Disq on rakkauden työ

Keittoa täydentää hieman ruohoa, villaa ja runsaasti väsyneitä ilmeitä heidän kasvoillaan. Disqin jäsenet olivat Lontoossa alle 48 tuntia sitten; se oli jokaisen ensimmäinen kerta ulkomailla, eikä kukaan tiennyt, että Abbey Road oli toiminnallinen tie ennen heidän saapumistaan. Siitä huolimatta, pääkitaristi/laulaja Isaac deBroux-Slone meni paljain jaloin tarkkuuden vuoksi ryhmän tunnustuksen aikana inflaatioon Beatlesin kuvasta. Hänellä on päällään T-paita Abbey Roadin lahjatavarakaupasta juuri nyt.

Samassa lahjatavarakaupassa, täysi ympyrä: Isaac huomasi D19-mikrofonin, jota käytettiin monissa Beatlesin nauhoituksissa, kuten Disqin nimikkolehdessä. Onneksi voimakkaasti sanottu eBay-viesti sai nuoren Isaaccan saamaan rahansa takaisin englantilaiselta, joka myi hänelle toimimattoman D19:n monta vuotta sitten. Kahdesta loppuunmyydystä Lontoon esityksestä, joissa Disq soitti, kukaan ei voinut vahvistaa eBay-englantilaisen läsnäoloa kummassakaan... vain yksi yöhön kasaantunut jäykkä teollisuusihminen, ja innostunut joukko toisena.

Kuten he muistavat, lyhyt EU-seikkailu ei ollut pelkkää papuja paahtoleivällä ja turistikohteita. Isaac eksyi hetkellisesti Islannin lentokentällä. Koko bändi otti Xanaxia nukkuakseen lennon aikana, eikä inspiroitunut Drakesta a la "SICKO MODE." He jopa polttivat ruohoa leipätikkujen avulla A&R:n kanssa. Tämä on Disqin elämä: Wisconsinissa kasvatettu viisihenkinen bändi, jota yleisesti kutsutaan buzz bändiksi digitaalisen median indie rock -terminologiassa.

Logan Severson: Mielestäni [menestys] ylittää ymmärryksen vain satunnaisesti, kun näet asioiden tulokset.

Isaac deBroux-Slone: Olemme Fresh Finds -listalla tällä viikolla. Se tuntui... aika buzzymäiseltä.

Raina Bock: Se tuntui Buzz Band -liikkeeltä.

Shannon Connor: Kyllä, ehdottomasti. Teemme enemmän Buzz Band -liikkeitä. Keskitymme siihen!

Kitaramusiikin taksonomiassa buzz band -asema merkitsee nousupistettä suhteellisesta tuntemattomuudesta nopeaan näkyvyyteen, usein kytkeytyneenä murtuneisiin levyihin, usein suurempien artistien kanssa kiertämiseen ja teollisuuden huomioon. Linnun näkökulmasta Disq on valmis tulemaan seuraavaksi Madison-yhteyksiin liittyväksi bändiksi, joka saa hetkensä Wisconsinissa tapahtuvan indie rock -läpimurron uusissa aalloissa. Trajektoriasta huolimatta odotukset ovat vain heidän käsissään, ja buzz band -todellisuus on rakennelma, joka on yhtä väsynyt kuin kitaristi Shannon Connor näyttää pyjamissaan lämpimän painopaketin alla.

Disq aloitti lukion kaksikkona Isaacin ja Rainan välillä, ystävinä jo lapsuudesta ja muusikkoina nuoruudesta lähtien. Koettuaan kokeilun ja paikallisten rajojen tutkimista, he julkaisivat 2016:n Disq I:n, jonka sydämellinen kaava heidän muunneltavalle rockilleen on voimakas ja suora, mutta kuitenkin makea reunoilta. Tämä kiistaton potentiaali johtui siitä, että Isaac ja Raina vetäytyivät huonosta albumisopimuksesta, palasivat DIY-etiikkaansa, ja laajensivat viisihenkiseksi, lisäten kitaristi Logan Seversonin, rummutuksen Brendan Manleyn ja kitaristi Shannon Connorin. Nuorekkaiden veteraanien esiintyminen Madisonin indie rock -katsannosta — laajasta bändivalikoimasta ja henkilökohtaisista projekteista heidän keskuudessaan — ja arvostetun rock-levy-yhtiö Saddle Creekin tukemana, Disq on pian julkaisemassa teollisuuden debyyttiään Collector: ohuen 10-raiteen, joka soi kuin loputon sisäinen monologi nuoresta aikuisesta, joka kasvaa Internet-aikakaudella. Jokainen ahdistus korostuu, jokainen onnettomuus korotetaan dramaattiseksi. Lause kuukausia sitten voi häväistä sinua tänään, mutta onneksi et ole se, joka olit kaksi vuotta sitten.

“Ajattelen vähemmän musiikin osalta, mutta enemmän henkilökohtaisella tasolla, uskon, että olemme ehdottomasti nyt nostalgian kourissa,” Severson sanoo. “Uskon, että ihmiset ovat aina olleet siitä pakkomielteisessä: se on lämpimää, se on mukavaa, mutta se ei ole todellisuus. Se on katsomista asioihin ruusunväristen linssien kautta, ja uskon, että on tärkeämpää olla nykyhetkessä.”

Collector nauttii nostalgiasta kunnioittamalla eilispäivän rumia todellisuuksia, ilman että sepelimäisyys ainoastaan määrittää jonkun onnen. Vaikka ryhmä vitsailen sen kaarta vuosikymmenen mittaisen Linklater-draaman Boyhood kanssa, he vetivät useiden vuosien demot ja ideat antaakseen albumilleen sen muistelopohjan. Kenellekään, joka on käynyt läpi perinteisen "se" -n, on kutsuva läheisyys, vaikka musiikki usein tuntuu siltä, että kuuntelija on ottamassa sivustakatsojan roolia kiertyvissä hetkissä ja voimakkaissa elpymisissä. Power pop voi helposti sukeltaa pop-punkkiin, ja taas psykedeliaan, jokainen hetki täynnä innostusta, jolloin et voi koskaan kääntyä pois tuhoista etäällä.

Sen sijaan Collector nauhoitettiin kahden viikon ajan rockin ja dissosiaation parissa Los Angelesissa tuottaja Rob Schnapfin (Beck, Elliot Smith, The Vines, Foo Fighters) ohjauksessa. Istunnot menivät usein “keskipäivästä äärettömään”, heidän vapaa-aikansa kului dollarin tacoja etsiessään ja pelaten Knockout Kings N64:llä Modelojen kanssa takapihalla. Tämä merkitsi Disqille uudestaan ensimmäistä kertaa: hallita paineita omien odotusten täyttämiseen, yhdistettynä siihen, että tunnettu tuotantoyhtiö on ruorissa, ja tukevat levyt kuluttavat kasvavia määriä rahaa ja aikaa varmistaakseen heidän menestyksensä. Ja joukko nuoria, joiden musiikkireissut ovat erottamaton osa internet-yhteyksiä — ja kaikki yhteisöt tai niiden puutteen löytyminen — heidän on ollut pakko ylittää väistämätön sekoitus henkilökohtaista ja poliittista brändiä, kun heidän uransa nousevat. Kaiken tämän aikana he tietävät, etteivät he ole voittamattomia huonosti toimivan hypemyllyn armottomasta kurnimisesta.

“Takaisin buzz band -kärkeen, tämä on luultavasti parhainta, mitä Internet-musiikin kuuntelukulttuurista kumpuaa: ihmisten nimeämän bändit buzz bandiksi ja syrjäyttävät ne,” Connor sanoo. “Ja olen ehdottomasti nähnyt sen tapahtuvan: ollessani nerd, joka luki Stereogumia ja Pitchforkia aikoja sitten, voin muistaa kaikki nämä bändit, joita hypetettiin ja hoidetaan sitten skrinkättyneiksi vuotta myöhemmin. Tällä on paljon tekemistä kulttuurin yleisen hävittävyyden kanssa nyt, halvoilla jännityksillä. Se on vitun typerää.”

Kaikista heidän kappaleistaan, jotka usein ylittävät neljän minuutin rajat, Collector palkitsee kuuntelijansa pakkaamalla huolellisesti yksityiskohtia jännittäviin hetkiin, jotka tervehtivät ketään, joka sallii niiden paljastuvan. Se kiertää lyhyyden käsitteen normaalina, suosien hitaasti kypsennettyjä hymnejä, jotka pakkaavat arkkitehtuuria outoihin, mutta houkutteleviin hetkiin. Tämä monipuolisuus mahdollistaa Disqin piilottaa pahimmat pelkonsa päivänvaloon: “Daily Routine”, ensimmäinen single ja albumin avausraita, alkaa pendulum-tyyliin perustarpeiden ja yksinkertaisten selviytymistaitojen monotonian välillä, ja siinä lauletaan itsetuhoisista ajatuksista, ilman että melodia katkeaa äänettömän katastrofin lähestyessä. "Yksinäisyys" toimii samalla tasolla, ennakoiden pelkoa murtuneen yhteyden jälkeen, mutta tarjoamalla sen nimimerkin väistämättömyytenä, joka todennäköisesti kuulostaa suloisemmalta kuin tuntuu. Onko yksinäisyys iloinen helpotus vai vain toinen surullinen virhe? Lista jatkuu: nukkuminen pimeyteen tyhjällä vatsalla, muistojensa kerääminen kuten turhista matkamuistoista, kappale "I Wanna Die" juuri siitä, ja paljon muuta.

Kerran kauniista melodiasta ja tuskallisesta chantista, Disq toimii oletusarvoisesti keonväännön edistyksellisyydellä; avaten haavojaan rytmittäisivät, meidän myötätunto lievittää, mahdollistaen tässä haavoittuvuuden parantuva potentiaali. Se on suuri työ suurin riskein, ottaen huomioon, että monet bändin jäsenet kamppailevat säännöllisesti masennuksen ja ahdistuksen kanssa. Nämä laulut ovat itsensä asiakirjoja, albumi on todiste ihmisistä, jotka ovat kehityksessä.

“Minulle kirjoittaminen on ehdottomasti suuri selviytymismekanismi,” deBroux-Slone sanoo. “Ja tunsin vähän siltä... olisin varmaan paljon paremmassa mielentilassa, jos minulla olisi voimia sanoa asioita, jotka mietin, ryhmälle tuntemattomia, tai kenelle tahansa, joka kuuntelee sitä Internetissä. Uskon, että se tekee siitä paljon paremman: sen tunnustaminen ja sen tuominen todelliseen maailmaan enemmän. Se on melkein kuin puhaltaisi jollekin, vaikka [se on erilaista].”

Mutta ei yhtään tästä (eikä kukaan Disqistä) toimisi ilman oikeaa huumorintajua, joka pehmentää vakavuutta. Collector:n kansitaiteessa jotkut bändin jäsenet pitävät ruisleipäpyöriä suussaan ruokkiakseen peuroja Wisconsin Dellsissä. Mikä tahansa satunnainen syvällinen keskustelu koostuu vitseistä, jotka törmäävät musiikkifanituksen ja popkulttuurin ylikierroksiin, usein vuotamalla heidän digitaaliseen läsnäoloon. Lehdistötiedotteessa @newphonewhodisq julkaisi mannekiinichallengen videon - vuonna 2020 - commemoratöidäkseen tuoretta Vans-sponsoria. Tämä huumori näkyy vain hienovaraisissa lavahuulen kommenteissa ja lähes kuolleissa vitseissä, jotka lävistävät live-ympäristön paksun tunnelman, nopeasti tasapainottamalla viiden muuttumatonta taitavuutta. He seisovat kuin supersankarit Midwesternin mytologiasta, maksimoimalla tunteita äänen rajalla.

Collector kuulostaa tältä: raivokas aikomus, totuuden etsiminen valonnopeudella.

Disq-levyt ovat yliopistosta pudonneiden ja ei-käyttäjien palapelipeli, jotka heittävät läpi romahtamiset ja tekevät työtä yksityisissä töissä kiertueiden välissä. He syövät brunssin sunnuntaisin, putoavat YouTube-reikiin ja julkaisevat hömpötyksiä hyvän sisällön nimissä. Parhaina päivinä he jakavat elämän häiriöitä, kunnes se on siedettävämpää. Huonoina he voivat onnistua tekemään sen kuitenkin. Nämä lapset ovat ne lapset koulustasi: ne, joilla on bändipaita, jotka hämmentävät epävarmuudessa, uneksivat merkityksestä joillekin kuten he ovat oppineet merkitsemään eniten toisilleen.

Disq on rakkauden työ, yliintovoimaisista hukkakansalaisista rikkinäisessä maailmassa.

Shannon Connor: Tämä bändin side pitää varmasti minut liikkeellä. Itsensä tuhoamishakuisena ja eristyksissä vakavissani, tämä on jotakin, jota odotan varmasti - ja olla sellaisen porukan joukossa - on hyvä turvaverkko. Se on todella arvokasta minulle.

Raina Bock: Tämä oli minulle todella jotakin, jonka kanssa tulin sopimaan tänä vuonna: nämä ovat tärkeitä ihmissuhteita minun elämässäni. Koska olen ehdottomasti ollut monia hetkiä järkyttynyt, koska olen tuntenut "Oi, tuntuu siltä, etten voi koskaan perustaa perhettä tai vakavaa suhdetta, koska meidän on pakko kiertää koko ajan jotta voimme tukea itseämme." [Olen] tajunnut sen, ja tullut sen kanssa toimeen.

Logan Severson: Olen sanonut sen ennenkin, mutta en ole koskaan todella tuntenut jotain naksahtavan elämässäni samalla tavalla kuin tämä viisi, jotka muodostavat bändin yhdessä. Kun aluksi todella painoimme kovaa Rainan talossa - yhteinen nauru - [teimme] sen suuren harjoitusmaratonin Viroquassa, asiat ovat napsahtaneet. Ja siitä lähtien olen tuntenut, että olemme olleet oikealla tiellä.

Kuvat: Bryan Iglesias