Retro bungalowissa, joka sijaitsee vain askeleiden päässä Hartland Mansionista Las Vegasin keskustassa, on valtava määrä vinyyliä. Laatikoita on pinottu lattiasta kattoon yksinkertaisessa makuuhuoneessa, ja ne valuvat olohuoneeseen eri järjestämisen vaiheissa. Billboard-listalla kärjen saavuttanut Grammy-ehdokas tuottaja ja DJ Chris Cox on keräillyt tätä kokoelmaa, joka on säilytetty varastossa vuosikymmenien ajan. Nyt on tullut aika. Hän arvioi, että hänen kokoelmassaan on noin 24 000-28 000 levyä, ja hän on aloittanut työlään prosessin, jossa järjestetään vinyylejä, jotka eivät ole olleet kunnolla järjestettyinä sitten vuoden 1991.
"Se on kuin perhevalokuvia," Cox sanoo. "Voin avata laatikon ja nähdä kasan levyn selkiä ja voin kertoa sinulle kuukauden, vuoden ja mitä silloin tapahtui. DJ:nä, keräilijänä, fanina, olin se lapsi joka kuunteli jotakin toistuvasti ja tuijotti kuvitusta ja luki sanoituksia korvat täynnä kuulokkeita asuntovaunupuistossa huoneessani. Sitten kun DJ:nä olin kuusi iltaa viikossa ja kun jokin oli valtava hitti, elit ja hengitit levyjen mukana. Tiesit, miltä [musiikilliset] nuotit näyttivät pelkästään katsomalla vinyyliä."
Jaksaakseen jakaa kokoelmansa massoille, hän on aloittanut verkkosarjan nimeltä Chris Cox Record Box, joka on jo kuvannut 10 jaksoa ja on jälkituotannossa. "Jokainen jakso on minua tutkimassa salaperäistä boksi - koska minulla ei ole aavistustakaan, mitä laatikossa on. Se on vähän kuin Geraldo." Mutta toisin kuin Al Caponen holvi, Coxin vinyyli-aarteistossa on lukemattomia aarteita. Studio sessioiden välissä, hän kertoi meille joistakin merkittävistä nimikkeistä, joita hän on äskettäin kaivanut esille.
"Burt Reynoldsin Sharky’s Machine -ääniraita," hän sanoo näyttäen albumin kantta, jossa on Reynoldsin ainutlaatuinen viikset. "Siellä on versio 'Street Life' -kappaleesta, jonka on sovittanut Doc Severinsen ja se on helvetin mahtava." Severinsen oli hyvin tunnettu bändinjohtajana ja trumpettistina The Tonight Show Starring Johnny Carson -ohjelmassa. Lisäksi ääniraita sisältää The Manahattan Transferin, Sarah Vaughanin ja Peggy Leen. "Periaatteessa he ottivat kasan kappaleita, mutta pikemminkin kuin hankkisivat laulujen lisenssit, he vain leikkasivat täysin uusia versioita niistä ja se on kaikki sellaista myöhäistä 70-lukua, varhaista 80-lukua jazzia ja se on uskomaton ääniraita - ja helvetti, se on Burt kukoistuksessaan."
"Earth, Wind and Fire’n That’s the Way of the World. Sitä soittaisin, jotta tulisin paremmalle tuulelle," Cox sanoo. "Se ei välttämättä ole nimen symboliikka, mutta anteeksi, riippumatta siitä, millaisessa mielentilassa olet, kuinka vihainen olet, Earth, Wind and Fire vain tekee kaiken paremmaksi ja se rauhoittaa minut, se tekee minut hieman lämpimäksi ja tiedät mitä? Helvetti, se on maailman tiellinen. Olen äärimmäisen pettynyt, olen äärimmäisen murheellinen, mutta olen outo, etten ole yllättynyt. Joten se on kuin, se on maailman tiellinen, elämä jatkuu, jatkamme raivaamista ja taistelemista hyvän asian puolesta."
"Kokoelman toivodiamondi, kokoelmani Oseanin sydän, asia joka on kaikkein korvaamaton, on se, että minulla on alkuperäinen kopio Princen The Black Album ennen kuin se vedettiin markkinoilta." Coxin suosikkiartistina on Prince ja The Black Album on hänen pyhä graali.
Cox selittää, että ennen levyn julkaisua joulukuussa 1987, se vedettiin pois markkinoilta, koska Prince ajatteli alter ego Camille'n ilmaisevan liian vihjaavasti. Kuitenkin Coxin "huumekauppias levyjen" oli kykenevä jäljittämään kopion yhdestä yksinäisestä laatikosta, joka ei tuhoutunut. "Se maksoi 400 dollaria vuonna 1988. Olen katsellut äskettäin vain nähdäkseni mitä se on ja se on ehdottomasti arvoltaan useita tuhansia dollareita," hän sanoo. Albumi julkaistiin lopulta vuonna 1994 toteuttamaan Princen sopimus, jotta hän voisi vapautua Warnerin sopimuksestaan, mutta Cox pitää tätä harvinaista alkuperäistä painosta lukittuna ja suojattuna.
"Airin Moon Safari, ensimmäinen Air-albumi," sanoo Cox. "Kun tuo albumi julkaistiin, se räjäytti mieleni, se teki pääni täysin auki ja kuuntelin sitä joka päivä kaksi ja puoli vuotta putkeen." Hän piti siitä niin paljon, että hän jakoi noin 30 kopiota kenelle tahansa, joka halusi kuunnella. "Se albumi on minulle vain täyttä taikaa. Itse asiassa, puolet varusteista, jotka minulla on studiossani, olen saanut koska luin lopputekstejä ja katsoin jokaisen kappaleen laitelistaa ja ajattelin, 'Oh, Jumala, tämä juttu on näissä kolmessa kappaleessa, joista pidän, joten minun täytyy ostaa yksi.' Joten se lähetti minut tähän vintage-syntetisaattorijahtiin, joka oli erittäin kallista."
"Suosikkini 12” ikuisesti on M|A|R|R|S:n Pump Up the Volume." Cox törmäsi tähän nimeen lukiessaan Rockpoolin vinkkilistaa ja kappale nousi Euroopan listoilla, mutta hänellä ei ollut mitään tapaa kuulla sitä Yhdysvalloissa 1987 ilman fyysisen kopion hankkimista. Satunnainen keskustelu vanhempiensa kanssa hänen vinyylihaastestaan muutti sen. "He olivat yhtenä päivänä ostoskeskuksessa Reno'ssa ja siellä oli pieni levykauppa, ja isäni meni sisään ja kysyi tyypiltä tästä levystä. Hän sanoi: 'Voimme tilata sen erityisestä määrästä.' En odottanut tätä lainkaan, mutta se on yksi niistä asioista, kun vanhempi kertoo sinulle, ja erityisesti kun olet jo DJ-ing ja vanhempi on kuten, 'Oh, anna minun mennä ostoskeskukseen ja etsiä se sinulle.' Se on naurettavaa, eikö?"
Cox oli liikuttunut siitä, että hänen vanhempansa saivat levyn hänen käsiinsä ja kun hän laski neulan, hänen mielensä räjähti. "Samplaus oli yhä alkuvaiheessa, tiesin mitä samplaus oli ja samplaus oli ympärillä, mutta se oli valtava sekoitus sampleista." Se lähetti hänet aarteenmetsästykseen löytääkseen kaikki alkuperäiset materiaalit, joita käytettiin kappaleessa. "Kesti noin kaksi vuotta löytää jokainen levy, joka oli samplettuna siellä. Joten tuo 12”, haluan, että se levy soitetaan hautajaisissani. Se tulee olemaan tanssittavin hautajaiset ikinä!"
"BBP Speed Dictation Program. 'Työskentelevälle tytölle, joka haluaa parantaa uraansa, naisille, jotka haluavat palata töihin,'" hän lukee kannesta. "Se on pohjimmiltaan vain ohje levy siihen, kuinka diktoidaan. Rakastan tällaisia juttuja. Kuten teollisuuslevyt ja outoja yrityslevyitä." Cox mainitsee myös toisen suosikin ohjelevyn opettamaan papukaijaa puhumaan. "Ajatella, että he palkkasivat studion, ehkä ainakin enemmän kuin yhden insinöörin, sinun piti sitten painaa kuvitus, käsitellä filmi, tehdä kansi, se, mitä levyjen valmistamiseen meni, on mielettömän hämmästyttävää ajatella, että joku teki sen niin spesifiseen tarkoitukseen. Kuinka monta ihmistä tarvitsee levyn siitä, kuinka kouluttaa papukaija puhumaan? Mutta se on olemassa ja se on mahtavaa."
"Hot Tracksin julkaisut," hän sanoo. "Hot Tracks on DJ remix -palvelu ja se on paikka, jossa koko urani alkoi." Jokaisessa numerossa, joka julkaistiin, missä Cox oli tuottaja, hän sai 10 kopiota. "Se oli myös todella keräiltävää aikaan, joten annoin muutaman kaverille ja sitten pidin vain kaikki kopioni ikuisesti, ajattellen että vinyylin hinta nousisi, mikä ei tapahtunut pitkään aikaan, mutta nyt se on." Vain 1,000 kopiota kutakin julkaistiin, hänellä on monopoli Hot Tracks -kokoelmassa. "Joten tule alas Chrisin Vinyylitukkuun, tule hakemaan itsellesi tanssimusiikkia," hän vitsailee. "Pidämme sinut tanssimassa koko yön!"
"Se ei johtunut siitä, että soitin sitä niin paljon, vaan koska nautin niin paljon scratchaamisesta niitä," Cox sanoo. "Yksi oli Hashim Al Naafiysh (The Soul)- se on samplettuna kuoli mutta se oli hauskin levy scratchata ja näkisit aina ihmisiä taisteluissa sen kanssa. Jos cartridgeet eivät olleet kunnolla linjassa, olisit polttanut levyn kuumaksi." Lähellä toista on Public Enemyn 12” Bring the Noise. "Miksi se oli merkittävää, johtui siitä, että kappale 1 sivun A ensimmäisessä on koko laulu ja kappale 2 on acapella, joten sieltä saat kaikki "Yeeeaaah, boy!" ja "Kuinka matalalle voit mennä?" Jokainen osa tästä singlestä on samplettuna kuoli, joten soitan aina livenä, joten se poltti sitä monia kertoja."
"Brecker Brothersin Heavy Metal Be-Bop," sanoo Cox. "Brecker Brothers, Michael ja Randy Brecker, olivat jazz-saksofonisteja ja trumpettisteja ja se puhallinorkesteri New Yorkin sessioissa 70-luvulla. He esiintyvät levyillä aina Parliamentista mihin tahansa," hän sanoo. "Tämä tietty albumi oli live-konsertti, jonka he tekivät New Yorkissa ja tämä levy räjäytti helvetisti aivoni. Se yhdistää perus rock-tyyppisiä asioita erittäin, erittäin aggressiiviseen be-bop-jazzia." Hauskoja faktoja? "Rumpali on Terry Bozzio Zappa's bandista ja koskettimet Paul Shaffer Lettermanin ennen ja (12”) SNL:n kanssa," Cox sanoo. "Tämä albumi on vain nerokasta niin monella tasolla. Soitto on vertaansa vailla ja sitä ei voi voittaa."
"Circles Around the Sun, *Interludes for the Dead*", hän sanoo. "Kun kävin Grateful Deadin 'Fare Thee Well' -konsertissa, se oli heidän suuri finaali, alkuperäiset Dead jäsenet Chicagossa viime vuonna. Se oli Phil Lesh, Trey Anastasio istui sisään ja Bruce Hornsby ja se oli 72,000 ihmistä Soldier Fieldillä ja he tekivät kolme esitystä heidän 50-vuotisjuhlalleen." Mutta se oli musiikki intermissionin aikana, joka lähetti Coxin Etsintämunan metsästykseen. "Kaikki kappaleet, lyhyin täällä on yhdeksän minuuttia pitkä, mutta siellä on 20-minuuttisia kappaleita, jotka eivät ole todellisia jammeja mutta ovat nämä grooveja, jotka kehittyvät ja se kaikki on tehty livenä, oikeat muusikot ja kun tammikuu saapuu, luota minuun tästä. Hanki kopio Interludes for the Dead Circles Around the Sunilta ja kaikki on hyvin."
Deanna Rilling on vapaatoimittaja, joka asuu Las Vegasissa, NV. Hän on ollut mukana musiikkikentällä yli 20 vuotta ja käänsi rakkauden musiikkiin uraksi vuonna 2007. Rockerina/ravena hänen vinyylikokoelmansa on sekoitus kaikkea Tom Pettystä, David Bowiesta ja Princiin, Crystal Methodiin, DJ Shadowhun ja Pretty Lightsiin, siinä on myös vähän Tori Amosta ja Aaliyahia lisänä.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!