Es beginnt mit der Öffnung des Tores, einer Einladung in eine private, aber nicht verborgene Welt, die mindestens ein wenig schöner ist als unsere eigene. Von dieser ersten Zeile, die den verliebten Sommernebel heraufbeschwört, zieht Feists bahnbrechendes Album von 2004 Let It Die dich in eine charmantere Dimension, die abwechselnd im Glanz der Sunny-Pop-Songs getränkt, in folkige Mystik gehüllt und im Funkeln der Discokugel beleuchtet ist. Es ist ein Album, das fast ausschließlich in Räumen spielt, kleinen und manchmal einsamen Orten, in denen die Stimmung von Feists sich verwandelndem Gesang, ihren feinen Melodien bestimmt wird, die alle Ängste und herzliche Vorsicht schmelzen lassen. Durch all dies offenbart sich Feist als Songwriterin mit der einzigartigen Kraft, die Textur deiner emotionalen Erfahrung zu verändern, Sinn in Begierde zu verleihen und Herzschmerz in etwas Elegantes und möglicherweise Bewundertes zu verwandeln.
nUrsprünglich war nicht einmal geplant, dass es ein Album werden sollte.
In den Jahren nach der Veröffentlichung ihres Debütalbums von 1999 Monarch (Lay Your Jewelled Head Down) — einer Platte, die unabhängig verkauft wurde, hauptsächlich an Merch-Ständen — hatte Leslie Feist Broken Social Scene mitbegründet und zum wegweisenden Album You Forgot It in People beigetragen sowie eine Reihe von Songs selbst produziert, die heute als The Red Demos bekannt sind. Sie hatte auch einen Großteil der frühen 2000er Jahre damit verbracht, in ganz Europa zu touren, als ein Alter Ego, das sie ‚Bitch Lap Lap‘ nannte, und war als Flank und B-Girl für ihre ehemalige Mitbewohnerin Peaches sowie mit ihrem langjährigen Mitarbeiter Chilly Gonzales unterwegs. Feist sagt: „Ich spielte die Rolle einer ‚sort-of singing, exploding-cigar-lighting Vanna White in einer postmodernen Varieté-Nummer und wir deckten viel Terrain ab.“ Feist sagt: „Ich hatte zu der Zeit keine Ambitionen, etwas Eigenes zu machen, ich hatte einfach Spaß beim Touren mit meinen Freunden, war deren Unterstützung und hatte keine echte musikalische Verantwortung.“ Während Peaches und Gonzales allmählich Follower in Europa gewannen, fand sich Feist im Zentrum einer Elektro-Pop-Szene wieder, die sich weit entfernt von ihren eigenen Sensibilitäten anfühlte, die aber bald die Richtung ihrer Karriere ändern und die Landschaft des Indie-Rocks selbst transformieren würde.