Foto de Celia Tang  

mui zyu sobre Scott Walker

En un momento tranquilo antes del showcase de Father/Daughter + Bayonet el viernes, Eva Liu, que actúa como mui zyu, vistiendo ese mismo fantástico abrigo verde que se ve en la foto de arriba para combatir el sorprendente frío en Austin, nos dio una respuesta reflexiva. Tratando de decidir entre algunas opciones, Liu dijo, “Uno de ellos es Scott 3 de Scott Walker. Siento que los paisajes sonoros cinematográficos que crea en el álbum han moldeado mucho de cómo escribo y, en general, los sonidos a los que aspiro. Simplemente amo cómo te transporta a un espacio completamente diferente.”

Aclaró que le encantan otros discos de Walker, pero este destacó tras sumergirse profundamente en su discografía y se ha convertido en su “elección favorita.” “Scott 3 siento que influyó un poco más en el álbum,” dijo Liu, refiriéndose a su primer larga duración, Rotten Bun for an Eggless Century. “Simplemente me gusta su uso de las cuerdas, y como, su encantadora voz aterciopelada. Suena un poco como un theremín.” 

   Foto de Betawave  

Ric Wilson sobre Erykah Badu

Preguntado al final de una entrevista más larga con VMP si estaba dispuesto a decir su disco favorito de todos los tiempos, el ex artista de VMP Rising Ric Wilson dijo, “Creo que ya os lo dije la última vez, Mama’s Gun”, y tenía razón: Wilson ya había hablado sobre el disco de Erykah Badu en una serie de vídeos de VMP llamada HI-FIVES. Pero estuvo encantado de elaborar más, diciendo, “Es tan jodidamente bueno. Lo pones y escuchas todo el disco, de principio a fin, sin tener que saltarte nada.”

“Fue uno de los CDs que le robé a mi padre y que [puse] en mi primer coche,” añadió Wilson, “[solía] poner eso en cualquier momento — ese y Illmatic eran los dos CDs en mi coche,” añadió Wilson.

   Foto de Nicole Hernandez  

Baby Rose sobre Donny Hathaway

La cantautora y productora Baby Rose tenía una agenda ocupada en SXSW, pero fue tan amable de responder por correo sobre su elección, Never My Love: The Anthology de Donny Hathaway: “Él tocó tantos elementos y temas de la vida en su trabajo con tanta honestidad y calidez,” dijo Rose. “Su selección de sonido y estilo de grabación en ‘Jealous Guy’ es tan crudo y encaja perfectamente con la intención de las letras. Tengo un recuerdo de escuchar ‘Someday We’ll All Be Free’ cantada en la obra de teatro de la escuela primaria de mi primo y me hizo llorar. ‘This Christmas’ es como un abrazo cálido e inspiró a escribir un EP entero sobre las fiestas en D.C. Donny simplemente me llega de una manera muy especial, hizo música para vivir.”

   Foto de Caroline Tompkins  

Barrie sobre Guster

La artista indie Barrie Lindsay, que actúa como Barrie, seleccionó un disco de rock alternativo de los 90 como su elección. “Lost and Gone Forever de Guster es uno de mis álbumes favoritos de todos los tiempos,” compartió Lindsay por correo electrónico. “La composición, las melodías y armonías, la producción y mezcla limpia, la variedad de instrumentos — y Guster fue mi primer concierto. Sigo encontrándome atraída por las sensibilidades melódicas del rock/alternativo de los 90. Composiciones tan sólidas.”

Barrie añadió, “Mi padre era un gran navegante, y la gente le pedía que llevara su barco de vuelta a su destino después de una carrera. Trajo a toda mi familia en uno de esos viajes, de Bermuda a Massachusetts. Nos topamos con una gran tormenta en el Golfo y tuvimos un par de días de miedo, pero la noche que se despejó, mi padre puso este álbum. Tengo un vívido recuerdo de esta sensación de alivio y calma escuchando estas canciones. El siguiente álbum de Guster Keep It Together probablemente sea incluso mejor, pero los lazos emocionales con Lost and Gone Forever son muy fuertes para mí.”

   Foto de Yaseera Moosa  

Huntly sobre James Blake

Otra ex función de VMP Rising, la banda australiana Huntly respondió por correo electrónico sobre un disco que es influyente para ellos de muchas maneras. “Un álbum central en nuestra identidad musical compartida — así como en nuestra amistad — es el disco homónimo de James Blake de 2011,” escribieron. “Ese fue el año en que nos conocimos en una playa en el sur de la India cuando comenzábamos nuestras vidas adultas. Era pop innovador y experimental, pero también casando una clara influencia de estilos de bajo y danza del Reino Unido, que son muy importantes para nosotros. Era su lírica vulnerable, los ricos sintetizadores y las exuberantes progresiones armónicas en el piano, y la producción realmente precisa que se combinaban para crear un sonido realmente íntimo. Comenzamos nuestra amistad compartiendo historias de por qué amábamos esa música, y comenzamos a hacer música juntos poco después.”