Billie Eilish Narrates Grief and Growing Up

A la edad de 13 años, Billie Eilish y su hermano lanzaron el sencillo “Ocean Eyes”. Lo que inicialmente iba a ser una canción para una actuación de danza terminó convirtiéndose en un éxito global, y en cuestión de semanas, la cantautora de Los Ángeles se lanzó a la atención pública. Eilish prácticamente ha crecido como una figura famosa y, para este momento, ha estado bajo el escrutinio público durante aproximadamente un tercio de su vida.

Sin duda, las presiones de la fama, especialmente durante períodos críticos de crecimiento en la vida de una persona, tienen impactos significativos en su psique. En su segundo álbum, Happier Than Ever, Eilish lamenta los efectos que su carrera ha tenido en su bienestar. El título del álbum es más una declaración irónica que una realidad para la joven de 19 años. Eilish siempre ha sido franca sobre temas incómodos relacionados con la fama, y a pesar de su inmenso éxito, ha seguido siendo accesible para muchos. Happier Than Ever no es diferente, ya que ofrece un vistazo personal a su mente y carrera.

Comenzando con “Getting Older”, Eilish canta suavemente sobre el acto de cantar en sí mismo. “Las cosas que una vez disfruté ahora solo me mantienen empleada”, canta. Parece ser un problema para muchos cuando convierten sus pasiones en carreras, pero Eilish lo lleva aún más lejos contra los pulsos luminosos de los sintetizadores al hablar sobre lo que le ha traído — incluyendo sentimientos de aislamiento y acosadores. “Getting Older” es una canción desoladora acerca exactamente de eso: las crecientes responsabilidades y presiones de crecer.

Con un acompañamiento más alegre y guitarras vibrantes, Eilish cambia de marcha en la pista “my future” mientras su voz etérea toca el profundo sentimiento de amarse a uno mismo, sin necesidad de alguien más. Es un desafío que todos han enfrentado o tienen que enfrentar. Estar cómodo solo y despojarse de la noción de necesitar a alguien más para estar completo es el tipo de reconocimiento en el que Eilish reflexiona en la canción.

En el punto medio de Happier Than Ever, Eilish nos ofrece un poema hablado, con notas ambientales acompañando las palabras. “Not My Responsibility” es una de las pistas más conmovedoras del álbum, ya que revela a Eilish en su estado más desenfrenado. La moda de la adolescente es algo de un aspecto icónico e intencionado: pantalones holgados, camisetas holgadas y chaquetas holgadas, todas elegidas selectivamente para ocultar su cuerpo. Sin embargo, a pesar de esto, aún sufrió un severo acoso por su cuerpo. Lleva la crítica en su manga, dando un giro de 180 grados para llamar a cuentas a sus críticos.

La canción homónima del álbum llega como el penúltimo título del álbum. En ella, Eilish parece realmente internalizar los sentimientos de ser más feliz que nunca. Se dirige directamente a alguien a quien Eilish ha tenido que dejar en favor de su propia felicidad y salud. Aunque claramente doloroso, la joven cantante narra lo mucho mejor que está sin este individuo, citando incidentes particulares que culminaron en su elección.

A lo largo del álbum, Eilish canta con sinceridad, repitiendo fondos despojados como lo hizo en su álbum debut. Happier Than Ever es indudablemente un álbum lleno de tristeza y adversidad personal para la cantante; las letras de cada canción abordan un tema diferente de lucha. Sin embargo, también se presenta como una lista de canciones que la gente común puede mirar y guardar cerca, porque Eilish se encarga de revelar experiencias tan profundas que afectan a cada persona, mientras simultáneamente tiene su propia catarsis.