Referral code for up to $80 off applied at checkout

Googoosh: Tarina exiloituneesta iranilaisesta diivasta

Yhteenveto yhdestä Lähi-idän rakastetuimmista poptähtistä

Julkaistu July 5, 2018

1960- ja 70-luvuilla, jos olit vapaamielinen hippimatkailija, joka vaelsi Lähi-idässä matkalla Intiaan tai Afganistaniin, pysähdyit väistämättä Teheranissa, Iranin pääkaupungissa. Ja oleskelusi aikana — sen lisäksi, mitä muuta olit tekeillä — kohtasit kaduilla ja klubeissa sekä kahviloissa yhden alueen vilkkaimmista ja monimuotoisimmista musiikkikohtauksista.

Iran oli tuolloin muutosvaiheessa oleva kansakunta. Shaani, absoluuttinen hallitsija, oli asetettu Yhdysvaltojen tukeman vallankaappauksen jälkeen. Hän aloitti modernisointikauden, joka toi mukanaan lännen intressejä, öljygigaaneja ja rahavirtaa, mutta myös klassista musiikkia ja rock'n'rollia. Nämä vieraat äänet — kuten fuzzed-out psykedeelinen musiikki, R&B, intialainen pop, latinalaiset rytmit ja Yhdysvaltojen Top 40 — sulautuivat Iranin perinteiseen musiikkia ainutlaatuiseksi musiikilliseksi hybridiksi, iranilaiseksi popmusiikiksi.

Iranilainen pop, joka sisältää funky rytmit ja vailla tiukkaa viritystä — soittaminen lännen instrumenteilla ja nauhoittaminen lännen tyylisillä sovituksilla ja tuotantosarjoilla — kajahti autoista, klubeista, kahviloista, markkinoilta ja perjantain basaarilta. Sitä oli joka puolella. Se oli kaikenkattavaa.

Ja kiistaton kuningatar, iranilaisen popmusiikin Beyoncé, oli Googoosh.

Googoosh oli joka puolella. Hän oli elokuvissa ja televisiossa. Hänen hitit soivat radiossa. Hän oli lapsitähti 1960-luvulla ja hallitsi kansallista mediaa 1970-luvulla. Hänen kampauksensa, asusteensa, avioliittonsa, voittonsa ja sydänsurunsa olivat lööppikirjoittajien aiheita. Hän esiintyi teattereissa, klubeilla ja kahviloissa. Hänelle annettiin kuninkaallisia tilaisuuksia, ja hän oli Iranin monarkian lempilapsi, vaikka aikojen muuttuessa hänen laulujaan alettiin laulaa vallankumouksellisinä hymneinä.

Vuonna 1979, vallankumouksen aikaan, Googoosh oli lähes 30-vuotias ja parhaimmillaan. Mutta hänen maailmansa oli muuttumassa. Islāmin vallankumous - ja myöhemmin Iranin islamilaisen tasavallan perustaminen - olivat eri mieltä musiikista. Hallitus ei pitänyt iranilaisesta pop-musiikista, ja erityisesti naispuoliset esiintyjät eivät saaneet hyväksyntää, ja Googoosh - seuraavien 20 vuoden aikana - vaiennettiin.

Kaksi vuosikymmentä myöhemmin, vuonna 2000, hän lähti Iranista ja vakiinnutti itsensä iranilaisdiasporan johtavaksi hahmoksi. Nykyään hän kiertää, äänittää ja esiintyy suurille joukoille Torontoissa, Los Angelesissä ja Dubaissa. Hänestä on myös tullut eräänlainen vanhempi valtiojohtaja, joka puolustaa ihmisoikeuksia ja naisten oikeuksia Iranissa.

Tässä tutkimme Googooshin laajaa katalogia, keskustelemme hänen muusikkoudestaan ja musiikistaan, tutkimme hänen kulttuurista vaikutustaan ja perintöään sekä kerromme tarinan valtavasta ja - ainakin useimmille länsimaisille - vähän tunnetusta lahjakkuudesta.

Googoosh syntyi Faegheh Atashina 5. toukokuuta 1950. "Iranilaisia tähtiä tunnettiin yhdellä etunimellä," sanoo GJ Breyley, Monashin yliopiston aikuisopetuksen tutkija Australiassa ja iranilaisen pop-musiikin asiantuntija, puhuessaan Googooshin näyttämönimen alkuperästä. "Hän aloitti uransa lapsena, joten lempinimi oli sopiva - ja se jäi. Se on armenialainen nimi, jota käytetään tavallisesti pojille, ja se viittaa lintuun." Hänen vanhempansa olivat azerbaidžanilaisia, joka on etninen vähemmistö Iranissa, ja he erosivat, kun hän oli vauva.

Googoosh esiintyi ensimmäisellä radiolla kuusi-vuotiaana ja oli ensimmäisessä elokuvassaan kahdeksan. Kymmenen vuoden iässä hän esiintyi Iranin ensimmäisessä televisio-ohjelmassa. Hän sai ensimmäisen hittinsä, "Sang-e Sabur," jo lapsena. Vuoteen 1970 mennessä, ennen kuin hän täytti kaksikymmentä, hän oli esiintynyt jo 20 elokuvassa ja oli kansallinen sensaatio. Hän oli ennen kaikkea laulaja, mutta kuten Elvis Presleyn ja Beatlesin varhaisissa urissa, elokuvissa esiintyminen oli osa pakettia.

Julkkiksena kasvaminen asetti Googooshin rikkomaan tabuja, jotka olivat perinteisesti liitetty naispuolisiin esiintyjiin. "Häntä esitettiin ei-seksuaalisena ja näin ollen hän vältti sen mielikuvan, joka vaivasi muita iranilaisia elokuvatähtiä," Breyley ja Sasan Fatemi kirjoittavat kirjassaan, Iranian Music and Popular Entertainment. "Tietenkin yleiset asenteet 'moraalista' muuttuivat tähän aikaan, joidenkin yhteiskunnan osien keskuudessa."

Iran, Shaan alla, modernisoitui, mikä joissain tapauksissa tarkoitti myös edistyksellisten asenteiden omaksumista musiikkiin ja erityisesti naispuolisiin esiintyjiin. Mutta muutos tapahtui hitaasti - se ei koskaan ollut yleismaailmallista tai totaalista - ja pysähtyi täysin islamilaisen vallankumouksen jälkeen vuonna 1979. Mutta väliaikaisesti, 1960- ja 1970-luvuilla, Shaan uudistukset - vaikka itselleen hyödyllisiä ja kiistanalaisia - yhdessä länsimaisten liikemiesten, öljytyöläisten ja reppureissaavien hippien saapumisen kanssa toivat lännen musiikkia ja makuja perinteiseen ja itämaahan Iranin.

Nämä uudet äänet, ja erityisesti lännen instrumentit kuten kitarat, basso ja rummut, yhdistettynä perinteisen iranilaisen musiikin rytmiherkkyyksiin, sointi- ja melodisiin vivahteisiin - todellinen itä-länsi-synteesi - ovat Googooshin musiikin tunnusmerkkejä.

"[Googooshin] musiikki oli monimutkaisempaa ja lännenmukaista kuin mikään aiemmin iranilaisessa popmusiikissa," Houchang Chehabi kirjoittaa esseessään, "Voices Unveiled: Women Singers in Iran." "[Hänen] melodiansa perustuvat monimutkaisille harmonisille etenemille, orkesterisovitus oli kekseliästä ja värikästä, ja itä- ja länne-elementtien yhdistäminen oli sujuvaa."

"Googooshin lauluääni on kevyempi ja sulavampi kuin hänen iranilaisten edeltäjiensä äänet, jotakin, mitä kuulee useammin lännen laulajissa," Breyley ja Fatemi kirjoittavat. "Hänen vokalisttyylinsä säilyttää kuitenkin vivahteita koristelusta, joita iranilaiset kuuntelijat perinteisesti arvostavat ... Googoosh ylipäätään 'taivuttaa' sävyjään juuri sen verran, että säilyttää syvän tunteen ilmaisun, samalla välttäen ylilyöntiä, jota jotkut pitivät 1960- ja 1970-luvuilla vanhanaikaisena."

Mutta todellinen jännitys - ainakin jos olet äärimmäinen musiikkifani - ovat hänen rytminsä.

Iranilainen pop on 6/8-tahtilajissa (kuten Beatlesin kappaleissa "Oh! Darling" ja "I Want You (She’s So Heavy)") ja tämä tunne, Breyleyn mukaan, säilyy useimmissa lännenmukaisissa iranilaisissa popmusiikissa. Mutta katso tämä live-esitys Googooshin kappaleesta "Sekkeye Khorshid" ja yritä laskea pulssia:

Vaikka rumpali (todennäköisesti Bartev, iranilainen A-listan muusikko) laskee tempot, musiikin äkilliset stoppaukset, lomittaiset melodiat ja polyrytminen tunne (katso hihnapeli) tekevät varpaita naputtamisesta vaikeaa 4/4 :stä tottuneille kuulijoille. Googooshin mestarillisuus näissä monimutkaisissa rytmeissä - puhumattakaan hänen lähes vaivattomalta näyttävästä esityksestään - on osoitus hänen virtuoottisuudestaan ja erinomaisesta musiikista. Hänen bändinsä, Bartevin lisäksi, koostui niin ikään huippupelaajista, kuten Vazgen koskettimissa, Morteza saksofonissa, Fereydoun rummuissa ja rytmi-instrumenteissa, Armik kitarassa ja Parviz bassossa.

Studiossa hänen sovituksensa olivat usein runsaita, sisältäen jousia ja ilmensivät selvää velkaa italialaiselle säveltäjälle Ennio Morriconelle. Mutta siitä huolimatta, että monet hänen kappaleensa - todennäköisesti nopean tempon ja rytmisen monimutkaisuuden vuoksi - onnistuvat välttämään louhintaista, sokerista tai sentimentaalista kuulostamista. Tämä klippi "Nemiyad," huuli-synkronoitu iranilaiselle televisiolle, on hyvä esimerkki:

Googoosh oli kaikkialla vallankumousta edeltäneellä vuosikymmenellä. "Hän hallitsi kansallista mediaa 1970-luvulla, joten hänen hitit olivat kaikkialla," Breyley sanoo. "Ne olivat tyyliltään innovatiivisia ja hyvin tuotettuja, ja ne vaikuttivat muiden pop-tähtien musiikkiin." Kuitenkin Iranin musiikkiskenessä - samalla tavalla kuin USA:ssa ja Britanniassa 1950- ja 1960-luvuilla - oli yksittäisiin levyihin keskittyvää, minkä vuoksi hänen diskografiansa ymmärtäminen on haasteellista. Hänen kappaleensa liitettiin usein elokuviin, ja 45-talletusten lisäksi niitä oli saatavilla äänitrackeilla. Muuten, 12-tuumaiset pitkät soitettavat vinyylit eivät juuri näytelleet roolia hänen iranilaisissa tuotoksissaan.

Mutta hän astui myös kansainväliselle estradille. "[Googoosh] alkoi osallistua kansainvälisiin musiikkifestivaaleihin ja voitti ensipalkinnon ranskalaisista lauluistaan Cannesin festivaaleilla vuonna 1971," Kamran Talattof kirjoittaa kirjassaan "Social Change in Iran and the Transforming Lives of Women Artists." "Hän sai myös suurta tunnustusta italialaisista ja espanjalaisista esityksistään Sanremon musiikkifestivaaleilla vuonna 1973." Hän äänitti myös englanniksi, ja jos olet sitkeä - ja kaivat tarpeeksi kaupasta L.A.:ssa - saatat löytää hänen versioitaan Sly Stonen "I Want To Take You Higher" ja Otis Reddingin "Respect" (molemmat ovat 7-tuumaisia 45-levyjä ja maksavat noin 500 dollaria). Monet hänen sinkkunsa on koottu ja uusintapainettu monilevysarjoina eri L.A.-perustaisilta iranilaisilta musiikkilabelta, vaikka kaikkein siistein on kokoelma B-sivuista ja kasettikohtaisista harvinaisuuksista brittiläiseltä labelilta, Finders Keepers.

70-luvun edetessä ja Iranin lähestyessä vallankumousta Googooshin musiikki alkoi yhdistyä oppositioon. "Hän oli suosikki hallitsevissa piireissä, mutta vallankumouksen edeltävinä vuosina hänen laulujaan tulkittiin myönteisinä näkyväksi oppositiolle Shaan vastaan," Chehabi kirjoittaa. "Hänellä oli mahdollisuus muuttaa - monien pop-tähtien tapaan - mutta hän pysyi Iranissa huolimatta vallankumouksellisten vastustuksesta popmusiikkia kohtaan."

Hän oli Yhdysvalloissa kiertueella, kun vallankumous puhkesi, mutta valitsi palata Iraniin. Hänet pidätettiin ja kuulusteltiin palatessaan, vaikka kertomuksia siitä, mitä sitten tapahtui, on erilaisia. "Hänen passinsa otettiin," Breyley sanoo. "Mutta hän sanoo myös valinneensa jäädä Iraniin niin pitkään kuin mahdollista, osittain ollakseen 'oma kansansa' kanssa, käydä läpi jotakin siitä, mitä he olivat käymässä läpi."

Hän lopetti myös esiintymisen. "Kaikki klubit, kabareet ja baarit suljettiin," Talattof kirjoittaa. "Jopa Googoosh, joka oli luvannut laulaa 'My Dear Lovable Sir,' suositun hymnin vallankumousliikkeessä kunnioittamaan vallankumouksellista johtajaa, ei ollut poikkeus. Ayatollah ilmoitti, ettei halunnut kuulla häntä."

Mutta hänen tarinansa ei pääty siihen.

Vuonna 2000, 20 vuoden hiljaisuuden jälkeen, Googoosh sai passin Mohammad Khatamin reformihallituksen aikana ja alkoi suunnitella paluutaan. Hän aloitti ensimmäisen kiertueensa 22 vuoteen, joka huipentui esitykseen Dubaissa Persian uuden vuoden aattona. "Se on ollut kuin syntymä uudelleen minulle," hän kertoi Time -lehdelle maaliskuussa 2001. "Olin todellakin tuntenut, että kaikki oli ohi. Huolehdin siitä, ettei minulla olisi mahdollisuutta tai kykyä laulaa uudelleen."

Hänen ei olisi tarvinnut huolehtia (ainakaan hänen musiikillisista kyvyistään). Katso tämä esitys kappaleesta "Pishkesh" (studioversio on Finders Keepersin julkaisu) hänen 2000 kiertueeltaan. Hänen muusikkoutensa on huippuluokkaa, hänen esityksensä näyttää vaivattomalta - huolimatta kappaleen monimutkaisuudesta ja rytmisestä monimutkaisuudesta - ja hänen bändinsä, kuten aiemminkin, ovat musiikin parhaita soittajia.

Kahdeksantoista vuotta myöhemmin Googoosh on edelleen mukana. Hän jakaa aikansa L.A.:n, Toronton ja Pariisin välillä. Hän kiertää, myy loppuun areenoita - vaikka et ehkä tiedä siitä, ellet lue farsinkielisiä sanomalehtiä - ja jatkaa nauhoittamista. Hän on myös ottanut aktiivisemman roolin aktivistina.

"Nuoremme tarvitsevat tehdä kaikkensa varmistaakseen oikeutensa," hän sanoi samassa Time -haastattelussa. "Kuten tiedätte, iranilaisilla nuorilla ei ole mitään, ei vapaa-aikaa, ei yksityisyyttä tai mukavuutta elämässään - vaikka tiedän, että tämän sanominen luo vaikeuksia myöhemmin. Heidän on rakennettava tulevaisuutensa, maansa ja omat elämänsä. Heidän on oltava määräävä voima omassa elämässään. Heidän on pakotettava ja taisteltava, kuten nyt, kaikkien tämänhetkisten vaikeuksien kanssa.

"Saadakseen jotain aikaan, ihmisten on työskenneltävä näin kovasti. Minä olen tehnyt valtavaa työtä näiden 21 vuoden ajan, jotta voisin tehdä näitä konsertteja. Elämäni on ollut täynnä vaikeuksia, vaikka tiedän, että verrattuna monet saattavat olla olleet paljon huonommassa asemassa kuin minä."

Jaa tämä artikkeli email icon
Profile Picture of Tzvi Gluckin
Tzvi Gluckin

Tzvi Gluckin on freelance-kirjoittaja ja muusikko. Vuonna 1991 hän oli backstage Ritzissä NYC:ssä ja seisoi Bootsy Collinsin vieressä. Hänen elämänsä ei ole ollut enää sama. Hän asuu Bostonissa.

Liity klubiin!

Liity nyt, alkaen $44
Ostoskori

Ostoskorisi on tällä hetkellä tyhjää.

Jatka selaamista
Samanlaiset levyt
Muut asiakkaat ostivat

Ilmainen toimitus jäsenille Icon Ilmainen toimitus jäsenille
Turvallinen ja varma kassavirta Icon Turvallinen ja varma kassavirta
Kansainvälinen toimitus Icon Kansainvälinen toimitus
Laatutakuu Icon Laatutakuu