Mira Las Melodías: Los Desafiantes

Hay documentales que profundizan muchísimo, y hay documentales que abarcan mucho. Con el nuevo documental de HBO, The Defiant Ones, presenciamos un atrevido intento de encontrar un punto medio feliz para no solo un tema, sino dos: Dr. Dre y Jimmy Iovine. Al contar las historias de estas dos leyendas de la industria musical una junto a la otra, también obtenemos una nueva perspectiva sobre una gran parte de la historia de la música popular. Dr. Dre fue uno de los padrinos del rap de la costa oeste, co-creando NWA y descubriendo a Snoop Dogg, y Jimmy Iovine se fogueó como productor de actos de rock de los años 70 antes de cofundar Interscope Records. Es una película audaz, contada en cuatro partes de una hora de duración, y sin duda una de las realizaciones más únicas en su género que he visto en mucho tiempo. Es raro encontrar un tema en la industria de la música que se mantenga sólido en ambos lados de la división artista / ejecutivo, y aquí obtenemos dos cuyas carreras son un modelo perfecto de impulso sinérgico.

Hubiera sido fácil para el director Allen Hughes, la mitad de los hermanos cineastas conocidos como “los hermanos Hughes”, abarcar más de lo que podía manejar, pero a pesar de abordar una tarea tan extensa como esta, Hughes lo logra en su mayor parte. Junto con las principales atracciones de Dre e Iovine, obtienes el bono adicional de descubrir lo pocas conexiones que separan a Patti Smith, Foghat, Primus, Stevie Nicks, Trent Reznor y... [record scratch] ...¡Rico Suave?! No hay escasez de grandes piezas clave de la historia de la música aquí. Desde las sesiones de estudio de Born to Run de Springsteen hasta los Premios Source de 1995, obtienes un espectro completo de momentos monumentales en los que estos dos tipos han jugado un papel en las últimas décadas. Cuando no tenían control directo de las cosas, como el auge de la compartición de archivos y el cambio radical que traería a la industria, Dre e Iovine se posicionaron para lucrar con lo que vieron como el nuevo orden mundial en la industria de la música con su aplicación y auriculares Beats, ambos absorbidos por Apple Music por una cantidad casi inconcebible de dinero.

En cuanto a la estructura, las capas narrativas aquí están construidas de manera tan impecable como podrías esperar. Desglozar el ascenso y la caída y el resurgimiento de Dre e Iovine es obvio. Ambos son empresarios que se hicieron a sí mismos, que llegaron al éxito a través de talento, suerte y pura tenacidad. Sus historias individuales se escalonan justo así, con fragmentos de las historias de cada uno distribuido de manera constante para que siempre se sientan frescos. El ritmo permite abrazar grandes momentos que vale la pena explorar más a fondo. Lo más importante, Hughes y su equipo no evitan profundizar en áreas delicadas. El incidente de Dee Barnes, donde Dre asaltó notoriamente a la ex-presentadora del programa de hip-hop de Fox Pump It Up!, se aborda de frente con Barnes presente en forma de entrevistas concurrentes para ofrecer su versión de los hechos, que nunca es cuestionada.

Puedo decir sin reservas que este es el mejor documental sobre música que he visto en mi vida. Honestamente, me sorprendió escuchar que Dre consiguió su primer gran paso en la industria como DJ mezclando “Mr. Postman” con algunos cortes de techno, y terminan superponiendo cosas en el fondo de manera similar con gran efecto. ¿Snoop yuxtapuesto con ritmos de NIN mientras Reznor señala las similitudes en cómo él y NWA ambos abrazaron el valor de choque como un dispositivo estético? Otro nivel.

La epopeya de cuatro horas está enmarcada por Beats, la marca de auriculares que lanzó al dúo hacia la cima de Forbes. Para mí, esto es lo más flojo del conjunto. Estos tipos tomaron un gran riesgo y les salió bien y por eso les otorgo todo el respeto del mundo. Sin embargo, la verdad del asunto es que Beats generalmente ha recibido críticas moderadas por su precio y se vende principalmente porque Dre e Iovine han utilizado a sus amigos famosos para ser portavoces de su producto. Ese último hecho, sobre el marketing barato de músicos y deportistas, es admitido con entusiasmo por todos los involucrados, así que no es como si estuviera revelando algo nuevo, pero podemos dejar de pretender que son menos un producto asombroso y más una tormenta perfecta de branding. Estos auriculares están bien y todo, pero me gustaría pensar que en un mundo donde estos tipos no aprovecharon esa oportunidad por alguna razón, aún así habrían sido cuatro horas fascinantes.

Definitivamente hay algo de relleno que podría haberse cortado de esta bestia desordenada, pero no tanto como uno pensaría para un documental de cuatro horas. Honestamente, me hubiera apuntado felizmente a otras dos horas de esto, si sólo para escuchar a Dre retorcerse con incomodidad al discutir su cut “Surgery” de Wreckin’ Cru, “cursi como el infierno”.