Netflixissä, Hulussa, HBO Gossa ja monilla muilla alustoilla on valtava valikoima musiikkielokuvia ja dokumentteja. Mutta on vaikeaa sanoa, mitkä niistä todella ansaitsevat 100 minuuttiasi. Watch the Tunes auttaa sinua valitsemaan, mikä musiikkidokumentti on sen arvoinen joka viikonloppu. Tämän viikon painoksessa käsitellään A Band Called Death, joka on saatavilla Amazonissa erilaisten tilaustarjousten kautta.
No, lähes kahden vuoden ja melkein yhdeksänkymmenen merkinnän jälkeen, Watch the Tunes -palsta on tulossa päätökseensä, ainakin nykyisessä muodossaan. Jossain ensi vuoden alussa palaan takaisin enemmän pureskeltuun sarjaan, joka ilmestyy muutaman kuukauden välein, ja sen seuraamista kannattaa ehdottomasti pitää silmällä. On ollut mahtavaa löytää ja nostaa esiin loistavia elokuvia teille viikko viikolta, ja tarkoitan, sain huudon Insane Clown Posselta niiden hölynpölyn vuoksi, jota he antoivat minun kirjoittaa tänne (Whoop whoop!). Mutta kuten sanotaan, kaikki hyvät asiat päättyvät ja olen edelleen täällä puhumassa arvokkaista dokumenteista, vain en yhtä usein. Meillä on kuitenkin vielä yksi viimeinen merkintä käsiteltävänä, joten ajattelin valita jotain, joka olisi sopiva päätös tälle nykyiselle versiollemme Watch the Tunes:stä. Se elokuvako? A Band Called Death, joka esittelee Detroitin rikollisesti ohitettua proto-punk-ryhmää, jota kutsutaan... öh... Death.
Kiinnostavaa kyllä, viimeisimmät elokuvat, jotka olen nähnyt ja jotka sijoittuvat Detroitiin, liittyvät kuolemaan ja siihen liittyviin aiheisiin, erityisesti creepy supernatural horror -elokuva It Follows ja Jim Jarmuschin taide-elokuva vampyyriromanssi Only Lovers Left Alive. Viimeksi mainittu on tehnyt erinomaisen työn yhdistäessään kaupungin musiikinhistorian nykyiseen rappeutuneeseen tilaan, asettaen kokonaisen kohtauksen Jack Whiten lapsuudenkodin eteen. On hyvin tiedossa, että Motor City on tuottanut kymmeniä legendaarisia muusikoita, mukaan lukien Diana Ross, Aretha Franklin ja Stevie Wonder, mutta kaupungissa on paljon muutakin kuin Motown. Tämä on myös kaupunki, joka antoi maailmalle MC5:n ja Alice Cooperin, kauan ennen kuin autotehtaat vetäytyivät ja laukaisivat pysyvän liukumisen kaupungin nykyiseen rappeutumiseen. Tutki syvälle näiden kahden alueelle spesifisten punkin ja soul-musiikin suon risteyskohtaa, ja löydät Deathin, jonka tarina on yksi harvoista kertomuksista, joka vahvistaa tarttuvaa iloa, jota erityisesti tuntevat innokkaat vinyylikerääjät.
Ytimenä bändin tarina on perhesiteen tuki ja itsepäinen sitoutuminen. Mukana ovat veljet Bobby, David ja Dannis Hackney (laulu, kitara, rummut, vastaavasti), perheen oppi näyttää tiivistyvän yksinkertaiseksi "Tukee veljeäsi". Vaikka se tarkoittaa levytyssopimuksen peruuttamista jonkun pyytäessä sinua vaihtamaan bändin nimeä? Sinä tuet veljeäsi. Mikä, ehkä olen vain desensibilisoitunut punkista ja metallista vuosien saatossa, mutta nimi Death on kehystetty esteeksi paljon useammin kuin olisin odottanut. Mustat kaverit, jotka tekevät todella kulmikkaasta funkilla sävytettyä punk rockia, näyttävät minusta olevan yhtä vaikeaa paketoida vuonna 1975 kuin bändi, joka kutsuu itseään Deathiksi, mutta luultavasti se on helpompi tarina myydä? Liian pitkä Ambassador Bridge? Kaikissa muodoissa, riippumatta bändin nimestä tai kuinka hankalaa heillä oli saada julkaisusopimus, "Politicians In My Eyes" tappaa, kiistatta.
On hullua ajatella, että tämä bändi aloitti niin yksinkertaisilla kunnianhimoilla, julkaista musiikkia, jota he pitivät hyvänä (yksi veli sanoo Alice Cooper -keikan jälkeen: "Jos emme soita tällaista musiikkia, niin en tule nauttimaan"), ja heitä kuunneltiin lähes ei-kään, mutta jollain tapaa he ennakoivat niin paljon siitä, mikä oli tulossa. Aikoinaan, kun CBGB yritti keskittyä country bluegrasiin ja bluesiin, Death painoi 500 kopiota siitä ensimmäisestä 7”:sta. Frustraatioksi suuri osa niistä meni radiokanaville, jotka eivät edes soittaneet niitä tai eivät soittaneet niitä tarpeeksi, jotta ne olisivat tehneet vaikutuksen. Ei ole aivan todennäköistä, että DC:n hardcore-kenttä sai tarpeeksi vahvan hajun siitä, mitä Detroitissa valmistettiin, käynnistääkseen Bad Brainsin, mutta koskaan ei voi tietää. Yksi asia on varma: alkuperäiset kopiot ovat arvoltaan noin tuhat dollaria, jos satuat löytämään sellaisen luonnosta.
Minulle kiehtovinta Deathissa on se, että he ovat sellainen bändi, joka yksinkertaisesti ei enää olemassa, koska teollisuus on muuttunut niin paljon. He olivat ryhmä epämääräisiä muusikoita, jotka etsivät mitä tahansa keikkaa (päivinä juuri ennen kuin diskodj:t korvasivat lounge-esityksiä) ja, kun he olivat kehittyneet proto-punk-trioksi, he pukeutuivat muihin yhtä odottamattomiin genreihin pysyäkseen pinnalla. On fakta, että Deathin seitsemän kappaleen debyytti teki ison työn vuonna 2009, kun se vihdoin herätettiin henkiin Drag City Recordsin (Joanna Newsom, Royal Trux ja kaikki Will Oldham) kautta, mutta näiden kahden uran virstanpylvään välillä he julkaisivat kaksi itse julkaistua albumia fuzzed out psychedelic gospel rockina The 4th Movementina ja myöhemmin kiersivät rastafied reggae -bändinä. Heidän urakaari, uusintajulkaisua lukuun ottamatta, on sellainen aikamatka siihen, miten asiat tehtiin mutta eivät enää ole. Helvetti, jopa puhuminen tavasta, jolla heidät löydettiin uudelleen, osittain kiitos nyt aikakauden ohittaneen "mp3 blog"-välineen, saa minut tuntemaan itseni vanhukseksi. Todellakin, ei niin kauan sitten yksi hyvin sijoitettu postaus matalaritaiset kappaleet verkkosivuille kuten Chunklet saattoi viedä sinut yli rajan ja auttaa 35-vuotiaan albumisi näkemään päivänvalon.
Tällaisia mahtavia tarinoita tulee olemaan enemmän, muusikoista teollisuuden rajoilla, jotka viimein näkevät päivänvalon ja saavat ansionsa (Numeron uusi Jackie Shane -uusinta on loistava esimerkki), mutta tämä oli erityisen sydämellinen esimerkki, joka tuntuu siltä, että myöhäinen menestys ei olisi voinut sattua paremmille ihmisille. A Band Called Death on enemmän kuin elokuva here, se on myös sopiva edustus sellaisista elokuvista, joita aspireimme nostamaan esiin ja tulemme jatkamaan siitä seuraavassa Watch the Tunes:n muunnelmassa. Kiitos kaikille lukemisesta ja nähdään vuonna 2018! Todellakin, joku tarvitsee julkaista nuo 4th Movement -albumit, kiitos.
Chris Lay on freelance-kirjoittaja, arkistonhoitaja ja levykaupan työntekijä, joka asuu Madisonissa, WI. Ensimmäinen CD, jonka hän osti itselleen, oli Dumb & Dumber -soundtrack, kun hän oli kaksitoista vuotta ja sen jälkeen asiat ovat vain parantuneet.