ASTROWORLD es el avance artístico de Travis Scott

ASTROWORLD, el último álbum de Travis Scott, es un homenaje a sus raíces y al parque temático del mismo nombre. Con los terrenos del parque ahora convertidos en estacionamiento y almacenamiento para eventos locales, el tercer álbum de Scott es un intento auto-descrito de capturar la misma sensación de alegría que el parque proporcionó a todos sus visitantes. Durante la rueda de prensa previa al lanzamiento de su último álbum, Birds In The Trap Sing McKnight, Scott anunció que su próximo proyecto sería un homenaje al querido parque temático de su infancia. En una entrevista de 2017 con GQ de Gran Bretaña, dijo que el álbum sonará como "tomar un parque de atracciones lejos de los niños." ASTROWORLD es reminiscent de un parque de atracciones, pero definitivamente no es uno apropiado para niños; hay mucha imprudencia en los márgenes de ASTROWORLD de Scott. Y, de muchas maneras, este es el álbum por excelencia de Travis Scott: los switches de beat y las canciones de tipo odisea que se encuentran en Rodeo están de vuelta. Como Birds in the Trap Sing McKnight, ASTROWORLD tiene canciones para casi cualquier estado de ánimo. Tomó un tiempo, pero parece que Scott ha encontrado su receta personal para el éxito y potencialmente una seriedad en la longevidad.

“STARGAZING” es especialmente ominoso cuando se escucha mientras te imaginas caminando a través de la enorme cabeza dorada de Scott que adorna la portada. Luego el beat cambia y queda claro que Scott no va a perder tiempo mostrándote algunas de las últimas y mejores atracciones que su mundo tiene para ofrecer. “CAROUSEL”, “SICKO MODE” y “STOP TRYING TO BE GOD” juegan el papel de grandes y llamativas atracciones construidas a la vista de la entrada para llevarte más adentro del parque. Durante tu paseo más profundo en el parque, eventualmente te encuentras con “WAKE UP” y “WHO? WHAT!” que son cautelosamente seguros y poco originales pero aún así hacen que el tiempo sea tolerable, si no más. Más adelante, tropezarás con “SKELETONS” y “ASTROTHUNDER,” que a primera vista parecen tentadores, pero prometen demasiado y no logran cumplir completamente. Llámalo autoindulgencia por parte de la visión del parque. Luego, en una esquina del parque, ves a Nav sentado en la cima de una gran torre de caída intentando rapear en un micrófono que está a 300 pies debajo de él para su verso en “YOSEMITE.”

Con tanto que absorber durante la duración de una hora, se vuelve complicado priorizar ciertas atracciones. Dicho esto, realmente no puedes equivocarte con seguir el camino que Scott ha trazado. No hay duda de que se invirtió mucho tiempo en construir la lista de canciones para que fluyera de la manera en que lo hace, pero existe más como una pieza de orientación que como un orden de escucha firme. Cada canción funciona por sí sola sin depender demasiado del contexto de las canciones circundantes, y como resultado, Scott puede mezclar sonidos de su pasado con nuevas variaciones en su estética. Lo que obtenemos por la naturaleza de selección de las canciones es algo para cada tipo de fan de Travis Scott.

Eventualmente, después de explorar todas las atracciones del parque o simplemente regresar a tus favoritas, eres escoltado fuera por “COFFEE BEAN” producido por Nineteen85. El beat es sedoso como el algodón de azúcar rosa que probablemente te ofrecerían en tu salida del club de striptease ubicado justo al lado de la entrada al decadente y depravado parque de Scott. La canción de cierre presenta a un Scott vulnerable reflexionando sobre sus defectos, tanto reales como proyectados, lo que te hace preguntarte cuán importante es este álbum —y la memoria de Astroworld— para él. Gracias a sus altos y a pesar de sus momentos bajos, ASTROWORLD es, en última instancia, una experiencia satisfactoria. Scott se arriesga en varias ocasiones que dan grandes frutos. Al mismo tiempo, no abandona la energía que lo ha hecho tan popular. La primera cosa que querrás hacer después de terminarlo es saltar al frente de la fila y experimentarlo todo de nuevo.