Vinilo que necesitas: Louisiana Music Factory

[caption id="attachment_5438" align="aligncenter" width="600"] Louisiana Music Factory, cortesía de Analisa Cisneros[/caption]

Vinilos que necesitas habla con la gente que trabaja en las tiendas de discos y les pregunta qué discos consideran esenciales. Esta edición destaca a Louisiana Music Factory.

New Orleans es un lugar extraño. Fomenta un profundo sentido de lealtad entre sus miembros de la comunidad, aquellos que eligen vivir en la costa de un pantano subacuático. De igual manera, la escena musical de New Orleans es igualmente fuerte. Incluso en el French Quarter, uno de los barrios más infestados de turistas de la Crescent City, la música llena las calles. Se manifiesta en forma de bandas de second line entrelazándose entre las aceras y las carreteras. Sale de los bares en Bourbon Street y de los clubes en Frenchman Street. Incluso reposa en tiendas de discos como la Louisiana Music Factory, que ha estado sirviendo al French Quarter desde 1992.

En mi primer viaje a New Orleans en 2014, traté de encontrar esta escena inusual, diversa y notablemente apartada. La Louisiana Music Factory, llena de líneas de estanterías de discos y una sección llena de selecciones locales de blues, jazz, zydeco, música Cajun y más, ayudó a saciar esta necesidad. Habiendo ya conseguido una copia de Billie and De De & Their Preservation Hall Jazz Band del legendario Preservation Hall, aún me sentí atraído por los sonidos de la región. Afortunadamente, dentro de los ordenados pasillos de la Louisiana Music Factory, encontré una edición limitada de Best Of Street: New Orleans Volume 1. Según el sello Sojourn Records, “Best of Street es una empresa social con sede en Louisiana que destina el 90% de las ganancias netas de la compilación a los músicos destacados. Nuestra misión es descubrir, celebrar y empoderar a los mejores músicos callejeros del mundo.”

Al salir de la tienda, un hombre irrumpió, elogiando —aunque nombrando mal— a una cantante local que estaba tocando una serie de canciones de folk pantanoso y rhythm and blues en el cercano club d.b.a. “¿Es Luke Winslow-King?” pregunté tentativamente, habiendo reseñado (y amado) su álbum de 2013 The Coming Tide.

“¡Sí!” respondió el hombre emocionado. “¡Ese es su nombre!”

Después de correr las dos manzanas hasta Frenchman, mostrando mi identificación de fuera del estado en la puerta y recobrando el aliento, me di cuenta de lo perfectamente New Orleans que era esta conexión. Como resultado, pude ver a un artista independiente que amo tocar un show gratuito en un lugar pequeño y esta maravillosa y fortuita experiencia no habría ocurrido sin el conducto que es la Louisiana Music Factory, y por eso les debo más agradecimientos que los dos discos que compré ese día. Así que, nos pusimos al día con la Gerente de Oficina Analisa Cisneros para ver qué cinco discos cree que todo el mundo debería tener en vinilo.

Cinco discos esenciales para tener en vinilo
Analisa Cisneros
Gerente de Oficina & Encargada, Louisiana Music Factory

Álbum: Telekon
Artista: Gary Numan
Razón: Gary Numan fue mi introducción (a una edad muy joven) a la música electrónica. Aunque empleó algunos instrumentos acústicos en este álbum, el sonido distintivo fueron las extrañas pulsaciones y sirenas del sintetizador Moog. Tenía unos 11 años cuando apareció en la caja de discos de mi hermano mayor y quedé fascinado. Estaba muy feliz de que mi hermano lo tocara sin parar durante un tiempo. Aunque puedo ver que Kraftwerk llegó antes, no los conocí realmente hasta que salió Tour de France y así que para mí, el techno pop y la electronica comenzó con Gary. Cuando escucho a Goldfrapp, J. Atkins, Caribou y otros artistas similares, puedo escuchar a Gary Numan por todas partes. Todavía desearía poder permitirme un Moog.

Álbum: In A Silent Way
Artista: Miles Davis
Razón: ¿Qué puedo decir? Esta es simplemente una de las actuaciones musicales más sublimes de todos los tiempos. Esto fue grabado el año en que nací y no lo descubrí hasta que estaba en la universidad. Mi amigo stoner Dave me lo presentó y ahora lo tengo en vinilo, CD y digitalmente. No se puede ser indiferente con la gran música. Esto no solo me abrió la puerta a Miles Davis, sino también a Chick Corea y Herbie Hancock. Uso esta grabación como algunas personas usan la aspirina y como otras personas usan el alcohol. No estoy seguro de si alguna vez le di las gracias a Dave por haber llevado esto a mi órbita. Quiero aprovechar esa oportunidad ahora.

Álbum: Physical Graffiti
Artista: Led Zeppelin
Razón: Muy, muy difícil elegir un álbum de Led Zep, pero voy a optar por este, no simplemente porque contiene música genial, sino por la increíble portada desplegable. Las ventanas de los edificios de piedra marrón en la portada estaban troqueladas, revelando la funda interior impresa con caras de personas famosas. Las caras parecían asomarse por las ventanas de los edificios.

Suspira.

Las carátulas de discos solían ser una forma de arte. Incluso 3 Feet High and Rising de De La Soul tenía una funda tipo cómic que recordaba el libro dentro de Magical Mystery Tour de los Beatles. Amo seriamente las carátulas de discos elaboradas; al diablo con una tarjeta de descarga.

Álbum: 3+3
Artista: Isley Brothers
Razón: Esto es simplemente gran música soul por grandes músicos soul. También fue un punto de inflexión donde los Isleys pasaron del pop/doo-wop al funk y soul. Esto convertirá a cualquier escéptico que pueda decir que no existen riffs de guitarra impresionantes en el R&B. Hubo un tiempo en que conocía este disco nota por nota, con las canciones en orden en los lados A y B, de principio a fin—cada nota y letra. Solo tienes que mirar los atuendos que los chicos llevan en la portada y lo sabrás. Simplemente lo sabrás.

Álbum: Gris Gris
Artista: Dr. John
Razón: "Je suis le grand zombie." Una de las letras que no pude entender cuando escuché esto de niño. La primera vez que escuché esto fue en la radio de Texas a altas horas de la noche, que no se suponía que debía estar escuchando, pero descubrí que si mantenía el volumen muy bajo podía salirme con la mía. Años más tarde estaba visitando New Orleans y me encontré con el disco en la ahora desaparecida tienda de discos Magic Bus (que en realidad estaba en un autobús escolar cubierto de graffiti). Para mí este es el destilado de la esencia del misterio de New Orleans—impresionante, siniestro, insinuando corrupción y lo oculto. Y es funky, también. Esta es parte de la música que me atrajo a mudarme realmente a New Orleans, donde he vivido durante más de dos décadas. Por cierto, el acento de Mac en este álbum es uno de los mejores ejemplos de puros "Yat" que he escuchado. Búscalo. Tú también podrías terminar aquí.