Miltä 21. vuosisadan big band kuulostaa?

Monenlaiset big bandit kattoivat jazz-kenttää vuosituhannen vaihteessa: revivalistit kuten Wynton Marsaliksen Lincoln Center Jazz Orchestra, jazz-funk-yhtyeet kuten Gordon Goodwinin Big Phat Band, tähtisolisteilla varustetut yhtyeet kuten Michael Bublé, ja sävellyksiin keskittyneet yhtyeet kuten Maria Schneider Orchestra. Viime aikoina on kuitenkin noussut joukko nuorempia, eteenpäin suuntautuvia big band -yhtyeitä, jotka tarjoavat uusia näkemyksiä siitä, millainen modernin big bandin tulisi olla, kuulostaa, toimia ja sopia laajempaan jazzmaailmaan. Tutustu viiteen yhtyeeseen, jotka tuovat big band -musiikin uuteen valoon 21. vuosisadalla tämän johdatuksen avulla.

The Matthew Herbert Big Band

The Matthew Herbert Big Band on big band vain löyhässä mielessä. Herbertiltä ilmestynyt uusi albumi The State Between Us koostuu "yli tuhannen muusikon" yhteisestä ponnistuksesta. Se on kunnianhimoinen lausunto Brexitin aiheuttamasta myrskystä ja yritys ymmärtää Britannia maantieteellisenä, poliittisena ja kulttuurisena kokonaisuutena. Se on myös merkittävästi abstraktimpi kuin verrattuna suorempiin albumeihin, jotka Herbert julkaisi big bandinsa kanssa 2000-luvun lopulla; hän nojaa vahvasti kenttääänityksiin ja mieleenpainuviin vokaalimelodioihin yhdistellessään ambient-tekstuureja, funk-house-poikkeamia ja tiukkaa, vanhan koulukunnan big band -swingiä kahden tunnin ajan.

The 8-Bit Big Band

Videopelimusiikki on laaja genre, joka on kypsä esitettäväksi ja uudelleenarvioitavaksi konteksteissa, jotka ylittävät itse pelien rajat. Ja organisaatiot ovat kuullut kutsun. Viime lokakuussa, alle viikko ennen ensimmäisten vuosittaisten Game Music Festival -tapahtuman järjestämistä Wroclawissa, Puolassa, Electric Daisy Carnivalin luojat ilmoittivat omasta videopelimusiikki-teemaisesta festivaalistaan, PLAY:sta. Vaikka PLAY:stä ei ole paljon kerrottu, vähintään yksi videopelimusiikkilaitos on edelleen vahvassa vedossa — 8-Bit Big Band, nykyaikainen jazz-pops-orkesteri, jonka 2017 albumi Press Start! sisältää musiikkia klassikoista, kuten Super Mario Bros, Tetris, Yoshi’s Island ja Zelda: Ocarina of Time sekä syvempää materiaalia, kuten Katamari Damacy. Kuka sovitti nämä mestariteokset? Vastaus on 28-vuotias Charlie Rosen, Broadwayn veteraani, joka uuden profiilinsa mukaan soittaa 70 soitinta.

Louis Cole

Viime vuoden aikana, Brainfeederin monimuusikko Louis Cole on sovittanut useita funk-retkiä big band -formaattiin ja nauhoittanut musiikkivideoita, jotka yhdistävät Vulfpeckin leikkisän visuaalisen estetiikan Zack Villeiren valkoisen nörtin elämän omaksumiseen ja Snarky Puppyn vaatimuksen tunkea monta muusikkoa pieneen tilaan. Voit kuulla Colen big bandin työskentelevän hänen uudella albumillaan Live Sesh and Xtra Songs, mutta sinun kannattaa katsoa heitä YouTubesta; suosittu "F It Up" alkaa riittävän yksinkertaisesti, kun Cole pukeutuu peilipinnoilla varustettuihin, hyönteisten silmäntuuppuihin ja esittelee "Axel F"-tason syntsaririppuja ja rakentaa vahvaa 80-luvun funk-groovea. Kappale räjähtää odottamattomasti, kun hän siirtyy rumpuihin ja käynnistää versionsa kappaleesta, jonka hänen 15-henkinen bändinsä esittää, joka oli puristunut hänen alapuolella olevaan olohuoneeseensa. Cole ei jättänyt talonsa nurkkauksia tai kolosia käyttämättä tätä kuvausta varten.

Miho Hazama’s m_unit

Miho Hazaman työ hänen 13-henkisen m_unit-yhtyeensä kanssa on ansaittu lukuisia palkintoja ja vakiinnuttanut hänet yhdeksi planeetan arvostetuimmista nuorista säveltäjistä. Tokion taiteilija muutti Yhdysvaltoihin tämän vuosikymmenen alussa saadakseen maisterin tutkinnon Manhattan School of Musicista. Hänen sävellykset voidaan luokitella siihen, minkä Gunther Schuller kutsui "kolmanneksi virtaukseksi" — klassisen ja jazzin sekoitukseksi. M_unitin epätavallinen instrumentointi yhdistää orkesterin jousisoittimet perinteisiin jazz-huiluihin ja antaa ryhmälle suuremman säveltaiteellisen joustavuuden. Yhtyeen kolmas albumi, Dancing In Nowhere, esittelee Hazaman kiemuraisen, eteenpäin liikkuvan sävellystyylin.

Nick Walters ja Paradox Ensemble

Brittiläinen säveltäjä ja trumpetisti Nick Walters omaksuu globaalia ulottuvuutta uudella neljän kappaleen julkaisullaan Awakening 13-henkisen Paradox Ensemble -ryhmänsä kanssa. Avauskappale "34268" on "inspiroitu Agbadja-rytmiestä Togo:sta" ja käyttää elektronisia elementtejä tekstuurin lisäämiseksi. Sousafonin äänet ja katun beat antavat "Dear Old Thing" -kappaleelle uuden orleansilaista brass-musiikkia. Huilun ja harpistin läsnäolo tuo mieleen 60- ja 70-lukujen henkistä jazziä. Paradox Ensemble’n helposti lähestyttävä ja eklektinen musiikki sekä kuuntelijoita liikuttava missio tekevät siitä sopivan jäsenen kasvavassa Lontoon jazz-skenessä, joka pyrkii purkamaan jazzin perinteisiä esteitä.

Muita nykyajan big band -yhtyeitä, joita kannattaa tarkistaa:

• Brian Krockin Big Heart Machine
• Pat Van Dyke
• Steven Feifke Big Band
• Jacob Mann Big Band