Freddie Gibbs, Drake y el resto de los mejores raperos de marzo

Freddie Gibbs: Solo Vives 2 Veces

Es fácil vincular a Freddie Gibbs con cualquier número de subtramas que acaparan titulares: la decadencia de su ciudad natal, Gary, Indiana; la caída de su contrato con Interscope en la crisis de la industria musical a finales de los 2000; su relación con Madlib; los cargos que el año pasado lo mantuvieron encerrado en una serie de celdas en Europa, lejos de su hija recién nacida. Pero la base de su atractivo es que es uno de los mejores raperos de su generación, tanto como un escritor valientemente honesto como por su deslumbrante habilidad técnica. Solo Vives 2 Veces, un breve despacho antes de su segunda colaboración con Madlib, Bandana, es una feroz reintroducción. El cambio de ritmo a mitad de la canción de apertura “20 Karat Jesus” se convierte en una vuelta de victoria; Gibbs nunca mira atrás, desgranando ocho canciones de rap gangsta escalofriante, destacadas por la cruda “Andrea.”

Don Trip & Starlito: Hermanos de Paso Tres

Decir que Don Trip y Starlito son excelentes raperos sería una subestimación grosera; decir que la tercera entrega de su serie Hermanos de Paso es uno de los discos más brillantes de 2017 es completamente razonable. Los de Tennessee pasaron sus dos álbumes anteriores (una mixtape en 2011 y un esfuerzo comercial dos años después) superándose mutuamente no solo con pirotecnia verbal, sino también con graves revelaciones personales y una narración naturalista sombría. Tres está lleno de acrobacias líricas, pero pasa la mayor parte de su tiempo y energía en las partes más graves de las vidas de Trip y Lito.

GoldLink: ¿A Qué Precio?

¿A Qué Precio? es el GoldLink que se nos prometió desde el principio: alguien que sintetizó sin esfuerzo la amplia gama de influencias musicales de DMV en algo audazmente original. La lista de colaboraciones famosas está bien gastada a estas alturas, pero la verdad es que estas canciones son tan alegres (“¿Has Visto a Esa Chica?”) y cinéticas (“Kokamoe Freestyle”) que el nombre en la etiqueta blanca apenas importaría. Corolario: ¿ha fracasado oficialmente el gran experimento de cambio de nombre de Shy Glizzy?

Roc Marciano: La Venganza de Rosebudd

Roc Marciano ha pasado la década de 2010 creando algunos de los rap más pulidos, duros e inimitables del mundo. La Venganza de Rosebudd es su tercer LP importante de la década (aunque su lanzamiento y calidad de sonido sugieren un proceso más abreviado que con Marcberg o Reloaded). Canciones como “Burkina Faso” son el microcosmos de la visión del mundo de Marci: zapatos de suela dura, atracos ejecutados con limpieza, “Puede que compre el Lotus, pero ya he crecido”. Lo que hace que la escritura de Marci sea tan magnética es que, sea lo que sea que esté tratando para la línea dada (menace o lujo, normalmente), está al servicio de redondear su persona asumida. La Venganza de Rosebudd no es su obra definitiva, pero es una dosis concisa y afilada para los ya iniciados.

Drake: Más Vida

Más Vida es casi con certeza el álbum que Drake esperaba hacer el año pasado, antes de ceder a la presión percibida y cargar Views con una cepa de rap cansado y solipsista que suena totalmente divorciado de sus sencillos de éxito. Eso no quiere decir que el nuevo conjunto esté rebosante de “One Dance” y “Controlla”; sus mejores canciones giran en una variedad de direcciones, desde la metálica “Free Smoke” hasta la sincera “Do Not Disturb” y la triunfante “Sacrifices,” que incluye versos que roban el show de 2 Chainz y Young Thug. El conjunto inicial de Más Vida, centrado en el baile, probablemente dominará la radio todo el verano, una victoria merecida para alguien que podría mantenerse en la cima solo por inercia.

Elucid: Valle de Gracia

El trabajo de Elucid con billy woods como Armand Hammer ha sido capas, dentadas y sin duda uno de los mejores ejemplos de rap experimental en la memoria reciente. Su trabajo en solitario, incluido el fenomenal LP del año pasado Salva a Ti Mismo, se adentra aún más en esos túneles creativos, y Valle de Gracia, un nuevo disco escrito y grabado durante una estancia prolongada en Sudáfrica, es el más desconcertante hasta el momento. Da igual peso a las preocupaciones inmediatas de la carne y a las realidades más metafísicas de ser un negro estadounidense; imagina generaciones de trauma como una suciedad que cubre las ventanas de oficinas, pomos de puertas, matrículas del gobierno.

Rick Ross: Prefiero Tú Que Yo

Primero que nada, es absolutamente una locura que haya tardado tanto tiempo Rick Ross en hacer una canción llamada “Puertas de Lamborghini.” Es fascinante escuchar la marca de rap de Ross, que probablemente se adhiere a la ley fiscal y también está en un yate; bordea lo sorprendente en que funcione tan bien. Como seguramente has oído hasta ahora, Ross apunta a Birdman por las notorias prácticas comerciales de Cash Money, con Chris Rock a bordo y el ritmo de “Where Have You Been” en bucle. Si Ross—el hombre que famoso desestimó la revelación de que era un oficial de correcciones en lugar de un rey del crack—se convierte en una especie de contador de verdades de la industria, bueno, cosas más extrañas han sucedido. Prefiero Tú Que Yo está lleno del tipo de canciones con muchos invitados que redondean la mayoría de los álbumes de Ross: ve “Dead Presidents,” que presenta a Yo Gotti, Future y el eterno rival Jeezy, o “Trap Trap Trap,” asistido por Young Thug y Wale (sí, Wale).

G Herbo: Bienvenido a Fazoland 1.5

Los raperos de Chicago suelen ser tratados como estudios de caso sociológicos, significantes de género, o ambos, pero rara vez como seres humanos vivos y respirando. En 2014, Lil Herb (como se le conocía entonces) hizo uno de los discos más inquebrantablemente humanos que jamás haya llegado a un RSS. Bienvenido a Fazoland fue una exhibición abrasadora de conocimiento estético que también desbordaba el doble de dolor y sufrimiento de lo que cualquier adolescente debería experimentar. El último EP de Herbo revisita Fazoland, lanzando una media docena de canciones que suenan como si pudieran haber sido extraídas de las mismas sesiones. Fazoland 1.5 continúa una vertiginosa carrera de cintas (ver especialmente Ballin’ Like I’m Kobe y Strictly 4 My Fans de diciembre) que posicionan a Herbo como uno de los jóvenes talentos más brillantes del rap. Su desarrollo sigue siendo una absoluta alegría de presenciar.