Abril: Tennessee Woman de Charlie Musselwhite Blues Band

En abril, VMP Classics presentará su primer álbum de blues de 2021, cuando VMP reedite el clásico blues de Charles Musselwhite Blues Band, Tennessee Woman. El álbum, lanzado originalmente en 1969, es un jam de blues de Chicago que muestra la ejemplar interpretación de la armónica eléctrica de Musselwhite. Es un álbum que no se ha lanzado en vinilo desde su lanzamiento original, y nos sentimos honrados de traerlo de vuelta en vinilo negro de 180g, remasterizado AAA a partir de las cintas originales, prensado en QRP y con nuevas Notas de Escucha. Aquí hay un extracto de esas notas:

“Tennessee Woman es una obra maestra infravalorada del blues de Chicago, un escaparate ejecutado impecablemente del sonido único de la armónica de blues de Charlie Musselwhite, un álbum que combina perfectamente los sonidos urbanos y ruidosos del blues eléctrico de Chicago de la vida adulta de Musselwhite y el sonido hogareño del blues de Memphis de su juventud. Musselwhite nunca tuvo la intención de ser músico; solo quería encontrar un trabajo en Chicago que le permitiera tener dinero extra para ver a los músicos de blues que amaba. Cuando llegó el momento de hacer sus propios discos, todo Charlie Musselwhite se volcó en Tennessee Woman, y puedes escucharlo desde las primeras notas.”

Tennessee Woman ya está disponible para inscripciones.

Mayo: Live at Fillmore West de King Curtis

En mayo, VMP Classics traerá a sus miembros la edición del 50 aniversario del icónico Live at Fillmore West de King Curtis, remasterizado AAA a partir de las cintas originales en vinilo negro de 180g, prensado en QRP y con nuevas Notas de Escucha. En 1971, Aretha Franklin estaba en la cima del mundo, pero Atlantic, su disquera, no estaba segura de si había penetrado el mercado del rock 'n' roll como ellos pensaban que podía. Así que le reservaron algunas fechas en el Fillmore y hicieron que King Curtis actuara como su director de banda. King Curtis y su banda abrieron los conciertos, que a menudo están en la lista de los mejores conciertos de la historia, y este álbum toma lo mejor de los sets de apertura de su banda; es una clase magistral de soul instrumental y R&B. Curtis fue trágicamente asesinado una semana después de que se lanzó su mejor álbum. Aquí hay un extracto de nuestras Notas de Escucha:

“La actuación de Aretha Franklin en el Fillmore West en 1971 pretendía ser, para ella y su productor de toda la vida Jerry Wexler, una coronación. Había pasado la mayor parte de los cinco años anteriores en la cima de las listas, y realizó giras por estadios en todo Estados Unidos, pero Wexler y Franklin tenían curiosidad por saber cuán profunda era realmente su aceptación por el público. ¿Lograría cautivar a la multitud acostumbrada a ver a Grateful Dead o Janis Joplin o The Allman Brothers Band? Fue un momento para poner a prueba la valentía de Franklin en un terreno ajeno, la versión musical de un equipo de fútbol tan dominante que decide que es hora de conquistar el béisbol también.

“Cuando llegó el momento de contratar a la banda que acompañaría a Franklin en el Fillmore, Wexler y Franklin necesitaban una banda que pudiera rockear y que fuera el grupo de soul más compacto, especialmente porque Booker T. y los M.G.'s ya se habían disuelto para entonces. Ellos abrirían los conciertos y luego acompañarían a Franklin. Sólo podía haber una opción. El hombre que tocó las líneas de saxofón en “Respect” y que más o menos presentó el saxofón en el rock 'n' roll desde los comienzos del género. Un hombre que estaría muerto apenas una semana después de haber lanzado un álbum del set de su propia banda en el Fillmore.

“Ese hombre era, por supuesto, King Curtis, y su banda los Kingpins.”

Live at Fillmore West estará disponible para inscripciones a partir del 27 de abril.

Junio: The Rubáiyát of Dorothy Ashby de Dorothy Ashby

En junio, los miembros de Vinyl Me, Please Classics recibirán una nueva reedición del clásico The Rubáiyát of Dorothy Ashby de la leyenda del arpa de jazz, un álbum impecable que rutinariamente se vende por cientos de dólares en su forma original. La edición de VMP ha sido remasterizada AAA a partir de las cintas maestras originales, viene en vinilo negro de 180g prensado en QRP y viene con Notas de Escucha escritas por Stephen Anderson, Coordinador de Operaciones Musicales de VMP, quien sugirió este álbum para Classics y ha defendido internamente la grandeza de Ashby y Cadet Records. Aquí hay un extracto de sus notas:

“Para cuando entró a los estudios Ter-Mar para grabar su tercer y último álbum para Cadet a finales de 1969, Dorothy Ashby había pasado la mayor parte de dos décadas convenciendo al mundo de que era una arpista de jazz. Pero si algo deja claro The Rubáiyát of Dorothy Ashby es esto: el arpa era solo uno de sus muchos instrumentos, y el jazz estaba lejos de ser su único propósito.

“Cumpliendo la promesa de la portada de Rubáiyát, aquí la fantástica arpista de jazz domina con la misma convicción el koto, una cítara de 13 cuerdas de origen discutible japonés, para ejecutar sus solos sofisticados. A veces parece que Ashby, durante tanto tiempo una forastera, está sacando a los inadaptados del ensayo al frente para que brillen: ¿En qué otro disco de jazz —o en cualquier registro de vinilo, para el caso— una arpa solista se pasa a una flauta bajo, para luego ceder a un vibráfono? ¿De un koto a un oboe? ¿Dónde más el kalimba, aquí empapado en wah-wah, supera en número las solos de saxofón tres a uno? Pero el medio no es el mensaje, y The Rubáiyát of Dorothy Ashby sería una frivolidad exquisita si no fuera por su juego de intercambio rigoroso, terreno en el cual todos los instrumentos, todos los músicos comparten igual protagonismo para puntear, tintinear y bufar.”

Este álbum fue un proyecto de pasión para Anderson, quien, sobre todo, está emocionado de llevar la obra maestra de Ashby a más personas.

“Con su poética de alto concepto y sus arreglos exóticos, The Rubáiyát of Dorothy Ashby es tan desconcertante como un álbum de ‘jazz’ puede ser para los no iniciados,” dijo Anderson. “Pero, bajo las teatralidades de Around the World in 39 Minutes, es el logro indiscutible de un artista cuyas mayores ambiciones siempre estaban respaldadas, libra por libra, por talento y determinación.”

The Rubáiyát of Dorothy Ashby estará disponible para inscripciones a partir del 26 de mayo.