Digital/Divide: Det bedste elektroniske musik i april, Anmeldt

En ofte overset legende inden for elektronisk musik, Thomas Fehlmann har levet et liv med techno. Selvom han er født i Schweiz, har produceren og DJ'en været en vital del af Berlins scene fra dens hellige begyndelse gennem dens højt respekterede nuværende tilstand. Grundlagt i slutningen af 1980'erne, hans Teutonic Beats imprint udgav plader af blandt andre Moritz von Oswald, Westbam, og utroligt nok modedesigner Jean Paul Gaultier. Hans on-off samarbejder med Alex Paterson resulterede i noget af den bedste musik, The Orb nogensinde har udgivet, og hans soloarbejde for labels som Kompakt og Plug Research har holdt ham relevant i årtier.

To techno traditioner mødes til We Take It From Here [Tresor], en øvelse i ånden af Fehlmanns interkontinentale arbejde fra 1990'erne med Motor City's egen Juan Atkins og Eddie Fowlkes som 3MB. Med på denne seneste udflugt er Terrence Dixon, en anden erfaren Detroit-talent med omfattende kreditter, herunder værker for Metroplex og Tresor. Fehlmanns diskografi har ofte vist en kærlighed til og indflydelse af Dixons hjemby, det hellige hjemsted for genren. Ikke overraskende, den høje kvalitet og quirky nuancer af dette beundringsværdige samarbejde legemliggør det bedste fra begge byer.

Abstrakt, men funktionel techno definerer størstedelen af disse halve dusin spor fra den fjern Berlin-Detroit duo. Minimalistisk men melodisk, “The Corner” slår med body music baslinjer og en spændende maskinistisk thump. Tech-house groover “Patterns And Senses” svinger med tilbageholdenhed, mens “Strings In Space” tilføjer en vis svimmel charme til sin presserende opbygning. Ambient closer “Landline” nyder godt af Dixons og Fehlmanns lyddesign, der giver en atmosfærisk og elegisk afslutning på denne reelle mesterklasse.

Boothroyd: Pure Country [Fnord Communications]

Næsten fire år siden hans debut på den industristærke indie Tri Angle, følger Manchester-produceren Peter Boothroyd endelig op med sin EP af sprød tech. I mellemtiden har hans lydstil skiftet væk fra den hjemsøgte grind og grime af Idle Hours og ind i noget langt mere smukt og distinkt. Linjerne mellem minimalisme og maksimalisme bliver irrelevante på tværs af Pure Country, en mærkelig fugl af en plade, der tilsyneladende søger at forene amerikansk twang med britisk dans. Boothroyds honky tonk trance falder et sted mellem The The og The Orb, udført med ekspertise og asketik i guitarstrums, harmonika blæs og elegante synth-ledninger. Et eksempel på hans tilgang, “Jeep” fremkalder den slags topklub episk uden overdrivelse af kicks, vævende i længselsfuld blues harp. De fleste af albummets percussive elementer er mere antydet end de er påkaldt. Resultaterne inkluderer den omgivende astrogaze af “Balearic Horse" og den rige arpeggiering af "Rinsed."

Doon Kanda: Luna [Hyperdub]

En visuel kunstner bedst kendt for sit arbejde med Arca, Bjork og FKA twigs, Jesse Kanda har brugt år på at gøre sit kunstneriske æstetisk kendt for fans af venstreorienteret elektronisk musik. Hans billedsprog trækker typisk skønhed og rædsel ud af sine emner, ofte humanoid i form med kønsfluiditet og ren fysiskhed som tilsyneladende konstanter. Hans egne kompositioner som Doon Kanda først dukkede op på Hyperdub, og denne opfølgning matcher hans vision perfekt. Fri til at udforske en sonisk palette uden forventningerne fra hans tidligere højere profille partnerskaber holder han sig til avantgarden. Åbneren “Bloodlet” minder om både Boards Of Canada og Tangerine Dream, med sin retro synth sparkle og tørre hiss, der antyder noget både nysgerrigt og ildevarslende. Den tilgang fortsætter på den ødelagte dansesal af "Molting” eller den rene boom bap af “Lamina." Kandas øre til pop er indstillet anderledes end de fleste, men de skæve melodier på titelnummeret charmerer på deres egen måde.

Ras G & The Afrikan Space Program: Stargate Music [Leaving]

En af de mest tiltalende cool kunstnere i Los Angeles beat-scene, denne Sun Ra hengivne fik sit navn med en række rytme-dokterede hovedtrip destilleret i kasettebånd. Men de, der nærmer sig Ras' seneste projekt og forventer mere i hiphopstilen af hans Raw Fruit serie vil sandsynligvis finde sig selv forsvundet i forundringen over hans nyeste plade. En pause fra den tilgang samt en afgang fra en kunstner allerede kendt for at tage vilde friheder på plade, Stargate Music vender kyndigt opfattelser af, hvad der blev forventet af produceren, fra dansespor som "The Great Return" til den fejlbehæftede "Heaven Is Between Her Legs." “The Arrival” pulserer med en monokromatisk kick og en loopet ordløs vokal, dens baggrund yderligere befolket af rumalderteknologi. Den minimalistiske indledende passage af "Quest To Find Anu Stargate" tillader uundgåeligt varmere synth toner, der holder sig tilbage, og en kropsløs vokalprøve.

Alison Wonderland: Awake [EMI Music Australia]

Selvom hendes valg af kaldenavn minder om noget fra en flyer til et psy-trance warehouse rave fra 1990'erne, kunne denne Sydney-baserede DJ/producer/sangskriver ikke være mere nutidig. Hendes affinitet for arena-klar bas og radio-klar dans hjælper med at forklare, hvorfor Wonderland er blevet en af de lyseste stjerner i hvad end vi kalder post-EDM-scenen. Ingen andens album, hendes anden album udstråler storhed og pragt, dens åbningsnummer “Good Enough” viser hendes talenter som klassisk trænet cellist, før det leverer et ret tilfredsstillende drop. Lush, poppinspirerede produktioner som “Church” og “No” harmonerer med lyden af nu, det åh så klistrede nexus punkt af seriøst leverede tekster og umuligt polerede grooves. At Wonderland selv tager mikrofonen så ofte som hun gør adskiller hende fra hendes jævnaldrende, men hendes vokalgæster imponerer også. SoundCloud sensation Trippie Redd udviser længselsfuld emo blandet med løfter om "High", mens en opdateret Chief Keef hopper gennem de luftige akkorder af “Dreamy Dragon.”