Acompañamiento dramático: Suburbia

Dramatic Underscoring es nuestra columna habitual a cargo de Marcella Hemmeter, que reseña álbumes de bandas sonoras de películas actuales y olvidadas. Esta edición cubre Suburbia de 1983.

Suburbia (1983) es una de las primeras películas en retratar a los punks no solo como imbéciles enfadados con la sociedad o como caricaturas de mohicanos y cuero, sino como chicos reales que están descubriendo las cosas. No, no todos son incomprendidos, algunos son unos idiotas, pero como en cualquier 'escena' tienes lo bueno y lo malo. La película trata de adolescentes que huyen de casa y, por diversas razones, se unen y forman una especie de familia, llamándose a sí mismos Los Rechazados (T.R. en corto), ocupan una casa abandonada, van a conciertos y molestan a la comunidad cercana (también roban en sus garajes para conseguir comida). Su estilo de vida se ve amenazado por conflictos con vecinos resentidos que escalan hasta la tragedia. Ah, y no olvidemos la manada de perros asesinos salvajes. Pero mejor que todo eso es una banda sonora muy fuerte que presenta actuaciones de punk rock, y una gran partitura que eleva aún más esta producción de bajo presupuesto.

Escrita y dirigida por Penelope Spheeris (The Decline of Western Civilization y Wayne’s World) y producida por Roger Corman y Bert Dragin, Suburbia pasó por varios festivales de cine en 1983 antes de ser estrenada en cines al año siguiente. Spheeris eligió punks reales y otros chicos, en lugar de actores experimentados, lo que suma al estilo documental de la película. Busca a Flea de Red Hot Chili Peppers en su primer papel cinematográfico como Razzle. Es una de esas películas de principios de los 80 que no fue muy bien recibida al ser lanzada pero que desde entonces se ha convertido en un clásico de culto. Sí, hay algunos momentos y diálogos que hacen crujir. Por ejemplo, uno de los fugitivos es un chico que no puede manejar la homosexualidad de su padre. Esto y parte del lenguaje pueden generar alguna reacción, pero incluso hoy en día hay personas que luchan con la aceptación. En aquel entonces era aún peor, sin mencionar que la escena punk no es precisamente una imagen de progreso universal, por lo que esta historia de fondo realmente hace que el espectador piense un poco sobre la elección de huir. Para algunos de estos chicos son padres abusivos o negligentes, evitar los servicios de protección infantil, etc., y para otros es la incapacidad (o falta de voluntad) para aceptar o ser aceptados por su vida en casa.

La película presenta cuatro actuaciones en conciertos, cada una introducida por un pequeño diálogo de la película. Aunque solo hay cuatro canciones, cada una representa un momento crucial en la película. La banda sonora comienza con la actuación de D.I. de “Richard Hung Himself,” escuchada en un concierto punk donde encontramos a Evan, un adolescente que vimos antes en la película siendo criticado por su madre alcohólica. Es apropiado que esta canción, sobre un chico que se suicida después de tomar demasiadas drogas, suene durante la introducción de Evan a este mundo punk mientras su bebida es adulterada por Keef, un chico de T.R. El concierto termina temprano y Evan se junta con Jack, quien lo lleva a recoger a otro chico, Joe, y luego se dirigen a la Casa T.R. donde Evan y Joe son presentados a los demás mientras suena “Urban Struggle” de The Vandals de fondo. Si te estás preguntando por qué esta canción no está en la banda sonora, únete al club. Es genial con la introducción lenta mientras Evan y Joe observan a todos y luego irrumpe en ese ritmo rápido justo cuando Razzle dispara una cucaracha con una honda, rompiendo el hielo. Las siguientes canciones en la banda sonora (“Wash Away” y “Darker My Love”) son interpretadas por T.S.O.L. y son esencialmente canciones de amor melódicas que coinciden con el estado de ánimo de los chicos, felices con su nueva familia y con sus bromas a la comunidad vecina.

El estado de ánimo cambia con “The Legend of Pat Brown” de The Vandals. Habiendo perdido a uno de los suyos por suicidio y tras enfrentarse con su familia y otros en su funeral, van a este concierto que es decididamente más turbulento con Jack uniéndose al pogo. La agresión y el enojo de la canción destacan cómo se sienten los chicos sobre todo lo que está pasando a su alrededor. A continuación están las magníficas piezas de la banda sonora del músico Alex Gibson. Los favoritos incluyen “Punk Parade,” que destaca la escena clásica de los chicos de T.R. caminando hacia la cámara en un plano en cámara lenta y “Suburbia,” que se toca cuando Evan primero se va de casa y otra vez después del trágico final en la Casa T.R.

Con todas sus imperfecciones, Suburbia es una instantánea convincente de la escena punk suburbana que, junto con su banda sonora, no podrás sacarte de la cabeza. Si disfrutas del punk enfadado o melódico, esto es para ti. Si disfrutas de piezas instrumentales post-punk, esto es para ti. Es como recibir una clase sobre las primeras etapas del punk en el Condado de Orange y L.A. y te tendrá buscando esos primeros discos. Desde la oscura apertura de “Richard Hung Himself” hasta los ritmos de guitarra de la partitura de Gibson, desearás tener el dinero para la edición en vinilo (la última vez que miré en Discogs, un NM costaba $60). ¿Reedición, alguien?