Entrevista: Eagulls habla sobre el nuevo álbum, grabación en una iglesia

Simplemente, Eagulls es una banda del Reino Unido de Leeds que hace rock de guitarra. Y los cinco que hacen la música, que rondan los 27 años, pueden ser un poco tímidos cuando se trata de preguntas personales de extraños.

“Nos mantenemos en nuestro propio mundo, pero no somos introvertidos”, dijo el vocalista George Mitchell. “Como banda, simplemente lo hacemos. La gente nos hace preguntas personales y es extraño porque nosotros, como banda, rara vez hablamos de las cosas que estas personas preguntan. La gente quiere entender, y lo comprendo, pero no nos gusta hablar de nosotros mismos. Principalmente, estamos aquí para escribir música para que la gente la disfrute.”

Independientemente de cualquier incomodidad, Mitchell aceptó la llamada de VMP y explicó algunas cosas sobre el nuevo álbum, Ullages--que estamos llevando este mes en la tienda de miembros-- mientras estaba apretado en la parte trasera de un Uber en Nueva York con una guitarra en su regazo y sus compañeros sentados muy cerca; sus compañeros de banda eventualmente llevaron a Mitchell por la calle hasta Rough Trade NYC cuando el Uber se detuvo.

“Desearía poder mostrarte esta tontería ahora mismo”, dijo Mitchell, amenazando con volver a llamar por Facetime. “Es bastante gracioso.”

Vinyl Me, Please: ¿Cuál es el significado de los espantapájaros en la portada del álbum Ullages? ¿Tomaste tú la foto?

George Mitchell: Hay un fotógrafo llamado Pete Mitchell —lamentablemente, no tengo relación con él— y vimos esa foto en una de sus exposiciones. Nunca le preguntamos sobre una portada de álbum, la idea surgió en una conversación. Es una situación en la que todos ganan; su serie de espantapájaros funciona para el álbum. La imagen moral encaja con el cuerpo de trabajo. Es perfecto, realmente.

Ullages es más lento, más groovy que tu primer álbum. ¿Fue un cambio consciente?

Fue tácito. Sucedió de manera subconsciente de forma natural.

La densidad y la ominosa tristeza de Ullages recuerdan a The Cure o Cocteau Twins. ¿Cuáles son tus influencias?

Quizás no The Cure… todos nosotros tenemos gustos musicales variados. Todos nos gusta diferente música, y eso es bastante extraño.

Tu primer LP fue aclamado por la crítica. ¿Significa algo para ti?

No nos importa mucho la aclamación crítica. No escribimos ese término, pero a la gente le gustó el disco. Por supuesto, nos importan nuestros fans, pero no tenemos control sobre lo que piensan. Al final del día, la música es arte público. Puedes quedarte allí y disfrutarlo un rato, o seguir caminando al siguiente. Encuentro similitudes entre el arte físico y la música todo el tiempo. Como, sí, es solo una imagen estática, pero esa imagen podría estar reproduciéndose en la cabeza del artista.

Tu guitarrista, Liam Matthews, dijo que quedarse atrapado en una zona de confort podría ser malo. Se esforzaron mucho para Ullages, ¿sentiste mucho estrés?

Liam Matthews: Sí, fue estresante, pero de una buena manera. Si no eres perezoso, al final se aprecia; te esforzaste por mejorar. Hacer lo mismo una y otra vez se vuelve aburrido; pierdes interés en la música. Las canciones del primer álbum tienen cuatro años, así que fue un cambio natural para el nuevo álbum. Me gustan las bandas que cambian de álbum a álbum. Todavía nos gustan nuestras viejas canciones y las tocamos, pero son menos parte de nosotros cuatro años después. Estábamos tratando muy duro en ese entonces, tal vez teníamos más ambición.

¿Estás feliz con el nuevo álbum?

George Mitchell: Extremadamente feliz. Tenemos un álbum. Me gusta la palabra alegría. Mi abuelo, Roy, la usa mucho. ¡Roy por alegría!

¿Cuál es la mayor diferencia entre las nuevas canciones y las viejas canciones?

Velocidad, volumen, y mucho más. Además, la vida sucedió.

¿Cómo es grabar en una iglesia católica convertida? ¿Alguno de ustedes es religioso?

No, ninguno de nosotros es religioso, y es como grabar en cualquier otro edificio excepto por la ganancia que obtienes al poner micrófonos en lugares donde no lo harías en una habitación normal. Es una iglesia enorme — pon micrófonos en el órgano, en el altar, en el atrio, en la torre, donde sea.

Hablando de amistades, ¿cómo separan a Eagulls, la banda, de las relaciones que han ganado al estar juntos y tocar música?

Éramos amigos primero. La banda es una acción, algo que hacemos. Vemos a nuestra banda de manera diferente — no puedo explicarlo. Compartimos una habitación todo el tiempo, y eso puede ser malo, pero, al final del día, es lo que elegimos para cenar. Pero la banda siempre está presente, siempre estamos pensando en ello. No hay surrealismo, solo la verdad. Principalmente, pensamos en tocar en vivo.

Un ullage es la cantidad en la que un recipiente no está lleno. ¿Cómo encaja el nombre Ullages con los mensajes de tus canciones? ¿Y cuán llena está la botella de Eagulls ahora mismo?

Todos siguen tomando un sorbo, así que no lo sé. Realmente, todo depende de cómo leas las canciones, pesimista u optimista. Creo que los mensajes están destinados a transmitirse como positivos, pero cualquiera puede llamarte pesimista.

Inicialmente, en 2014, Eagulls tuvo una introducción desagradable en el mundo de la música —se publicó una carta estúpida burlándose de SXSW en su sitio web— pero ustedes no son realmente nihilistas pesimistas, ¿verdad? ¿Sentiste alguna presión para parecer más positivos esta vez?

Somos optimistas como cualquier ser humano normal, no estrellas de rock rabiosas como la mayoría de las bandas ahí fuera. Algunas bandas obtienen la atención del público, se vuelven locas por eso, pero nosotros simplemente tocamos música, y puede ser aburrido, realmente. Y no es que me importen las opiniones de otras personas sobre quiénes somos, solo quería escribir cosas más positivas. Quiero sentirme mejor, y no sé si está funcionando.

Finalmente, ¿cómo logra Eagulls ser tanto hermoso como audaz al mismo tiempo?

Es como esa película, La Bella y la Bestia (risas). Pero tiene que ver con el sonido melodioso y tuneful y las palabras inquietantes, lo que crea este efecto de péndulo. No intentamos nada, simplemente sucede. Lo acertamos y nos gusta.