tamko sanoo. "Äänellisesti — ilman lauluja, ilman sanoja ja ääneni melodioita — se johtaa ajattelulla. Mutta kappaleina kokonaisuutena, sanoisin, [ne johtavat] tunteella."

Vagabon, joka ilmestyy 18. lokakuuta Nonesuch Recordsilla, esittelee Tamkon lakkaamatonta itsetutkiskelua, levottomuutta ja väistämätöntä kaipuuta. Albumin läpi hän on ainutlaatuinen, itseään tutkiva olento, joka seisoo yksin toisten tulojen ja lähtöjen sumussa. Koska tämä albumi on genrerajoja ylittävä — R&B? käsittämätön "indie"? kappaleet hylkivät määritelmiä — se tuntuu itsenäiseltä kokonaisuudelta.

Houkuteltuna sekä "ensimmäinen ajatus, paras ajatus" että "aloittelijan mieli", Tamko kokeileeVagabonilla uusia soittoinstrumentteja ja efektejä ja arkistoi sitten orgaaniset löydöksensä albumille. Aloittelijan mieli vaatii avoimuutta ja tutkimista, ja sarjalla kappaleita, jotka yhdistyvät enimmäkseen teemalla ja äänellä (ja vähemmän melodialla), jokainen kappale on oma tutkimusmatkansa — sijoita vain iloinen popsingle "Water Me Down" viereen intensiivisen hitaasti kulkevaksi "Flood"in kanssa. Aina tutkimusmielessä Tamko äänittää yksin, missä tällaiset ääneltään vaihtelevat kappaleet ovat valmistuneet keskeytyksettä.

"Olen yleensä eristyksissä — olen kotihiiri, olen pesijä — ja koska se on osa minua, luonnettani, persoonallisuuttani, se valuu väistämättä musiikin sisältöön", Tamko sanoo.

Ei ole yllättävää, että niin suuri osa albumista keskittyy eristäytymiseen, olipa kyseessä "Full Moon in Gemini" -kappaleen puhuja, joka asettaa itsehoidon etusijalle ja tietää "Olen valmis / Kun et ole enää täällä" tai yksinkertainen pyyntö "Please Don’t Leave the Table" -kappaleessa, joka lisää otsikkorivin jälkeen: "Syön vielä."

Syvä syntetisaattori yhdistyy Tamkon syvään, siirappimaiseen alttoon yllätysten kaskadissa, hymnikuorosta "In a Bind"in kaikuvasta "Flood"iin. Tamko, tietoinen siitä, kuinka erilainenVagabonon kuin sen edeltäjä, 2017: n rumpu- ja kitaravetoinenInfinite Worlds, on tarkoituksellisesti järjestänyt kappaleet ohjaamaan kuuntelijoita tämän uuden kokemuksen läpi. Ehkä merkittävin albumin tarinassa on standout-kappale "All the Women in Me" — se herättää sukupolvien voimaa, naisten perinnettä ja monipuolista itseä vain kolmessa ja puolessa minuutissa. Alun perin albumin nimi, Tamko haluaa sen toimivan levyn "selityksenä", kunnianosoituksena niille, jotka tulivat hänen eteensä ("Käytän [‘Women’ otsikossa] hyvin sukupuolineutraalisti, puhun niistä, jotka ovat todella marginalisoituneita, vähemmistöjä") ja iso sisko niille, jotka tulevat perässä.

"Se puhuu myös siitä, kuinka monta versiota minusta on koko albumilla ja kuinka monta versiota minusta olen niin onnekas saadessani tutkia vapaasti", Tamko sanoo. "Tunnustaen tuon etuoikeuden ja kunnioittaen naisia, jotka mahdollistivat minulle vapaasti ilmaista niin monia versioita itsestäni."

Kun hän oli nuorempi ja juuri muuttanut Kamerunista Yhdysvaltoihin, Tamkon musiikilliset esi-isät elivät hyvin MTV:ssä ja Grammyissä: Hänen maailmansa oli täynnä Fefe Dobsonin, Mariah Careyn ja Mary J. Bligen kaltaisia. Nuo poptähdet opettivat hänelle, kuinka hallita tilaa ja kuinka käyttää työmoraalia. Myöhemmin, soittaessaan DIY-tiloissa, hän löysi yhteisön muiden muusikoiden joukosta ja tajusi, että musiikin tekemisessä oli useita polkuja elannoksi.

"Olen löytänyt niin paljon lohtua niistä ystävyyssuhteista, joita olen solminut ja ihmisistä, jotka ovat todella kiinnostuneita ei-kateudesta, ei-portinvartijakulttuurista… Olen todella kiinnostunut muodostamaan yhteisön Vagabonin ympärille, yhteisön viestien ympärille, jotka ovat minulle todella tärkeitä ja auttavat muita nousemaan esiin, ja tavallaan murskaamaan elitistisen musiikkiteollisuuden portinvartijakulttuurin", Tamko sanoo. "Mitä enemmän kaltaisiamme ihmisiä saa vähän valtaa, saa vähän sananvaltaa, sitä enemmän voimme pitää oven auki muille kaltaisillemme saamaan enemmän valtaa ja enemmän sananvaltaa."

Outoa kyllä, albumi päättyy ensimmäisen kappaleen kertaukseen, mutta toisen laulajan mukana; Tamko on poissa. Se kuulostaa toiselta rakastajalta, joka laulaa Tamkon kappaletta heidän omalle rakastajalleen. Kuinka paljon toistamme omia tuhoisia kaavojamme? Kuinka monta versiota itsestämme voimme nähdäVagabonissa? Albumi vie meidät peilisaliin, kohtaamalla omat kasvomme jokaisessa käänteessä, jaettuna sataan töyssyiseen kulmaan. Toivottavasti, kuten Tamko laulaa kappaleessa "Water Me Down", voimme oppia tästä itseanalyysistä: "Otan aikani seuraavalla kerralla / Ja teen sen oikein."