10 parasta diskolevyä, jotka kannattaa omistaa vinyylinä

Donna Summer: Love To Love You Baby

On totta, että "Discokuningatar" edustaa vain yhtä puolta genrestä, mutta julkaisut kuten tämä 1975 vuoden albumi ovat kiistattomia. Puoli 1 on 16-minuuttinen nimikkoraita, Summerin ja tuottaja Giorgio Moroderin kuuluisa, orgasmipitoinen ja jatkuvasti nouseva groove, joka asetti hedonistisen sävyn 1970-luvun jälkipuoliskolle. Se on nopeatempoista robottigroovea hitaampi ja sirompi, mutta sen maksimalistinen laajuus, puhumattakaan instrumentaalisista breikkeistä, ja suorasukaisen seksuaalisuuden sekä toiston korostaminen olivat vaikuttavan kaukonäköisiä.

Gloria Gaynor: Never Can Say Goodbye

Gloria Gaynorilla on enemmän tarjottavaa kuin "I Will Survive" (vaikka se onkin hauska ja historiallisesti merkittävä). Soulmusiikkia vuodesta 1965 tehnyt Gaynor löysi voittavan diskokaavansa tällä albumilla vuosikymmen myöhemmin. Puoli 1 on yhtäjaksoinen sekoitus kappaleista "Honey Bee", "Never Can Say Goodbye" ja "Reach Out", jotka Tom Moulton miksasi yhteen. Vaikka Motown-sävelmät olivat tuttuja, tempot, groove ja tuotanto olivat varmasti vallankumouksellisia vuonna 1975. Perinteiset laulurakenteet ovat ehjinä, mutta sekoitusten saumattomuus jäljittelee mahdollisimman läheisesti miksatun klubimusiikin trance-ominaisuuksia.

First Choice: Delusions

Philadelphialaiset soul-lauluveteraanit, First Choice, osaavat luoda kokonaisia albumeita vahvasta materiaalista, vaikka he alkoivat kerätä yhä enemmän diskohittejä. "Doctor Love" oli hitti klubeilla, mutta "Let No Man Put Asunder" oli ja on yhä aito hymni, joka ennakoi housen musiikkia paremmin kuin ehkä mikään muu kappale. Rochelle Flemingin määrätietoinen päävokaali on perusteellisesti purettu ja uudelleenkäytetty lukemattomien tuottajien toimesta 80-luvulta lähtien. Kappaleen bassolinja esiintyi myös yhdessä house-musiikin ensimmäisistä crossover-hiteistä, Steve “Silk” Hurleyn “Jack Your Bodyssä.” First Choice on tanssimusiikin eetterissä ja jos olet koskaan lähtenyt tanssimaan, olet todennäköisesti törmännyt heihin.

Change: The Glow of Love

Change, italialaisten ja amerikkalaisten muusikoiden kollektiivi, esitteli Luther Vandrossin laulua ennen kuin hän siirtyi soolouralle ja tuli supertähdeksi. Ryhmän ketterä soitto ja sielukas henki ansaitsivat heille klubihittejä kappaleissa "A Lover’s Holiday" ja iloisessa nimikkokappaleessa (jonka jotkut saattavat tuntea paremmin Janet Jacksonin "All For You" -nimellä). Se on kohottavaa diskoa hienovaraisemman ja henkilökohtaisemman tyylin kuin esimerkiksi McFaddenin ja Whiteheadin hymnin „Ain’t No Stoppin’ Us Now” tyyli.

Sylvester: Step II

Sylvesterin vuoden 1978 julkaisu yhdisti kovempia, elektronisia, enemmän "Euro"-tyylisiä discon sävyjä hänen queeriin, San Franciscolais-henkensä ja lyömättömän falsettonsa kanssa. Tämä on Sylvesterin todellinen läpimurtokohta, bluesin, rockin, soulin ja kommunistisen drag-trio päivien välissä, mutta ennen siirtymistä Hi-NRG:iin pari vuotta myöhemmin. "You Make Me Feel (Mighty Real)" ja "Dance (Disco Heat)" ovat hirviökappaleita, mutta albumin toinen puoli esittelee laulajan valikoiman, balladeista "Was it Something That I Said" funk-pitoiseen tyyliin, mikä harvinainen maistiainen Sylvesterin matalasta äänialasta, joka tuo mieleen Jocelyn Brownin klassikon „Somebody Else’s Guy”.

V/A: Philadelphia Classics

Vuonna 1977 julkaistu Philadelphia Classics LP kokoaa Tom Moultonin klassisia miksauksia Philadelphia International Recordsilta (O'Jays, Harold Melvin & The Bluenotes, Three Degrees ja muita) tanssilattian hiteistä, mukaan lukien MFSB:n "Love Is The Message", 1973 kappale, joka on käytännössä discomusiikin alkupiste. Kun PIR-levy-yhtiön talon taustanauhan rumpali Early Young kehitti nimeltä kutsutun four-on-the-floor-tyylinsä (lyömällä bassorumpua jokaisella iskulla, hi-hatien kiusoittelemana off-beatsien osalta), Philly soitti merkittävää roolia discon nousussa. Monet näistä veljesrakkauden kaupungin klassikoista, jotka alun perin olivat "viestikappaleita", muodostavat edelleen mallin sielukkaalle, merkitykselliselle tanssimusiikille.

Loleatta Holloway: Queen of the Night

Albumissa Queen of the Night saat aidoimmillaan olevan disko-diva äänen, huipussaan. Hollowayn vokaalisuoritukset olivat aina hillitsemättömiä, intensiivisiä ja vahvasti gospelin vaikutteita saaneita. Albumin kappaleina ovat klassikot "I May Not Be There When You Want Me" ja "Catch Me On The Rebound." Jälkimmäinen sisältää helposti parhaan urheiluun liittyvän uskottomuusmetaforan, jonka kuulet koskaan. Albumin kirjoitus- ja tuotantokrediitit ovat huipputasoa, mukana genre-suuruudet kuten Bunny Sigler, Norman Harris ja Tom Moulton (ja Early Young rumpalina jälleen).

Chic: C'est Chic

Chicin toinen albumi vuodelta 1978, toi uuden tason hienostuneisuutta juhlasoittoihin. Sen kolmesta suuresta singlestä "I Want Your Love" on kaikista upein ja kestävin. Mutta jopa hää-DJ:n vakio-ohjelmistoon kuuluvissa kappaleissa kuten “Le Freak”, on tarpeeksi nerokkaita yksityiskohtia – vaihdettaessa osien välillä, ohjaamalla kitaran ja basson riffit yhteen, suuren nousun tuottamat nousevat jouset – että haluat palata takaisin uudelleen.

Sister Sledge: We Are Family

Täynnä hittejä, tämä on Sister Slengen tunnetuin ja vahvin julkaisu. Se on yhtä hiottu, koukkupitoinen ja moitteettoman rakennettu kuin mikä tahansa muu Chic Organisaation tuottama. Albumi alkaa vastustamattomalla, Will Smithin hyväksemällä "He’s The Greatest Dancer" kappaleella. Tämän jälkeen seuraa "Lost In Music", yksi täydellisimmistä ylistyksistä yöelämän hengelle ("tunne niin elossa / lopetin 9-to-5 työn"). Albumin keskipiste on tietysti nimikkokappale, ikuisesti voimanantava, piano-vetoinen juhla sisaruudesta, rakkaudesta ja yhtenäisyydestä. Tämän albumin piilotettu helmi on “Thinking of You", ilmava keskitahdin kappale.

Cerrone: Supernature

Pariisilainen rumpali/kirjoittaja/tuottaja Marc Cerronen kolmas albumi esitteli tieteiskuvia ja raskaita syntetisaattorikerroksia klubeille eri maanosissa ja loi yhden johdonmukaisimmista albumeista genressä, jota hallitsevat singlet. Evokatiiviset, avaruudelliset instrumentaalit sekoittuvat suorempien disko kappaleiden kuten "Give Me Love" kanssa. Nimikkokappale, Billboardin tanssilistan ykkönen, on päivitetty, coveroitu ja remixattu useaan kertaan, mutta alkuperäinen 9-minuuttinen versio kuulostaa edelleen upealta. Daft Punkin Discovery albumin fanit löytävät samanlaisen vision tämän albumin urilta.