Digital/Dividir Y Sordo Para Siempre Selecciones Para La Tienda De Enero

Deaf Forever Pick

Kreator es uno de los pioneros del thrash alemán, que evitó algunas de las tendencias melódicas y progresivas de sus contemporáneos americanos en favor de la velocidad, intensidad y más velocidad. Tres décadas después, siguen en la cima con Gods of Violence. Una banda de su estatura debería estar más preocupada por la consistencia que por la innovación absoluta, y han mantenido la ferocidad de su trabajo de los 80, mientras añaden liderazgos más grandiosos a la mezcla. Esa grandeza les vendrá bien en la temporada de festivales de metal en verano, y Kreator ha logrado encontrar una pequeña revitalización que muchos de sus compañeros no han conseguido. Es más sofisticado, más maduro, pero no de la manera en que Megadeth o Metallica intentaron serlo en los 90. “Satan Is Real” no es una versión de los Louvin Brothers, pero puede que sea su canción más himnótica desde “Tormentor,” su clásico de su debut Endless Pain. En medio de su formidable barrera, “Satan” suelta una pequeña sonrisa, un guiño al sensacionalismo, deliberado o no, de metal clásico. Ya seas un fanático acérrimo de Kreator o, de alguna manera, no lo suficientemente bendecido como para haber escuchado un álbum de thrash alemán, la Violencia es necesaria en tu colección.

Digital/Divide Pick

Desde que se popularizó con el innovador álbum de Brian Eno de 1978 Music For Airports, el término ambient ha sido bastardizado y reclamado, abaratado y rescatado en ciclos irregulares. En los últimos años, afortunadamente, parece que operamos firmemente en un período de emocionante exploración para el género, con grabaciones tanto nuevas como de archivo emergiendo de artistas como Kaitlyn Aurelia Smith, Tim Hecker y el antiguo colaborador de Eno, Laraaji.

Después de décadas como productor de obras seminales de Talking Heads y U2, así como de ser un artista renombrado por derecho propio, Eno sigue siendo un visionario auditivo perpetuamente fascinado con el sonido. Una nueva obra esencial, Reflection refleja el último y quizás más convincente lanzamiento en su actual serie de múltiples discos para Warp Records, un sello cuyos primeros artistas siguen estando en deuda con el pionero de la música electrónica.

Incluso si lidiar con los fundamentos académicos de la música generativa que motivan a Eno aquí recuerda el estrés de prepararse para un examen, su capacidad para convertir principios teóricos en los paisajes sonoros expansivos, incluso meditativos de Reflection disuelve cualquier energía negativa al respecto. Suntuosa y alienígena, la música aquí depende del software pero opera en un reino decididamente más etéreo. Hay repetición y motivo, pero también por diseño cambio continuo y mutación superpuesta que refuerzan y desafían nuestra sensación de familiaridad con estos tonos pulsantes y drones envolventes. Al final, Repetition dejará a los oyentes con la sensación de haber estado en otro lugar mientras estaban de pie o sentados, una hazaña notable en nuestros tiempos perpetuamente multitarea.