Three 6 Mafia Let It Burn

Was machen Sie, wenn Sie der Underdog des Underdogs sind? Wenn Sie der Letzte sind, der gezählt wird, und für immer aus einem Erbe der schwarzen sozialen Musik gelöscht werden, das Ihre DNA trägt? Wie nennen Sie sich in einer Welt, die Ihnen nichts als Streit, ergreifende Freude und düstere Trauer gezeigt hat, die auf Ihrer Haut liegt? Sie nennen sich die Kinder Satans und umarmen, was die Welt bereits in Ihnen sieht, die Untoten. Als die Kinder der Untoten – in diesem Fall arme schwarze Kinder, die in Memphis, Tennessee geboren und aufgewachsen sind – anfingen, Soul-Samples in die Horrorcore-Sonics zu mischen, um Armut, Drogenkultur und die Realität des Lebens in der Bluff City zu überleben, veränderten sie den Hip-Hop für immer. Die Three 6 Mafia, die als Trio aus DJ Paul, Juicy J und Pauls Bruder Lord Infamous begann, startete ein Erbe des Hip-Hop-Kulturwandels, das die Öffentlichkeit erschreckte und die Welt dazu brachte, einen zweiten Blick auf die Kinder des Untergrunds zu werfen.

Auf ihrem Höhepunkt veröffentlichte die Three 6 Mafia neun Studioalben, die das Genie von DJ Paul, Juicy J, Gangsta Boo, Koopsta Knicca, Crunchy Black und Lord Infamous enthielten. Während die wahrsten Ursprünge der Gruppe je nach Anfangspunkt variieren, wurde die Gruppe offiziell 1991 nach dem lokalen Ruhm von “Da Serial Killaz”, einer 16-teiligen Mixtape-Serie, die dazu führte, dass weitere Mitglieder hinzukamen und offizielle Vertriebsverträge von jedem Country- oder Blues-Label, das sie damals nahm, abgeschlossen wurden. Lord Infamous, Juicy J und DJ Paul halfen, das Fundament dessen zu bauen, was wir heute als Horrorcore kennen, ein Subgenre mit ästhetischen, lyrischen und thematischen Grundlagen, das bis heute nachhallt. Basierend auf der Verwendung von verzerrten Synths, verzerrten Samples und hochfrequenten Triplet-verzierten Versen war Horrorcore außerhalb von Memphis unbekannt, aber die visionären Köpfe von Juicy J und DJ Paul waren entschlossen, ihre Musik über die I-40 hinaus bekannt zu machen.

Vor Ort auf dem Boden datieren viele die Ursprünge von Horrorcore bis in die Mitte der 80er Jahre zurück, während des Krieges gegen Drogen in Memphis. DJ Spanish Fly, Skinny Pimp, 8Ball & MJG und DJ Squeeky waren alle aktive Mitglieder der Memphis Club- und Radioszene, die ein Mixtape-Netzwerk aufbauten, das Blues-Sampling nutzte und den Horrorcore-Sound, die visuelle Ästhetik und das thematische Kernstück hervorgebracht hat, das wir heute verstehen. Während sich viel des Südlichen Hip-Hop darauf konzentrierte, den südlichen Überfluss zu betonen, waren die Rapper und DJs in Memphis hauptsächlich darauf bedacht, am Leben zu bleiben und, wenn Sie Glück hatten, den Mann neben Ihnen zu erwischen, bevor er Sie selbst tötete. Es gab keinen Raum für Luxus in einer schwarzen Stadt, die versuchte, über Wasser zu bleiben.

Was so oft aus der Ursprungsstory der Three 6 Mafia entfernt wird, ist die politische Realität von Memphis, Tennessee, einer Stadt im Bible Belt mit einer hohen Mordrate, die während des Krieges gegen Drogen noch in unausgesprochener Jim Crow-Polizei verhüllt war. Das schwarze Christentum, das in Memphis und im Süden vorherrschte, lehnte es oft ab, über die dunklen Wahrheiten des Aufwachsens als schwarz, arm, ausgelöscht und ums Überleben kämpfend zu sprechen. In der Arbeit von Memphis' größtem Rap, nicht nur Three 6, sondern auch Project Pat, Tommy Wright III und 8Ball & MJG, sprach die Musik über die alltägliche Gewalt in ihren Nachbarschaften, Gemeinschaften, die beraubt, bestohlen und zum Sterben gebracht wurden. Ihre Musik verwandelte sich in Arbeiten, die über die transaktionale Wahrheit des Alltagslebens sprachen und die Knappheit und Paranoia, die von Geburt an genährt werden, für Menschen, die unter Todesbedingungen leben.

**“Ein soziales Leben, das streng um Begegnungen herum organisiert ist, die durch die transaktionale Dienstleistungswirtschaft erleichtert werden, ist fast per Definition emotional leer. Daher die überdimensionale Bedeutung der neuesten schwarzen Musik (Trap) beim Verkauf von allem: Sweetgreen-Salate, die von der Mehrheit der Minderheit für Mindestlohn zubereitet und gehackt werden, Immobilien-Roll-outs, verschiedene Freizeitobjekte mit energetischen Konnotationen, der Geschmack bestimmter gesellschaftlicher Veranstaltungen. In der Stadt des mobilen Nutzers und seiner Memes, Schilder, verarbeiteten und rekodierten Wünsche wird die verzweifelte Energie und Schönheit, die der Versuch, den Kiefern des Todes zu entkommen, produziert, zu einem notwendigen Rohstoff, einem Schmiermittel für die Beruhigung oder vielmehr Perfektionierung des Verkaufsorts.” **

**— Jesse McCarthy, „Notes on Trap,” n+1 magazine **

When the Smoke Clears: Sixty 6, Sixty 1, veröffentlicht im Jahr 2000, ist eines der vielen klassischen Alben, die über und durch das Erbe der Three 6 Mafia hinaus existieren. Das Album und der anhaltende Ruhm brachten die lokalen Legenden von regionalen Namen zu Mainstream-Künstlern, die in der Lage waren, Zuhörer zu befriedigen, die nach der realen Dunkelheit des südlichen schwarzen Lebens suchten, die nicht im Radio gespielt wurde. Während viele Three 6's Gesten in Richtung Satan und dämonische Texte als bloße Schauspielerei sahen, sprachen sie über die Realität der drogenbezogenen interkommunalen Gewalt, die der Status quo des Aufwachsens in Nachbarschaften war, in denen Leben und Tod jeden Tag miteinander verwoben waren. When The Smoke Clears endete als das Ende einer Ära; es war das letzte Album mit allen ursprünglichen Mitgliedern der Gruppe und auch ihr erstes Album, das Platin erreichte, was DJ Paul und Juicy J zu unwahrscheinlichen Oscar-Gewinnern und Reality-Stars machte.

When the Smoke Clears ist ein Soundtrack eines heißen, schwülen Mitt-Juli-Tages mit der Three 6 Mafia-Crew, während sie den Dämonen ihrer eigenen Schöpfung und denen, die immer direkt hinter ihnen sind, begegnen. Das Album beginnt mit dem verzerrten Klang von Juicy J, der die Schrift liest und alle Zuhörer warnt, dass Gott und die Three 6 Mafia die einzigen Gottheiten sind, um die wir uns kümmern müssen, während wir in ihre Welt des Verlustes und Diebstahls eintreten. When the Smoke Clears hält glücklicherweise ein Gleichgewicht zwischen tiefer Feier des Spiels am Rande des Chaos, während der Zuhörer unklar bleibt, wie schnell sich die Dinge in einen rauschhaften Mordgedanken verwandeln können, der Lebensstil der Dissoziation, der für die Crew zweite Natur ist.

Der herausragende Rekord und die beliebteste Single des Albums ist “Sippin' on Some Syrup,” ein Song, der die beiden Welten von UGK's Texas chopped and screwed mit dem Horrorcore von Memphis verband und ein langes Erbe von südlichen Hip-Hop-Runden einleitete. Son Raw von Passion of the Weiss drückt es am besten aus, wie die Sonics des Hits den Zusammenbruch des Songs selbst ansprechen:

“‘Sippin' on Some Syrup’ ist in perfektem Gleichgewicht zwischen den beiden Extremen, beginnend mit einer bedrohlichen, kranken Synth-Einführung und Schimpftiraden der Gruppenmeisterminds DJ Paul und Juicy J, bevor es in das [Marvin Gaye] Sample übergeht, ein 80er-Deep-Cut, der irgendwie wie der futuristischste Timbaland-Banger klang. Der Hook, von der lokalen Legende und Three 6 Affiliate Project Pat, ist ein Wunder der modernen Subversion, das die offensichtlichsten Drogenreferenzen an ahnungslosen Zensoren vorbeischleust und einen Texas-Trend mit Hilfe der energischsten Befürworter dieses Staates zu nationaler Bekanntheit verhilft.”

“‘Sippin’” ist der Beginn von Juicy J’s Mainstream-Genie, da er die Produktion des Rekords in Three 6 Mafia’s ersten öffentlichen Schritt in Richtung Mainstream-Kollaboration anführt, ein Schritt, der ohne Opfer ihrer Werte als Kinder der Untoten unternommen wurde.

“Der Beat, wenn er fällt, ist Donner und lässt die Stahlstangen in dem, worin du fährst, ächzen, Plastik erzittern, der Sitz vibriert direkt in deinen Darm. Die Hi-Hat, gestimmt wie ein Zünder, funkelt. Snare-Rollen steigern sich in Wellen, die wie ein System fein verknüpfter Ketten, die in Peitschen geschnappt werden, über den Rumpf eines dunklen Rumpfes knacken und knallen.”

**— Jesse McCarthy, „Notes on Trap,” n+1 magazine **

Die obere Hälfte von When The Smoke Clears ist voller der schärfsten Bars von Lord Infamous, einem der Schöpfer des Triplet-Stils. Infamous trifft den Zuhörer am Rande jedes Lyrics, von “Weak Azz Bitch,” bei dem unser erstes Treffen mit La Chat stattfindet, werden wir auf eine komplette Tour durch North Memphis mitgenommen, und der Status der Three 6 als Bluff City-Royals wird etabliert. “Sie wollen sich anziehen wie / Klingen wie / Sein wie / Fahren wie / High werden wie / Käse machen wie / Die verdammten Three 6, hast du ein Problem mit ihnen?” Rappt Infamous.

Die dunkelsten Ecken des Albums erreichen den Kern des Projekts, wenn der Mordgedanke am offensichtlichsten wird und mehr von der sexuellen Wirtschaft von Memphis deutlich wird; wir bekommen eine klarere Vorstellung davon, wie schwarze Frauen und Männer in den Bedingungen der Stadt interagierten. Schwarze südländische Frauen und Femmes führen uns durch die langsameren Tracks wie “Where da Cheese At,” “From Da Back” und “Tongue Ring,” bei denen sie im Mittelpunkt stehen als die wahren Schiedsrichter der Wirtschaft der Verlustes und letztendlich die weichen Stellen der harten Schale kennen. “Fuck Y'all Hoes,” “Whatcha Know” und “Touched Wit It” ist Mordgedanke in vollem Umfang. Diese Lieder bewegen sich als Zeugnisse von Armut, Tod, Opfer und traurigerweise ein Leben des Diebstahls, das Zuhause ist. Sie verherrlichen diese Realitäten nicht, sondern bitten die Zuhörer, nur mit offenem Ohr mit ihnen zu fühlen, auch wenn die Botschaft nicht alle erreicht.

Die Superstar-Power von Gangsta Boo ist einer der meist unterschätzten Teile von When the Smoke Clears. Boo, die, obwohl ihr selten Anerkennung gezollt wird, das Alpha und Omega dafür ist, wie wir südländische Frauenrapper verstehen. Ihr Werk, zusammen mit La Chat, hält den Kern von When the Smoke Clears frisch und ehrlich. Mit Gangsta Boo’s scharfer lyrischer Schlagfertigkeit und La Chat’s Features hält es das Album ehrlich zur Fülle der Welt der Three 6 Mafia. La Chat und Gangsta Boo sind keine Accessoires oder sekundäre Akteure in dieser Welt, sondern bemerkenswert autonome Personen, die Entscheidungen über die Männer in ihrem Leben, den Sex, den sie haben wollen und das Geld, das sie im Moment brauchen, treffen. Gangsta und La Chat sind manchmal schärfer als die Männer von Three 6, da sie kontinuierlich wissen, dass ihre Zeit Geld ist und sie wenig zu verschwenden haben. Obwohl sie beide wenig Platz auf der ersten Hälfte des Albums einnehmen, halten sie die zweite Hälfte geerdet und leicht, während der Rest der Crew sich tiefer in lüsterne und prahlerische Tracks verliebt.

Was fühlt sich am kritischsten an When the Smoke Clears an, ist wie tief es den Hip-Hop beeinflusst, wie wir ihn verstehen. Crunk-Musik, Trap-Musik, die Verwendung der Triplet-Vers und der neueste Aufstieg der Horrorcore-Soundcloud-Rapper würden alle nicht existieren, wenn nicht für die Arbeit der Three 6 Mafia. Auch wenn das Chitlin' Circuit des Hip-Hop Muster, Klänge und Stil über den Süden verbreitet hat, geschah in Memphis etwas anderes. Die Stadt des Grinds, die Stadt, die die Kinder der Untoten geboren hat, hat die Art und Weise, wie wir globale Vorstellungen von Schwarzem Seinen verstehen, gebaut, die weiter bestehen wird, auch wenn die Namen und Gesichter der Three 6 Mafia vergessen werden.

Sagen Sie es hässlich. Sagen Sie es voll von Schmutz und bereit zu töten. Sagen Sie es, als wären Sie bereit zu sterben und dieser letzte Atemzug war Ihr Hail Mary. Sagen Sie es, als wären Sie auf dem Weg zur Hölle, wenn sich der Rauch lichtet.