Saavutettavat 'Hud Dreems' Knxwledgelta

VMP: Kun Hud Dreems julkaistiin, olit saavuttanut valtavan näkyvyyden L.A.:n beat-skenessä ja sait suurimman sijoituksesi "Momma"-kappaleen kautta Kendrick Lamarkin merkittävässä teoksessa To Pimp a Butterfly samana vuonna. Vie minut takaisin albumisi julkaisuun: Oliko tämä huomio jotain, mitä odotit? Tunsitko itsesi saavutetuksi, tyydytetyksi, ristiriitaiseksi?

Knxwledge: Oikeastaan hieman kaikkea tuota. En edes tiennyt, että se päätyi albumille, kunnes teitte sen, joten kyllä, ehdottomasti kaikkea tätä. Mutta se oli vain yksi kappale, joten tykkään pitää liikkeellä, joten me (minä & itse) jatkoimme eteenpäin.

Monet kokevat, että Low End Theoryn päättyminen merkitsee L.A.:n beat-skenen loppua sellaisena kuin maailma sen ennen tunsi. Mitä ennakoit, että voisi nousta esiin L.A.:n kontekstissa? Minkälaisia paikkoja vierailet nyt saadaksesi samanlaisen tunnelman?

Rehellisesti sanottuna en ole käynyt ulkona vuosikausiin. En voisi edes kertoa teille, missä hyviä beatsejä nyt soitetaan. Kukaan ei oikeastaan enää panosta musiikkiin. Liikaa ammattilais-DJ:tä nyt. Joten vain rauhoitun, pidän itsestäni huolta ja kokkaan.

Perustasolla, mitä Hud Dreems merkitsee sinulle ja miksi konsepti sopi siihen, mitä yritit viestiä?

Rehellisesti sanottuna se oli vain toinen "jakso." Välillä täytyy puhdistaa, päästä eroon vanhasta. Uutta sinulle. Mitä tulee nimeen, meillä kaikilla on unelmia. Olemme myös kaikki käyttäytyneet kuin olisimme tulleet kartanolta jollain hetkellä.

Olet tunnettu uskomattomasta korvastasi ja innovatiivisista näytteenottotekniikoistasi, ja Hud Dreems edustaa tämän työntämisen huippua. Se saa minut miettimään: Miten arvioit, milloin luomista ei tarvitse enää työntää? Mitkä rajat sinulla on tietääksesi, tarvitseeko näyte enemmän huomiota vai jätetäänkö se vähäiseksi ja lisätään mahdollisimman vähän?

Ensin ja ennen kaikkea, kiitos todella. Teen vain sitä, mitä teen. Hyvä kysymys. Se on ehdottomasti tunne, jonka on nähtävä ennen kuin se on edes puolivälissä. Mielestäni työskentelen nopeammin kuin useimmat; minulla on yleensä enemmän ideoita mitä enemmän ja pidempään työskentelen, mutta en työskentele yhdellä projektilla yli 10-15 minuuttia kerrallaan. Tällainen olen. Ei ole rajaa. Tulevaisuus ja menneisyys tapahtuu nyt. En tuhlaa aikaa tai aseta rajoja. Se, mitä teen, on yksinkertaisesti luoda tunnelma, jota ei ollut edellisenä päivänä. Olipa se minimaalista, ettei ollut rumpuja, looppeja tai mitä tahansa, se on minun näkemykseni omaan työhöni.

Vie minut prosessiin, kuinka sinä ja Anderson .Paak laajensitte NxWorries-idean Yes Lawd! -kokopitkään. Miten te saitte lujitettua ja ylläpidettyä sitä taikaa, kun päätitte viimein viedä sen albumimuotoon?

Aloitimme "Suede"-kappaleesta. Lähetin hänelle satunnaisesti muutamia, kun remixasin joitain hänen videoitaan, joita löysin netistä. Se oli itse asiassa mukana Hud Dreems -kappaleessa, aioin vain sekoittaa sen siihen, mutta säästin sen ja teimme muutaman lisää. Muutimme käytännössä puoli albumia kokonaiseksi albumiksi vain muutaman viikon aikana. Meillä oli vain paljon ideoita, joista minun piti tehdä elokuva siitä, mitä minulla oli.

Olet Bandcampin DIY-etiikan veteraani, ja Bandcamp on edelleen turvapaikka itsenäisille luojille, jotka haluavat myydä työtään sen sijaan, että jättäisivät sen suoratoistopalveluiden tyhjyyteen. Miten navigoit teollisuudessa, joka on tullut niin suoratoistoriippuvaiseksi? Lisäksi, miten ylläpidät sellaista kiihkeää julkaisutuotantoa venyttämättä itseäsi tai liittymättä hälyyn?

En koskaan eksy. Aion aina tehdä sitä, mitä teen, ja jakaa sitä, koska se on saanut minut tähän pisteeseen alun perin. En odota, että kukaan hyväksyy tai antaa palautetta. Miksi? Joten mitä jos miksaukseni eivät kuulosta Draken kaltaisilta. Opin aina. Aion aina pysyä aikakauden mukana.

Olet myös tullut pysyväksi osaksi joistakin klassisimmista underground-rap-jutuista kahden viime vuosikymmenen aikana. Mach-Hommy on tullut yhdeksi suosikki MC:ni, ja olet työskennellyt laajasti hänen kanssaan, erityisesti The Spook EP:ssä toukokuussa 2017. Mitä oivalluksia sinulla on työskentelemisestä Dump Gawdin kanssa, joka on hyvin valikoiva yhteistyökumppaneidensa suhteen?

Kuten useimpien asioiden kanssa, se on vain olla oikeassa paikassa oikeaan aikaan. En edes tiennyt, että hän oli tulossa kaupunkiin, ja kun hän tuli, sattumalta olin Alchemistilla studiolla ja hän oli lähdössä keikoille, joten annoin hänelle erän, ja siinä se. Näin se yleensä menee. Monet ihmiset eivät aio ottaa yhteyttä. Joten jos et ole siellä tai lähellä, se on valikoivaa, kuten näyttää. Maailma on iso ja pieni samaan aikaan.

Maailmassa, jossa tuottajat nousevat esiin omiksi itsenäisiksi julkisiksi entiteeteiksi musiikkiteollisuudessa, kuinka valikoivia olet työskentelemisessä artistien kanssa? Miten suojaat omaa luovuuttasi, kun tuottajia aliarvioidaan järjestelmällisesti?

On oltava valikoiva, kun 99% haluaa "ilmeen" ja kaiken yön yli & epäterveellisen määrän "seuraajia & tykkäyksiä" IG:ssä. Typerää. Se on kuin mikä tahansa elämässä, jos työskentelet sen eteen, niin numerot tulevat. Pysy keskittyneenä ilman odotuksia. Pidän vain itsestäni, en voi hallita järjestelmää tai mielipiteitä.

Näytteiden käyttäminen palaa uutisiin kiistakysymyksenä: jotkut haluavat säilyttää taiteen, jotkut ovat peloissaan oikeudenkäynneistä tai rojaltien menettämisestä. On todennäköistä, että monet modernit tuottajat - huolimatta valtavasta työkalukattauksestaan - eivät edelleenkään omaa varoja tai rahaa edes harkitakseen hyväksyntää. Mitä neuvoja antaisit tuottajille, jotka jakavat nämä huolet? Kiinnostaako sinua edes "oletettu riski", joka liittyy näytteiden käyttöön?

Olemme tarpeeksi siunattuja olemassa tässä hetkessä ja ajassa. Arvostan jokaista levyä, jonka olen koskaan koskenut, ja se on nähtävissä siitä, kuinka paljon Google-hälytyksiä saan whosampled.com-sivustolta. Niin helppoa teille. Neuvoni on sama kuin aina. Varmista, että peset hampaasi ja ettet murehdi. Ole vahva ja kiitollinen elämästä, tee töitä itseäsi varten ja rakenna ääntäsi.

Artikkeli käynnissä, mikä on nykyinen laitteistokokoonpanosi ja päivittäinen luovuusrutiinisi?

Ableton Live ja iPad. Paljon analogisia koskettimia ja levyjä. Beatit koko päivän, joka päivä. Paras ja huonoin tapa, jonka olen koskaan omistanut elämässäni.

Nimellä Knxwledge, mitkä ovat kolme keskeistä asiaa, joita et ole vieläkään oppinut / joita elämä ei ole vielä opettanut sinulle?

En ole vielä oppinut Nihongoa, mandariinia ja espanjaa sujuvasti. Miten Dilla & Madlibin miksaukset ovat niin täydellisiä. Ei stressiä/aito onni.