Rapin vartija: Tammikuun rap-musiikkiarvio

21 Savage: i am > i was

21 Trutherina, joka oli täysin pettynyt siihen, kuinka ihan ok Issa Album oli, i am > i was vahvistaa vain sen potentiaalin, jonka Savage omaa, ottaen kaikki tarvittavat askeleet välttääkseen romahduksen läpimurtonsa jälkeen. (Puhumattakaan siitä, huomasitteko, että kappalelista on järjestetty uudelleen striimauksessa? Ja olenko ainoa — teollisuusinterventiosta huolimatta — edelleen hämmentynyt siitä, miksi "Bank Account" meni niin villiksi singleenä?) Kuten sanoin, tämä albumi on se askel, jota 21 tarvitsi pelastaakseen itsensä singletaitelijan syövereiltä: maailmankuva on laajentunut, mikään ei tunnu tarpeettomalta, eikä mitään räikeitä käännöksiä hänen osaamisensa ulkopuolelle ole. En ole yllättynyt saavutuksista itsessään, vaan siitä, kuinka sulavasti 21 toteuttaa ne.

Suora puhe liikkuu yhä enemmän hallinnassa siitä, kuinka dynaaminen hänen ääniala voi olla, ja hänen yksittäiset lausahduksensa ovat vertaansa vailla jollekin, joka on niin jatkuvasti kunnioittamaton. Hän on sellainen tyyppi, joka ampuisin sinun kultakaloja tai nostaisi itsensä auttamaan naista myymään hiussarjoja. On myös yllätyksiä siitä, kuinka hyvä Post Malonen kertosäe on "all my friends" -kappaleessa tai kuinka Gambino ilmestyy "monster"-kappaleessa Zone 6 -halauksen myötä, hieman tasapainottaen häneen kohdistunutta Not That Kind of Black -aallon varjoa jo varhaisessa vaiheessa. (Se on esseen oma asia.) Saammeko myös yhden Cole'n parhaita vierailuja pitkään aikaan? Ja Metro Boomin ei kuulosta väsyneeltä, kuten hänen sooloalbuminsa juuri teki? Ja saamme kappaleen nimeltä "asmr" JOUKOLLA älykästä brändäystä? Tarvitsin tämän yllätyksen... Luulen, että me kaikki tarvitsimme sen, kun kausittainen uupumus on raskaana. i am > i was on pidennetty äänellinen wink kameralle, kuin 21 olisi tietoinen odotuksistamme raakuudesta ja tietäisi tarkalleen, kuinka sivuuttaa ne. Kasvu on konkreettista, ja virkistävää, eikä vielä tarvetta siirtyä mihinkään muuhun.

Future: Future Hndrxx Presents: The WIZRD

Taistelin tästä asiasta enemmän kuin luulin, että minun olisi, mutta sanon sen, koska te ette: Tämä on More Life: Future Edition ja teidän on hyväksyttävä se. Jokaiselle promootiorundille, joka ylistää Mr. Wilburnin kasvua miehenä, joka on ristiriidassa hänen jatkuvan teollisen dominanssinsa kanssa, tarvitsemme sen albumin, jota hän markkinoi, SYMBOLISOIKSEEN. TUON. MUUTOKSEN. Siinä missä 21 on ketterä liikkumaan nykäyksissä, Future on niin suljettu kuorensa sisään, että alamme nähdä hänen tukehtuvan. Monster™ joka nousi hänen aliarvostetun pop-vierailuyrityksensä – #JusticeForHonest – tuhkista ei ainoastaan nostanut häntä legendaarisiin keskusteluihin, vaan juurrutti hänet myrkyllisyyteen, joka selvästi saavuttaa sen, mihin hän panssaroitunut. Hän on tyydyttänyt massoja neljän vuoden ajan, tiedämme, milloin hän on autopilotilla, ja The WIZRD kokonaisuudessaan tuntuu olevan tuon taistelun loppuneuvottelu. Se iskee miltei koko ajan, mutta suurin osa levyistä tuntuu olevan tyhjää uudelleentulkintaa kaikista tyylistä, joita hän on jo keksinyt ja perfektoinut.

Onneksi tuotanto ei horju, ja Futuren selkeys nousee pintaan antaen meille joitakin hänen innostuneimpia esityksiään aikoihin. (Väittelyn vuoksi BEASTMODE II on loistava omassa oikeudessaan, aliarvostettu aarre hänen julkaisuaalissaan.) Tyylit voivat olla hyvin kuluneita, mutta Future käyttää niitä kuin olisi isäntänä, hyppäämällä jokaisen tilan läpi menettämättä askelta. Saamme Reckless Hedonistin, Tortured Survivorin, Gucci Flip-Flopin ja muuta. Ja juuri silloin, kun tuntuu, että hän kompastuu omaan perintöönsä, hän pyörähtää 808:an ympärillä uudella rytmillä, joka muistuttaa meitä siitä, mikä sai hänet tänne. Mutta on mahdotonta päästä eroon tunteesta, että suurta muutosta, jonka hän on ilmoittanut, olisi tulleet jo kauan sitten, ellei hän olisi tuntenut velvoitetta tyydyttää meidän patriarkaalista verenhimoamme innovatiivisimmilla tavoilla, joita hän pystyi keksiä. The WIZRD tietää, että brändi on ohi: aika tappaa hirviö, mutta ei ennen kuin jättää verijäljen. Kaipaan uudelleenkäynnistystä: päivää, jolloin hän sitoutuu kytkentään kuin kukaan ei katso, DJ Escolle ja porukalle, materiaalin varallisuuteen, jonka hän on kerännyt seuraavaa loistavaa askelta varten, joka on upotettu jonnekin siihen.

Benjamin Earl Turner: FUCK

Kuuntele, kuinka paljon todistusta tarvitset, että Chicago on edelleen käyttämättömän lahjakkuuden lähde ja maamme parhaimpia räppäreitä? Mutta ei pelkästään “oikean hip-hopin” tavalla… nämä tyypit räppäävät, laulavat, puhuvat roskaa JA antavat kertosäkeen soida! Riippumatta siitä, mihin Chicago MC päätyy keskustelussa… lyijykynäsi on pakko vuotaa, että voit edes olla keskustelussa. Benjamin Earl Turner — kyllä, se MC, joka on "Part of Me" Noname albumilta — ei kärsi vuotamisesta. Hänen FUCK EP:nsä täyttää kaikki checklistin perinteisen-Chicagon julkaisun osalta: karu, suora, hassu, mietteliäs. Hänen karhea äänensä on yksi hänen parhaista ominaisuuksistaan, kiertäen ja vieden intonaatioitaan teatraalisesti post-boom bap -yli, asettaen hänet johonkin ystävän ja jokaisella käänteellä rasittavan maailman väsyneen 20-vuotiaan väliin, joka tarvitsee juuri tarpeeksi rahaa kasvattaakseen lasta, jos hän hakkaa raakana. (Se on tietoisuutta, jos olen koskaan nähnyt sellaista, kun otetaan huomioon, kuinka korkeat Chicago verot ovat.) Olipa hän loistava tai saarnamies, Turner kutoo kiinnostavia kuddintoja 12 minuuttiin, joka ei tarjoa hetkeäkään kääntyä pois. Jos hän pitää tätä energiaa yllä, läpimurto voi olla horisontissa.